Boletim Caleidos - 155

CALEIDOS - Cia de Dança

<canalcaleidos@caleidos.com.br>

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caleidos boletim semanal - ano 5 - n° 155 25 de novembro de 2010 rua Bergamota, 470 / 42A 05468-000 Alto da Lapa - São Paulo-SP (011) 3021 7510  SITE   BLOG da CIA   VÍDEOS   TWITTER    PUBLICAÇÕES     caleidos@caleidos.com.br NOSSA PROGRAMAÇÃO      Coreológicas LUDUS em BELÉM   no V FORUM BIENAL DE PESQUISA EM ARTES   promovido pela Universidade Federal do Pará   Instituto de Ciências da Arte – ICA   dia 01 de dezembro às 20h   na Igreja de Santo Alexandre   Museu de Arte Sacra.   saiba mais sobre o   Forum de Pesquisa em Artes   de 01 a 03 de dezembro - programação  Destaques: Dia 02.Dezembro.2010 – Igreja Stº Alexandre 8h30 às 10h - Mesa Redonda 1 : Processos de Criação, Transmissão e Recepção em Arte: Profa. Dra. Jusamara Sousa (UFRGS) - Música Profa. Dra. Míriam Celeste Martins (Rizoma Cultural, SP) – Artes Visuais Prof. Dr. Hugo Rodas (UnB) - Teatro Profa. Dra. Isabel Marques (Cia. Caleidos – SP) – Dança curso com Isabel Marques Linguagem da dança: provocações e transformações atravessadas nos corpos inscrições abertas – inscreva-se SÓ NO SITE DO CALEIDOS   porta-voz AGENDAMENTO DE ASSESSORIAS (Secretarias de Educação e Cultura, Organizações Sociais, ONG's, Cias de Dança e Teatro, Escolas e Academias) artigo de Isabel Marques "APRESSA-TE LENTAMENTE": Reflexões sobre o Ensino de Dança na Era da Rapidez (parte 1) poema de Fábio Brazil ISSO RECOMENDAMOS            O QUE ALI SE VIU  do Coletivo Teatro Dodecafônico                    SAIBA MAIS  O que ali se viu é uma encenação itinerante na  qual a Alice dos textos de Lewis Carroll não  aparece. O público assume o lugar da personagem,  percorrendo cenas instaladas no espaço do SESI.  O ColetivoTeatro Dodecafônico apresenta dez atores  em formações corais e revezando-se na performance  de figuras retiradas do jogo de xadrez non sense e da  obra literária de Lewis Carroll.  no SESI Vila Leopoldina - Rua Carlos Weber, 835  24 de outubro a 12 de dezembro.  Sábados, às 16h e aos domingos, às 11h  entrada franca  para todas as idades - diversão para crianças e adultos DICA DE LEITURA   PROA: Revista de Antropologia e Arte   editada pelo Grupo de Estudos de Antropologia e Arte    IFCH – Unicamp     editorial: O fato é que, nas últimas duas décadas, inclusive no Brasil,   o estudo da arte parece estar reconquistando espaço na   Antropologia e se desdobrando em várias direções. Isso tem se   traduzido em um maior número de cursos, artigos e grupos de   trabalho que discutem manifestações artísticas a partir da   perspectiva antropológica. A revista Proa surgiu com a proposta   de dar vazão às reflexões nesse campo, acolhendo contribuições de   diversas disciplinas vizinhas à Antropologia (como a História,   a Sociologia, a Arqueologia, a Comunicação, as Letras, entre outras),   de vários estados brasileiros e também de outros países.           vale conhecer RECOMENDAMOS   Re-Sintos   da Muovere Cia. de Dança   O projeto coreográfico dialoga com os pequenos   eventos do dia a dia: a casa, o ginásio de esportes,   o elevador, a clínica médica, a jaula da fera, a   esquina das prostitutas, a sala de brinquedos,   o salão de baile e a rua. Os eventos criticam,  com bom humor e acidez, os comportamentos sociais. Os discursos padronizados da  mídia e a exploração sobre as diferenças sociais são alguns dos aspectos exibidos na  densidade caótica do espetáculo. Estréia dia 25 de Novembro (quinta) Até 28 de Novembro, de quinta a sábado, às 19h; domingo às 18h Caixa Cultural São Paulo Praça da Sé, 111 (Centro)  Grátis saiba mais RECOMENDAMOS   ÁREA REESCRITA    de Jorge Garcia                                   saiba mais    A partir de uma experiência do grupo nas ruas, nasceu o   espetáculo de dança "Área Reescrita".   A companhia J. Gar.Cia Dança Contemporânea está usando   o espaço físico do teatro de forma diferente, como se ele fosse   rua, como se fosse um lugar de trânsito constante.   Para coreografar o espetáculo, Jorge continuou sua investigação   na dança contemporânea, no contato improvisação, e sua maior   preocupação foi a espacialização, a ocupação do espaço como   linguagem. resultado é um trabalho com bastante movimento   e muito diálogo com o Teatro Oficina.   Até 28 de Novembro, de quinta a sábado às 21h; domingos às 20h   Teatro Oficina - rua Jaceguai, 520  Tel: (11) 3104-0678 ou 3106-5300 mais informações sobre o caleidos, nossos eventos, cursos e apresentações, visite o site e  entre em contato. caleidos@caleidos.com.br      www.caleidos.com.br rua Bergamota, 470/42A – Alto de Pinheiros São Paulo - SP - 05468-000      011 3021 7510 / 3021 4970

