quarta-feira, 11 de fevereiro de 2009

Florianópolis-SC: Socorro


HAGAH   
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Socorro



O espetáculo mistura as linguagens da dança contemporânea e do teatro de formas animadas. O trabalho foi desenvolvido coletivamente com as contribuições da diretora Zilá Muniz, intérpretes e colaboradores do projeto. Baseado livremente na obra do autor alemão Peter Handke, Gritos de Socorro (Hilferufe), o espetáculo fala sobre a desumanização do ser humano nas relações.


Companhia

Ronda Grupo de Dança e Teatro

Direção

Zilá Muniz

Elenco

Egon Seidler, Elisa Schmidt, Karina Degregório, Letícia Martins, Paula Bittencourt e Vicente Mahfuz



Teatro da União Beneficente Recreativo Operária - Ubro

Rua Pedro Soares, 15
Centro - Florianópolis

Telefone(s):

(48) 3222-0529


Horário(s):

De 12/02 a 15/02/2009 - De quinta a domingo, às 21h


Preço(s):

R$ 15 inteira e R$ 7,50 meia-entrada



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   HAGAH


São Paulo: Estudo para UMA DANÇA


cia.noslaemcasa   
cia.noslaemcasa@terra.com.br 
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Cia.Nósláemcasa apresenta

Estudo para UMA DANÇA  

 

A Cia.Nósláemcasa estréia o espetáculo “Estudo para UMA DANÇA”, de Patrícia Werneck e Celso Nascimento, de 12 a 15 de fevereiro de 2009, na Galeria Olido – Sala Paissandu – Avenida São João 473, Centro – São Paulo. Quinta a sábado, às 20h e domingo às 19h. GRATUITO.

Após a temporada paulistana, a companhia dá inicio à circulação do espetáculo por oito cidades do estado de São Paulo, em projeto contemplado pelo PAC/2008 (Programa de Ação Cultural- da Secretaria de Estado da Cultura do Governo do Estado de São Paulo) para Circulação e Difusão de Dança.






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Fortaleza-CE: Quinta com Dança apresenta Magno-Pirol: o corpo na loucura


Centro 
Dragão do Mar 
de Arte e Cultura


Quinta com Dança apresenta Magno-Pirol: o corpo na loucura

Como se comporta fisicamente um corpo diagnosticado insano? O espetáculo “Magno-Pirol: o corpo na loucura” cuja produção fora acompanhada por psicanalistas, propõe a negação de uma leitura convencional do conceito de corpo insano

A montagem do coreógrafo e bailarino cearense Graco Alves, da Companhia Argumento, se apresenta em fevereiro no projeto Quinta com Dança, do Centro Dragão do Mar de Arte e Cultura. Partindo do ponto de vista do filósofo Michel Foucault na obra “A História da Loucura”, o espetáculo propõe a negação de uma leitura convencional do conceito de corpo insano.

Como se comporta fisicamente um corpo diagnosticado insano sob vários aspectos, motivos e causas dessa insanidade? A psicologia, enquanto ciência que trata de processos metafóricos do individuo, admite não entender ou acompanhar a mente do artista no seu processo criativo. Não se limitando ao entendimento através da razão, o artista toma por base o empirismo sensorial para a releitura do mundo externo, onde a forma se vale de todo meio para comunicar, mesmo negando a intenção de dizer algo verbal.

Sendo assim, “Magno-Pirol: o corpo na loucura” analisa o ponto de vista de Foucault, sob o qual o homem vai criando modos e moldes para justificar o seu comportamento de sociedade de controle e sociedade disciplinar. É o corpo insano e negado socialmente o mote para o espetáculo de Graco Alves, premiado pelo Programa Rumos, do Itaú Cultural, em 2007. O objetivo da montagem é esboçar uma visão geral de comportamento do corpo na loucura a partir da corporalidade das pessoas clinicamente definidas como loucas e do seu cotidiano.

“Magno-Pirol” é um solo experimental em dança contemporânea cuja produção foi acompanhada pelos psicanalistas Luís Achilles Furtado e Camila Araújo Vieira. Na direção e elenco, Graco Alves; na operação de luz e som, Denis Lacerda; no figurino, Companhia Argumento.

Serviço:

Quinta com Dança apresenta Magno-Pirol: o corpo na loucura,

todas as quintas de fevereiro de 2009, às 20h,

no Teatro do Dragão do Mar.

Ingressos: R$2,00 / R$1,00.

Mais informações: 3488.8600 / 8608.



