quinta-feira, 18 de março de 2010
São Paulo: Worktap IV - Na Chapa! - A Inovação!
São Paulo: NARCOTANGO
RUA AMÂNCIO DE CARVALHO 23, VILA MARIANA - SÃO PAULO - SP (11) 5575 6646 - (11) 9258 7320 | |||||
11-3289-8502 / 11-8772-6554
São Paulo: Golden Nights
Espaços Mais Cultura - EDITAL PRORROGADO
Espaços Mais Cultura
Edital é prorrogado até 29 de março para municípios com até 500 mil habitantes
O edital para a implantação de 20 Espaços Mais Cultura em áreas de vulnerabilidade social foi prorrogado para 29 de março. Podem concorrer municípios com até 500 mil habitantes. Os projetos devem ser enviados pelas prefeituras, o edital está disponível nos sites do Programa Mais Cultura - www.mais.cultura.gov.br - e do Ministério da Cultura - www.cultura.gov.br.
Cada espaço terá uma biblioteca, cineteatro e salas de oficina. O investimento é de R$ 9 milhões, sendo R$ 450 mil por equipamento. O objetivo é promover a melhoria da qualidade de vida da população residente em periferias e centros urbanos caracterizados por baixos indicadores sociais e marcados pela escassez de produtos e serviços culturais.
"A cultura é necessidade básica e direito de todo cidadão. Com os espaços estamos promovendo o acesso da população de baixa renda a equipamentos e serviços para a prática de atividades culturais, de criação, lazer e convívio social", destaca Silvana Meireles, coordenadora executiva do Programa Mais Cultura.
A participação social é uma das marcas do projeto. As comunidades envolvidas serão capacitadas a participar da gestão do equipamento. "Não basta colocar o espaço. É preciso que a comunidade se aproprie do equipamento, tornando-o um centro dinâmico e vivo", salienta Silvana.
As prefeituras deverão garantir contrapartida financeira de, no mínimo, 20% do valor total do projeto, além de terreno. Cada equipamento terá área construída de aproximadamente 266 metros quadrados.
(ASCOM/ SAI/MinC)
quarta-feira, 17 de março de 2010
Companhia de dança britânica só tem membros acima dos 60 anos
terça-feira, 16 de março de 2010
Autonomia e Complexidade
Autonomia e Complexidade: Intercâmbio Artístico-Filosófico, das Artes do Corpo.
“Autonomia e Complexidade: intercâmbios artístico-filosóficos” é um projeto que teve início em 2007, congrega artistas e pesquisadores da dança contemporânea do Brasil, da Espanha, da Turquia e da Eslovênia. A Associação Pesquisa e Criação Cênicas (ARTEA), www.arte-a.org que é dirigido por José A. Sánchez cordena o projeto. Trata-se de uma ação estratégica que busca dar visibilidade para as metodologias de ensino e de criação, para a pesquisa, para os espetáculos e para a documentação sobre dança contemporânea, de países que não são considerados os “centros de excelência”. Para atingir tal objetivo, o projeto procura constituir diferentes circuitos onde tais informação possam circular.
Após encontros realizados em cidades espanholas como Madrid, Cuenca e Bilbao, em 2010 terá lugar em Belém, a segunda edição do evento coordenada pelo professor Paulo Paixão e realizada pela Escola de Teatro e Dança da UFPA. Tendo Belém como referência para a realização do projeto no Brasil, o evento cumpre com um de seus principais objetivos que é o de criar outros circuitos de comunicação e difusão da dança contemporânea, redimensionando tanto o lugar onde ela acontece quanto o sujeito que a promove. Autonomia e Complexidade é um espaço que gera contato direto entre o conhecimento local, nacional e internacional; parcerias e redes de colaboração em dança contemporânea.