São Paulo: Ângelo Madureira e Ana Catarina Vieira abrem inscrições para workshop

Ana e Ângelo Madureira

imprensa@dancacontemporanea.com.br

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São Paulo: CAIXA Cultural apresenta o espetáculo Re-Sintos da Muovere Cia de Dança

Miriam Bemelmans

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A CAIXA Cultural São Paulo apresenta o espetáculo RE-SINTOS
da Muovere Cia de Dança

“A ética é um debate constante, onde os vocabulários corpóreos se colocam em espaços privados e públicos”.

Crédito da foto: Sérgio Martins

De 25 a 28 de novembro, aCAIXA Cultural São Paulo apresenta o espetáculo Re-Sintos daMuovere Cia de Dança de Porto Alegre, no Grande Salão, na Sé. Direção Geral de Jussara Miranda, Direção Cênica de Jezebel de Carli e Direção de Sonoridades e Visualidades de Diego Mac. Co-criadores e bailarinos: Denis Gosch, Didi Pedone, Joana Amaral, Roberta Savian e William Freitas Grátis!

O projeto coreográfico dialoga com os pequenos eventos do dia a dia: a casa, o ginásio de esportes, o elevador, a clínica médica, a jaula da fera, a esquina das prostitutas, a sala de brinquedos, o salão de baile e a rua. Os eventos criticam, com bom humor e acidez, os comportamentos sociais. Os discursos padronizados da mídia e a exploração sobre as diferenças sociais são alguns dos aspectos exibidos na densidade caótica do espetáculo.

Inspirado na figura do cavalo, signo de força, subserviência e virilidade, Re-Sintos expõe suas inconformidades. A pesquisa estética iniciou no 4º Regimento da Cavalaria Montada da Brigada Militar de Porto Alegre, motivação do discurso cenográfico do espetáculo, cujo cenário, metaforiza com baias e recintos carcereiros.

A Muovere Cia de Dança ministrará quatro oficinas gratuitas, abertas ao público, nos dias 25, 26, 27 e 28 de novembro, das 12h às 13h30, na CAIXA Cultural da Sé.  

A Oficina Corpo Criativo dedica-se ao exercício da criatividade corporal, com foco motivacional no movimento urbano como matéria transformada em linguagem de dança.
Inscrições pelo telefone (11) 3321-4400.

Crédito da foto: Sérgio Martins

Ficha Técnica:

Direção geral e Coreográfica: Jussara MirandaDireção Cênica: Jezebel de CarliDireção de Visualidades e Sonoridades: Diego MacCo-criadores e bailarinos: Denis Gosch, Didi Pedone, Joana Amaral, Roberta Savian e William Freitas Iluminação: Nara MaiaProdução: Patrícia Machado

Produção Local: Luciana Fávero Produção Operacional: Sandra Goulart

Direção Geral: Jussara Miranda

A Muovere Cia de Dança foi fundada em 1989 por Jussara Miranda. Contemplada pela CAIXA Cultural, também realizou o espetáculo Olho3 em 2009. Em 2006, recebeu o Prêmio Funarte de Dança Klauss Vianna pela Casa Bild de pesquisa e difusão de linguagens autorais em dança. Com o projeto Dança Calvino, criou Bild, coreografia baseada na obra de Italo Calvino, As Cidades Invisíveis; e Aventura de um Soldado, inspirada na obra Amores Difíceis. Em 1997, ganhou dois prêmios pelo espetáculo Le Cirque Fernando: o Troféu de Melhor Coreografia pelo no Festival Nacional de Joinville e o Prêmio bolsas de estudos Essen/Alemanha no 1º Novo Hamburgo Festival RS. Em 1996, o Troféu Helena Montenegro pelo espetáculo Barcelona no 5º Prêmio Sogipa para Dança e o Troféu Açorianos de Dança pelo espetáculo Lôcas. Em 1995 ganhou o Troféu Mário Avancini de Melhor Coreografia no Festival Nacional de Joinville pelo espetáculo Baile Fantasia. Site: http://www.muovere.com.br/