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Porto Alegre-RS: Jueves pa'Bailar


HAGAH  
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Jueves pa'Bailar

Banda

Tirititrá


Às quintas-feiras de janeiro, ocorre o projeto Jueves pa'Bailar. Uma legítima Fiesta Gitana, ao som de rumbas, bulerias, sevillanas e salsa. No palco, os jovens talentos da música latina de Porto Alegre, a banda Tirititrá.

A Tirititrá é formada por Pedro Fernández (voz e percussão), Giovanni Capeletti (violão flamenco), Alonso Gomez (voz), Franco (flauta), Atahualpa Fidel (violão flamenco), Edu Saffi (baixo elétrico) e Rafael Melo (percussão). A programação inicia às 19h30 com aulas grátis de sevillanas, com o bailaor Pedro Fernández.



Tablado Andaluz

Avenida Osvaldo Aranha, 476
Bom Fim - Porto Alegre

Telefone(s):

(51) 3311-0336

(51) 3024-5229


Horário(s):

12/02/2009 - Quinta, às 22h



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HAGAH    


São Paulo: ENCONTROS DANÇANTES


SESC Carmo


ENCONTROS DANÇANTES




Dia(s) 13/02 

Sexta, das 17h às 20h.


Pessoas de várias idades participam de aula aberta de dança de salão e brincadeiras dançantes. Orientação Cia de Dança Swing Brazil.

Restaurante -Salão 1.


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SESC   



São Paulo: DANÇA URGENTE: CONVOCATÓRIA A TODOS OS ARTISTAS


Silvia Geraldi 
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Importante!!

Abraço, 

Silvia Geraldi

Coordenadora do Curso de Dança


 

DANÇA URGENTE:

CONVOCATÓRIA A TODOS OS ARTISTAS ! ! !


No dia 06/02, reuniram-se profissionais, grupos e entidades da dança paulistana, INDIGNADOS com a anunciada suspensão dos editais de 2009 da LEI DE FOMENTO À DANÇA, a partir da 6º edição, que deveria ser lançada, por lei, em janeiro último. Tal suspensão pode levar a futura extinção do programa.

Convocamos a todos para uma manifestação de REPÚDIO à arbitrária atitude da Prefeitura Municipal de São Paulo, do recém eleito Prefeito Gilberto Kassab, da Secretaria de Cultura e de seu Secretário Sr. Carlos Calil.

 

PRÓXIMA SEXTA-FEIRA, 13 DE FEVEREIRO,

ÀS 14H, NO SAGUÃO DE ENTRADA DA GALERIA OLIDO

PARA ASSINATURA DE ABAIXO ASSINADO

(a entrega será protocolada às 15h)

 

É IMPRESCINDÍVEL  A PRESENÇA DE  TODOS PARA ASSEGURAR  AS NOSSAS REIVINDICAÇÕES.

 

POR FAVOR DIVULGUEM A TODOS OS INTERESSADOS, E COMPAREÇAM.

e-mail: artistasreunidos@gmail.com

blog: http://artistasdancacontemporanea.blogspot.com/


Estiveram presentes na reunião:

Key Sawao – Key Zetta e Cia

Ricardo Iazzetta – Key Zetta e Cia

Wellington Duarte – Núcleo de Improvisação

Valéria Cano Bravi – Núcleo de Improvisação

Zélia Monteiro – Núcleo de improvisação

Julia Abs – Cia Vitrola Quântica

Aline Bonamin – Cia Vitrola Quântica

José Renato F. de Almeida - Mariana Muniz Cia de Dança / Núcleo Eu Et Tu

Georgia Lengos – Balangandança Cia

Anderson do Lago Leite – Balangandança Cia

Carmen Gomide – Cooperativa Paulista de Dança - Núcleo Eu Et Tu

Andrea Pedro – P.U.L.T.S. Teatro Coreográfico

Marcelo Bucoff – P.U.L.T.S. Teatro Coreográfico

Marcos L. Moraes – Núcleo Marcos Moraes

Fábio Villardi – Caleidos / Passolivre

Sofia Cavalcante – Passolivre

Eliana Cavalcante   Passolivre

Isabel Marques – Caleidos

Fabio Brazil – Caleidos

Samanta Roque – Caleidos

Fernando Lee Núcleo OMSTRAB

Sandra Miyazawa – Núcleo OMSTRAB

José Maria Carvalho Viver Núcleo de Dança

Adriana Macul

Babi Mavés – Cia Nova Dança 4

Cassia de Souza – Siameses

Maurício de Oliveira – Siameses

Sandro Borelli – Cia Borelli de Dança

Dudu Oliveira – Cia Borelli de Dança


terça-feira, 10 de fevereiro de 2009

Rio de Janeiro: Gingado brasileiro


O Globo Online





Espetáculo de dança 'Gingado brasileiro' estreia no Scala

RIO - Estreia nesta terça-feira (10-02) no Scala o novo espetáculo de Fernando Bicudo, "Gingado Brasileiro", inaugurando a Cia de Dança "O ballet popular do Brasil". Com 42 atores bailarinos, esta é a segunda companhia do Rio, após o grupo do Teatro Municipal.