Programação:
Palestras
- Dia 20, sábado, às 16h30min
O que é a dança contemporânea: a narrativa de uma impossibilidade por Thereza Rocha – RJ (Instituto de Artes do Pará)
• Dia 21, domingo, às 15h
Contextualização da dança contemporânea no Rio de Janeiro por Thereza Rocha (Instituto de Artes do Pará)
- Dia 22, segunda-feira, às 9h30min
Processos de Criação por Marcela Levi - RJ e Ana Buitrago – Granada, Espanha (Escola de Teatro e Dança da UFPA),
- Dia 25, quinta-feira, 19h30min
Procedimentos cinematográficos na cena contemporânea por Isabel de Naverán – Bilbao, Espanha (Instituto de Artes do Pará)
- Dia 26, sexta-feira, 19h30min
Panorama da dança contemporânea no País Vasco por Isabel de Naverán (Instituto de Artes do Pará)
Espetáculo
• Dias 20 e 21 sábado e domingo, 20h
In-organic por Marcela Levi – RJ (Teatro Universitário Claudio Barradas)
25 metros de colar de pérolas, uma cabeça de boi embalsamada, grampos de cabelo e um sinalizador de bicicletas são os objetos, ou melhor, subjetos (objetos deslocados, desfuncionalizados e subjetivados) dos quais me utilizo na performance In-organic. Busco no encontro corpo (= carne, simbólico e imaginário) + objetos (= presença simbólica do Outro), transbordamentos, superposições e deslocamentos geradores de um sentido (direção e significação) outro.
Concepção, direção e interpretação: Marcela Levi
Criação: Marcela Levi e Ana Carolina Rodrigues
Colaboração dramatúrgica e assistência de direção: Flavia Meireles
Concepção de espaço, objetos de cena e figurino: Marcela Levi
Desenho de luz: José Geraldo Furtado
Fotografia: Claudia Garcia
Música: Bruno Rezende
Consultoria de objetos: Joelson Gusson
Consultoria Técnica (Belém): Iara Regina Souza
Montagem de Luz e Som: Tarik Coelho
Comentário por Thereza Rocha, no dia 20 após o espetáculo.
Residências
• Do dia 23, terça-feira, ao dia 26, sexta-feira, das 9h às 12h45min
Processos de criação em dança contemporânea
Turma A: Marcela Levi
Turma B: Ana Buitrago
Publicação
As conferências proferidas durante a realização do projeto, mais um relatório sobre os processos criativos desenvolvidos durante as residências artísticas, serão publicados na quarta edição da Revista acadêmica da ETDUFPA, Ensaio Geral.
Os participantes:
THEREZA ROCHA Pesquisadora de dança, professora e dramaturgista/diretora; doutoranda em Artes Cênicas pela UNIRIO com a pesquisa “Políticas da cena contemporânea de dança: por uma (des)ontologia da arte em sua (eterna) contemporaneidade”; Mestra em Comunicação e Cultura pela ECO/UFRJ com a dissertação “De Artaud a Pina Bausch: a história da invenção de um novo corpo”. Foi agraciada com o Prêmio FUNARTE de Dança Klauss Vianna/2008 para montagem do espetáculo Três Mulheres e um Café: uma conferência dançada com o pensamento em Pina Bausch que cumprirá temporada no Espaço SESC no Rio de Janeiro em abril e maio de 2010. Colunista do portal idança (www.idanca.net), é autora de vários artigos veiculados em publicações especializadas. Professora dos cursos superiores de dança e teatro da UniverCidade/RJ onde coordena o Curso de Pós-graduação Lato SensuEstudos Avançados da Cena Contemporânea: criação e pesquisa em teatro e dança. Presta serviços de consultoria e curadoria em projetos de dança; representou o Estado o Rio de Janeiro, junto com Angela Ferreira, na Câmara Setorial de Dança – MinC/FUNARTE e dirigiu a Divisão de Dança do Instituto Municipal de Arte e Cultura - RIOARTE, da Prefeitura da Cidade do Rio de Janeiro.