Jussara Miranda é mestre profissional em Inclusão Social e Acessibilidade. Sua pesquisa acadêmica problematiza Políticas Públicas e grupos de dança contemporânea em situação de trabalho. É Diretora e coreógrafa daMuovere Cia de Dança. Fez habilitação à dança teatro, técnica de dança moderna alemã e análise do movimento contemporâneo pelo Instituto Goethe Brasil/Alemanha UFBA 1989/Bahia. Principais projetos: Ser Diverso. Dança Calvino. Casa Bild: pesquisa de linguagens autorais. Dança e Sentidos: procedimentos de dança para pessoas cegas e PBV’s. Dali Daqui: dança versus homo afetividade (Prêmio Interações Estéticas Ponto de Cultura SOMOS LGBT RS).

Serviço:Datas: 25 a 28 de novembroQuin à Sáb às 19h e Dom às 18hEspetáculo Re-Sintos da Muovere Cia de Dança

Local: CAIXA Cultural São Paulo – Grande Salão - Praça da Sé, 111 
Próximo ao Metrô SéLugares: 100
Duração: 55 minutosInformações: (11) 3321-4400 ou www.caixacultural.com.br
Acesso para pessoas com necessidades especiais
Classificação: 12 anos

Realização: CAIXA CulturalPatrocínio: CAIXA Econômica FederalIngressos gratuitos, que poderão ser retirados na Caixa 1h antes de cada espetáculo

Mais informações com a assessoria de imprensa, Bemelmans Comunicações, Miriam Bemelmans (MTB 26.374) pelos telefones (11) 3034-4997 e (11) 9969-0416, pelo e-mail miriam@bemelmans.com.br  ou pelo site www.bemelmans.com.br

Miriam Bemelmans
(11) 3034-4997
(11) 9969-0416miriam@bemelmans.com.br
http://www.bemelmans.com.br

Crédito da foto: Sérgio Martins

Campinas-SP: BASTIDORES DA DANÇA

República Cênica

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BASTIDORES DA DANÇA

Perpetua

SESC Campinas

Dia(s) 24/11 

Quarta, às 20h.

Proposta coreográfica que teve como dispositivo inicial a efemeridade e a transitoriedade dos acontecimentos. A fragilidade e a irreversibilidade do tempo. Os ciclos. Cia República Cênica. Teatro.

Não recomendado para menores de 14 anos

R$ 8,00	[inteira]
R$ 4,00	[usuário matriculado no SESC e dependentes, +60 anos, professores da rede pública de ensino e estudantes com comprovante]
R$ 2,00	[trabalhador no comércio e serviços matriculado no SESC e dependentes]

São Paulo: LUIS ARRIETA ESTREIA TANGO ADEUS

Elaine Calux

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Luis Arrieta estreia

"Tango Adeus", na Olido

"Tango Adeus", espetáculo concebido e interpretado por Luis Arrieta, cumpre temporada de estreia, de 26 a 28 de novembro, na Sala Paissandu do Centro de Dança Umberto da Silva (Galeria Olido). Grátis

Através do solo, Arrieta procura revelar o tango não apenas como a tradicional dança portenha, mas como linguagem intrínseca à alma da sua Buenos Aires e do sentir profundo do homem urbano. "Não existe um só paralelepípedo, um só pátio, um só homem ou mulher que não carregue e transpire tango em Buenos Aires", afirma o coreógrafo, para quem nem o tempo nem a distância conseguiram esvanecer o eco dos acordes do tango impregnados em seu corpo.

Luis Arrieta interpreta "Tango Adeus" acompanhado por composições de Sebastian Piana/Homero Manzi, Astor Piazzolla, Rodolfo Mederos, Juan Carlos Cobian, Leonid Desyatnikov e Giya Kancheli.

O intérprete

Luis Arrieta chegou ao Brasil em 1974. Ao longo de sua trajetória como bailarino, coreógrafo e diretor artístico, constituiu uma destacada carreira no país. Com mais de 150 trabalhos de sua autoria - assinados com sua sensibilidade e exigência técnica - marcou a história de importantes companhias como o Balé da Cidade de São Paulo e o Balé Teatro Castro Alves, de Salvador (BA).