O espetáculo, assinado também por Mario Cardona e Antonio Gaspar, explora a diversidade cultural brasileira em diferentes ritmos populares de todas as regiões do país. Em 15 cenas, os artistas interpretam maracatu, ciranda, lundu, chula, coco, maculelê, samba de roda, e outras danças.

"Gingado brasileiro" vai ficar em uma curta temporada no Scala, de apenas oito dias, com duas apresentações diárias - às 18h e 20h30m. A coreografia é de Mario Cardona, com Antonio Gaspar como coreógrafo convidado. A direção geral é de Fernando Bicudo.


Mais notícias no site do Rio Show. Confira

'Gingado brasileiro' - Scala Rio. Av. Afrânio de Mello Franco, 296 - Leblon

Estreia, ter, às 20h30m.

Temporada: de 10 a 18 de fevereiro, de seg a dom, às 18h e 20h30m.

Ingressos à venda na bilheteria do Scala Rio (a partir das 10h)

ou pelo site

  www.ingressofacil.com.br


R$ 80 (inteira) e R$ 40 (estudantes e idosos)



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o globo   


São Paulo: Jogado



Rita Solimeo Marin
rita@consolacao.sescsp.org.br

e

Carol Seixas

escreveram



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Teatro SESC Anchieta apresenta o espetáculo de dança 
JOGADO

Com a Sopro Cia. de Dança


“Nossa vida é um jogo permanente. Um jogo de mentira ou de verdade. Depende de buscar ser coerente, de procurar agir com lealdade, fazendo da empatia ingredientes nos relacionamentos”.
“VIVA A VIDA... A vida é um dever cumpra-o... A vida é um jogo jogue-o... A vida é preciosa, cuide dela... A vida é uma riqueza conserve-a”.
“Assim como qualquer jogo, o jogo da vida também tem que ter seus desafios, são esses desafios que fazem aflorar em nós as nossas melhores habilidades”.
 
“ Futebol, basquete, vôlei, 
sobrevivência
Golf, natação, tênis, paixão
Judô, caratê, xadrez, política
Dama, baralho, hipismo, emprego
Ping-pong, atletismo, dominó, promoção.”
 
JOGADO é um balé criado a partir de experiências vividas ao longo dos anos, que mostram as várias jogadas aplicadas a nós ou aquelas que aplicamos em alguém.
Por alguns instantes, a vida parece um campo ou uma quadra e há sempre jogadores dispostos a jogar o jogo. O jogo da vida. A vida de jugo. O jugo do jogo. Fazendo menção de jogos reais como futebol ou basquete, 
Jogado revela as diferentes reações dos jogadores em relação ao jogo, no decorrer da vida. Carregando em si as marcas do jogo na pele, nas juntas, nas veias e no coração.
 
Elenco:
Ângela de Jesus
Bruno Calisto
Daniele Marin
Keila Marinho
Marcio Dantas
Juliana Ferreira
Junior Gardelha
Roberto Amorim
Tatiana Portella
 
Ficha Técnica:
Direção Geral: Roberto Amorim e Tatiana Portella
Coreógrafo: Roberto Amorim
Maitre de dança Clássica: Yoko Okada
Maitre de dança Contemporânea: Roberto Amorim
Musicas: Tracy Silverman, Caito Marcondes, Eric Clapton,
Guen e Zaka, Dire Straits.
Iluminação e Som: 
José Luiz , Paulo Cuzato
Desenho de Luz: Roberto Amorim
Assistente de palco: Alcidina Portella, Roberto Portella
Bailarinas Estagiarias: Juliana Ferreira e Larissa Vasquez
 