Marcela Levi é performer e coreógrafa. Desde 2002 Levi vem elaborando uma linguagem que tumultua a hierarquia entre corpo e objeto. Levi foi artista residente no centro de arte Les Recollets (França), no Programa Artistas en Residencia - Casa Encendida / Aula de Danza (Espanha) e com a artista visual Laura Erber, recebeu a bolsa Batiscafo (Cuba). Seus projetos: Imagem (2002), Massa de sentidos (incluído como um dos dez melhores trabalhos em dança de 2004 na lista do jornal O Globo) e In-organic (Prêmio Klaus Vianna, Programa Rumos Dança Itau Cultural, incluido pela organização inglesa Artsadmin no “The top 40 illustrated guide to 2008” , citado 3 vezes no yearbook de 2008 da revista alemã Ballettanz e incluído como um dos dez melhores trabalhos em dança de 2007 na lista do Jornal do Brasil) tem sido apresentados em vários festivais e centros de arte no Brasil e na América Latina e na Europa como: Les inaccoutumés – Ménagerie de Verre, In Transit, In Presentables, Rencontres Choregraphiques de Seine-Saint-Denis, Kunsten Festival des Arts, Nottdance, Arnolfini, Chapter, Bienal Internacional de dança do ceará, Festival Panorama de Dança, entre outros
Ana Buitrago Bailarina e coreógrafa. Licenciada em 1992 na School for New Dance Development (SNDO) da Universidade das Artes de Amsterdam. Em 2009 estréia e excursiona a obra Memoria del Jardín, escrita e dirigida por Antonio Fernández Lera. Em 2008 apresentou o solo Buscar al tacto la geografía del descanso dentro do programa «Cuerpo transparente», financiado por Elena Córdoba para o Festival de Salamanca 2008. Entre 2006 e 2007 realiza e apresenta a peça Primer ensayo sobre el sinsentido dentro do projeto «3 encuentros» produzido e interpretado por Las Santas (Barcelona). Em 2003 trabalha na assistência artística de La Continua , um projeto de Mariantonia Oliver (Mallorca/Barcelona). Entre 2004 y 2007 foi co-diretora artística, com Oscar Dasí y Carmelo Salazar, de « La Porta , dansa independent Barcelona», com quem colaborando eventualmente. Na atualidade vive em Granada e coordena Cuerpo de letra una nova coleção de livros sobre a dança e pensamento co-editada por o Mercat de les Flors (Barcelona), o Centro Coreográfico Gallego (A Coruña) e a Universidad de Alcalá (Madrid) e editado “Arquitecturas de la mirada” (CdL 2, 2009). Ministra oficinas e laboratórios de pesquisa em torno de questões relacionadas com “a presença” e “elementos da composição” e acompanha os processos criativos de outros artistas.
Isabel Naverán Pesquisadora em Artes cênicas Licenciada em Belas Artes pela Universidade do País Vasco. Cursa o doutorado Pensamiento y Praxis en el Arte Actual, obtendo o Diploma de Estudos Avançados em Imagem, Tecnologia e Cultura Contemporânea em 2003. É candidata a doutora pela UPV-EHU (Bilbao) tendo como orientador José A. Sánchez (UCLM). É Professora em Aulas de Dança na UPV-EHU (2008-09) e co-diretora com Idoia Zabaleta dos seminários IKUSMIRA (2008) y DANTZA KODEAK: DISCURSOS DEL CUERPO (2009) dentro dos encontros Bilbao Arte eta Kultura (UPV-EHU). Co-fundadora da associação ARTEA Investigación y Creación Escénica (www.arte-a.org); é membro do conselho de redação de CAIRON. REVISTA DE ESTUDIOS DE DANZA (UAH) y co-editora, junto a José A. Sánchez, del nº 11 Cuerpo y Cinematografía (2008). Desde 2004 colabora como pesquisadora no Arquivo Virtual de Artes Escénicas (www.artescenicas.org). Desde 2006 é coordenadora de colóquios do festival In-Presentable ( La Casa Encendida ) e co-diretora junto com Bojana Cvejic do laboratório CRÍTICA ACTIVA. Desde 2008 coordena e dirige os encontros com a cena do festival BAD Bilbao Antzerki Dantza (Bilbao).