Roberto Amorim
Bailarino, professor e coreógrafo, iniciou seus estudos de balé clássico na Escola Municipal de Bailados, SP. Como bailarino clássico participou de grandes obras como: O Pássaro Azul, O Corsário, La Bayadere, Pássaro de Fogo, entre outras. Seu diploma teve o reconhecimento do MEC (Ministério da Educação e Cultura).
O início de sua carreira foi direcionado ao jazz, tendo ministrado aulas em várias escolas da grande São Paulo e região, ganhando assim prêmios como bailarino e coreógrafo, o que lhe proporcionou o convite para lecionar no  I festival Mercosul - Latino Americano, em Buenos Aires, Argentina, em 1995. Foi bailarino e coreógrafo da Cia de Danças Pássaro de Fogo, SP, durante quatro anos. A seguir, sua carreira foi encaminhada para o balé contemporâneo, onde o sucesso se repetiu com várias premiações em festivais, entre elas, a de Melhor Coreógrafo dos anos de 1998,1999. 
1998 dançou com Balé de Hamburgo – Alemanha, dirigido por Jhon Neymaier, temporada São Paulo /Rio de janeiro/Buenos Aires - Ar.
Foi bailarino e maitre de Dança contemporâneo da Cia. Ballet Stagium durante 7 anos (1998 à 2004) , dirigido por Marika Gidali e Décio Otéro. Teve como maitres:Ismael Guiser,Yoko Okada, Ricardo Ordonez,Pedro Costa, Liliane Benevento, Maria Luizela, Aracy Evans,Camila Puppa, Rosani Garcia e outros. Criou o Sopro cia de dança ao lado de Tatiana Portella em novembro de 1999.
Principais atuações como bailarino e coreógrafo:
X Festival de Dança do Triângulo – Uberlândia – MG – 1994:
Ópera Ievgueni Onieguin – Teatro Municipal de SP – 1995:
Balé de Hamburgo – Alemanha – Teatro Municipal SP e RJ(1997);
Projeto Olenewa – São Caetano do Sul;
Festival de Inverno de Campina Grande;
Oficina de Dança do Recife – PE – 1994,1996;
Passo de Arte – Grande ABC – 1993 a 1998;
I Afluência da Dança – Convidado Especial – 1997;
Taipei Arts Festival – Taiwan – China – Ballet Stagium – 1998;
II Encontro Latino Americano de Dança – Prêmio de Melhor Bailarino – 1998;
Tournée Uruguai –São Paulo – Rio – Norte – Nordeste – Ballet Stagium – 1999;
Mapa Cultural -Botucatu- SP - Melhor coreógrafo e Coreografia:Vicio - 2000;
Oficina de Danca contemporänea Sesc Belenzinho – SP – 2000;
Tournée Santiago-Temuco – Chile – 2001;
Tournée Norte e Nordeste – Ballet Stagium – 2002.

Tournée  São Paulo/Rio de Janeiro, Teatro Municipal – 2003

2005/2006/2007 Viajou pela Europa(Holanda,Alemanha,Suíça,Áustria,Itália, Luxemburgo) dançando e ministrando Workshops.
Em 2005 passa a fazer parte do elenco do Balé da Cidade de SP,onde permanece até o ano de 2008.Em 2006 Ganhou o Prêmio Jovem Brasileiro pelo Sopro Cia. de Dança
2007 com o Sopro cia de Dança participou do Circuito SESC de Artes, em 2008 Circuito Cultural Paulista,pela secretaria de Cultura ,viajando pelo interior de São Paulo.
2008 convidado Especial do Festival de Recife e Fortaleza 
Com o 
Sopro cia de dança realizou turnê no interior de São Paulo, nordeste e Sul nos anos de 2006/2007/2008. Ministra aulas de dança-contemporânea na escola Ballet Sopro e na Pulsarte. 
 
JOGADO
Dias 12 e 19 de fevereiro de 2009
Quintas, às 21h. Duração: 50 minutos
Classificação Indicativa: 12 anos
R$ 20,00; R$ 10,00 (meia e usuário matriculado no SESC); R$ 5,00 (trabalhador no comércio e serviços matriculado no SESC). 
 

Teatro SESC Anchieta do SESC Consolação
Rua Dr. Vila Nova, 245
Tel: 3234-3000
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Assessoria de Imprensa SESC Consolação e Teatro SESC Anchieta
Rita Solimeo Marin – Tel: 3234-3043


C a r o l  S e i x a s
 SESC Consolação
 Programação 
Tel.:3234-3053



São Paulo: Oficina de Produção Cultural


Adriana Grechi 
adriana@estudionave.com   
escreveu      





OFICINA DE PRODUÇÃO CULTURAL

 

Módulo 1: Elaboração de projetos; Editais; Leis de Incentivo à Cultura.

Público-alvo: produtores culturais, artistas e demais interessados.