Apoios: Centro Cultural de Espanha, Instituto de Artes do Pará, Pró- Reitoria de Extensão, Pró-Reitoria de Relações Internacionais e SESC-PA.
Santos e São Paulo: Mundo do Tango :: Programação :: terça-feira 16.03
20:00 - Aula de Tango e Prática na Água Doce Cachaçaria - Santos - SP
Quando: ter, 16 de março
Onde: Água Doce Cachaçaria (mapa)
Descrição: Todas as quintas-feiras Aula de Tango das 20:00h às 21:30h Após a aula, prática com todos os ritmos Água Doce Cachaçaria Av. Sen. Pinheiro Machado, 33 - Santos - SP Tel: (13) 3223-2621
mais detalhes» copiar para minha agenda
20:00 - Baile de Dança de Salão com Aula Aberta de Tango com a Profª Regina Martha - Santos - SP
Quando: ter, 16 de março
Onde: Santos - SP (mapa)
Descrição: Baile de Dança de Salão Santos - SP Todas as terças-feiras Aula Aberta de Tango com a Profª Regina Martha (das 20:00 as 21:00h) Contato : Regina Martha & Adriano Silva mrmagario@hotmail.com Tel (13) 3027-9346 (11) 8561-8631 ou (13) 9130-2495
mais detalhes» copiar para minha agenda
20:30 - Jogando Tango Trio no Café Gardênia
Quando: ter, 16 de março
Onde: Café Gardênia (mapa)
Descrição: Jogando Tango Trio No Café Gardênia Terça-Feira - 16 de março - 20:30hs Couvert artístico: R$10,00 Jogando Tango nasceu em março de 2009. Formado pelo argentino Juan Pablo Ferrero (violão) e os brasileiros Ricardo Pesce (acordeom) e Vinicius Pereira (contrabaixo), o trio resgata repertório de trios e quartetos de tango da Argentina da década de 1960, procurando na interpretação as raízes mais profundas do tango. Nos anos 60, muitas orquestras típicas ficaram reduzidas a pequenas formações. Sextetos, quintetos, quartetos e até duos começaram a fazer parte da noite em Buenos Aires. Este espetáculo foca no quarteto liderado por Anibal Troilo (bandoneon) e Roberto Grela (violão), que foi precursor da forma de tocar tango em pequenas formações.www.myspace.com/jogandotango Informações e reservas Tel.: 3088 3044 Al. Gabriel Monteiro da Silva, 726, Jardim Paulistano São Paulo - SP http://www.gardeniaresto.com.
mais detalhes» copiar para minha agenda
21:00 - Show de Tango com a Cia. Tango & Paixão no Restaurante Ladrillo
Quando: ter, 16 de março
Onde: Restaurante Ladrillo (mapa)
Descrição: Show de Tango com a Cia. Tango & Paixão www.tangoepaixao.com Bailarinos: Márcia Mello e Nelson Lima Todas as 3ª-feiras - às 21:00 h Restaurante Ladrillo Av. Pavão, 454 - Moema - SP - São Paulo - SP Fone: 3562.6499 (Reservas) Estacionamento com manobrista http://www.ladrillo.com.br/
segunda-feira, 15 de março de 2010
CAMPINAS-SP: ADVERSO esta semana no SESC
Prêmio APCA 2009 - categoria criadora/intérprete
Escolas interessadas em agendar o comparecimento gratuito de grupos de alunos (maiores de 16 anos) deverão entrar em contato com a produção:
(19) 9292.4917 / confrariadadanca@terra.com.br (agendamento sujeito à disponibilidade de lugares)
Temporada de Repertório
CONFRARIA DA DANÇA
3 PROPOSTAS PARA 2010