Conteúdo:  Formulação de projetos: definição dos objetivos, orçamentos, plano de trabalho, plano de mídia e contrapartidas;  Editais Públicos e Privados: análise de conteúdo;  A lei Rouanet na perspectiva da Produção Cultural.

 

Data: Quartas-feiras, dias 11, 18 e 25 de março das 19h15 às 22h.

Investimento: R$ 360,00 para inscrições até 27/2. Após esta data R$ 400,00.

 

Módulo 2: Captação de Recursos.

Público-alvo: produtores culturais, artistas, gestores de projetos, profissionais de marketing e profissionais envolvidos no processo de captação de recursos. 

Conteúdo: Fontes de financiamento à cultura;  Patrocínios empresariais: conceitos e motivações; Estruturação do projeto de captação e desenvolvimento de plano de cotas;  Planejamento de mídia; Propostas de patrocínio;  Definição das empresas potenciais patrocinadoras;  Técnica de venda.

 

Data: Quartas-feiras, dias 1 e 8 de abril, das 19h15 às 22h.

Investimento: R$ 240,00 para inscrições até 27/2. Após esta data R$ 270,00.

 

Professor: Amaury Cacciacarro Filho é sócio da Fractal Produção Cultural; Diretor Geral do Festival Contemporâneo de Dança de São Paulo (prêmio APCA de Produção e Difusão em Dança em 2008); sócio do Estúdio Nave; produtor da Virada Cultural de São Paulo; produtor do Núcleo Artérias, e já trabalhou com grupos como o Lume Teatro e o Diretor Ulysses Cruz.Amaury Cacciacarro Filho é pós-graduado em Marketing pela FAAP, cursou especialização em Marketing na ESPM e é graduado em Arquitetura pela Faculdade de Belas Artes de São Paulo. Atuou por mais de dez anos nas áreas de marketing, comunicação e organização de eventos em agências de publicidade.

 

Inscrições e informações: Estúdio Nave - tel.: 3032 3497 - Rua Luis Anhaia, 47 (travessa da Wisard, paralela a Mourato Coelho) - Vila Madalena

Local: Rua Cristóvão de Burgos, 52 (em frente a estação Vila Madalena do metrô) - São Paulo/SP



Belo Horizonte-MG: De Esconder para Lembrar


idança.net







Jogo de histórias, cantigas, medos e desafios, o espetáculo infantil De Esconder para Lembrar, da Meia Ponta Cia. de Dança, será apresentado neste fim de semana e no próximo (7, 8, 14 e 15/02) dentro da programação do Verão Arte Contemporânea (VAC 2009), em Belo Horizonte. As sessões serão no Espaço Ambiente (Rua Grão Pará 185, Sta. Efigênia. Informações: 31 3227-7331), a partir das 17h.


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São Paulo: Cursos de Teatro e Dança no República Cênica


República Cênica - Ana Mundim
escreveu

 
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Caros amigos do República Cênica,
 
O Espaço Cultural República Cênica está com as inscrições abertas para os cursos de Dança Contemporânea e Montagem Teatral / 2009.
 
Seguem as informações dos cursos que serão iniciados em fevereiro:
 
Curso de Dança Contemporânea

Datas:  Terças-feiras
Horário: Das 19 às 21 horas
Público alvo:
interessados acima de 15 anos

Sobre o curso:

O curso visa apontar aos participantes caminhos técnico-criativos para desenvolvimento de pesquisas corporais na linguagem contemporânea. A idéia central é o aperfeiçoamento dos potenciais individuais e de suas especificidades corporais e de movimentação. O programa do curso se diferencia pela abordagem realizada de maneira lúdica e coreografada, organizando seqüências as quais visam a organização rítmica e corporal. Dessa forma, serão trabalhados conceitos técnico-criativos, expressividade, memória, agilidade na resposta motora e prontidão física, proporcionando um desenvolvimento das capacidades, ao mesmo tempo em que respeita as necessidades individuais.

 
Curso de Montagem Teatral

Datas:  Quintas-feiras
Horário: Das 19 às 22 horas
Público alvo:
interessados acima de 15 anos

Sobre o curso:

Este curso de montagem teatral contemplará as várias etapas da criação, a começar pela preparação técnica do ator com ênfase no desenvolvimento do seu potencial corporal, vocal e criativo. Os conteúdos de interpretação, improvisação e criação cênica resultarão na montagem e apresentação de um espetáculo.

Mais informações no site: http://www.republicacenica.com.br/agenda_cur.html ou no Tel: (19) 32958503

Um forte abraço,

República Cênica
00 55 19 32958503
www.republicacenica.com.br

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