Serviço: "Tango Adeus", concebido e interpretado por Luis Arrieta. Dias 26, 27 e 28/11 (sexta e sábado, 20h, domingo, 19h). Centro de Dança Umberto da Silva - Sala Paissandu - Galeria Olido  (Av. São João, 473 - 2º andar - República). Fone: 33970171. Lugares: 136 Ingressos: Grátis (retirar com 30 minutos de antecedência). Duração: 50 min. Classificação: livre

Informações adicionais:

Elaine Calux

32240796 / 33970138 / 0139

92164875 / 87175951

São Paulo: Stagium dança Adoniran

Canal Aberto Assessoria de Imprensa

canalaberto@canalaberto.com.br

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Ballet Stagium, 40, debuta

no Satyrianas com Adoniran

Comemorando 40 anos de existência, o Ballet Stagium traz aos palcos do Teatro de Dança (instituição da Secretaria Estadual de Cultura de São Paulo e gerenciada pela Associação Paulista de Amigos da Arte - APAA) entre os dias 25 e 28 de novembro de 2010, um espetáculo inspirado na trajetória do compositor Adoniran Barbosa. A temporada do Stagium no TD faz parte da programação do Satyrianas, evento com 78 horas ininterruptas de atividades culturais entre os dias 25 e 28 de novembro de 2010.

Em “ADONIRAN”, que tem coreografias de Décio Otero e direção teatral de Marika Gidali, o público pode saborear as pitadas de bom humor presentes nos personagens que ganham vida nas letras do músico. O espetáculo celebra também os 100 anos de nascimento de Adoniran.

A identificação do coreógrafo Décio Otero com a obra do músico foi imediata, pois ambos são “repórteres da sociedade paulistana”. Na escrita coreográfica de Otero, os bailarinos dividem-se em solos, duos e trios destilando sutileza e vigor sobre as canções de Adoniran, como Saudosa Maloca, Bom Dia Tristeza, Tiro ao Álvaro, As Mariposa, Trem das Onze, Mensagem, Viaduto Santa Efigênia e Iracema. No palco, o Stagium mostra a essência da obra do compositor, que enxergava na vida dos habitantes da cidade de São Paulo a simplicidade, a poesia, a tragédia e a comicidade.

Adoniran Barbosa

Adoniran Barbosa nasceu em 06 de agosto de 1910, em Valinhos, SP. Foi um colecionador nato de apelidos. Seu verdadeiro nome era João Rubinato - mas cada situação por ele vivida o transformava num novo personagem numa nova história.

Ele nos conta a vida de um típico paulistano, filho de imigrantes italianos, a sobrevivência do paulistano comum numa metrópole que corre, range e solta fumaça por suas ventas. Através de suas músicas, canta passagens dessa vida sofrida, miserável, juntando o paradoxo bom humor / realidade. Tirou de seu dia a dia a ideia e os personagens de suas músicas. Iracema nasceu de uma notícia de jornal - quando uma mulher havia sido atropelada na Avenida São João.

Adoniran nasceu e morreu pobre - todo o dinheiro que ganhou gastou ajudando ou comemorando sucessos com os amigos - seu combustível era a realidade. Foi um grande colecionador de amigos, com seu jeito simples de fala rouca, contador nato de histórias, conquistava o pessoal do bairro, os freqüentadores dos botecos onde se sentava para compor o que os cariocas reverenciaram como o único verdadeiro samba de São Paulo. Mais do que sambista, Adoniran foi o cantor da integridade.

25 a 28 de novembro de 2010 – quinta e sexta 21h, sábado 20h e domingo 18h Classificação etária: livre Duração:60 minutos

Adoniran

Ficha Técnica

Direção: Décio Otero e Marika Gidali Concepção, coreografia, roteiro musical: Décio Otero

Direção teatral: Marika Gidali Gravação trilha sonora: Marcelo Gidali Jannuzzi Desenho de luz: Décio Otero e Edgard DupratMontagem e operação de som e luz: Edgard Duprat Figurinos: Marcio Tadeu Professores: Áurea Ferreira, Décio Otero, Ricardo Ordoñez (in memoriam) Pianista: Vania Francelino Coordenador de palco: Marcos Palmeira e Marcos Veniciu Produção: Marika Gidali, Marcos Palmeira e equipe Captação: Hiperactiv Fotógrafos: Arnaldo Torres, Emidio Luisi Secretários: Alessandra Gidali Jannuzzi, José Luis dos Santos Oliveira Coordenadora do Projeto Escola: Geralda Bezerra de Araújo Auxiliar: DonatilaCoordenador do Projeto Joaninha: Ademar Dornelles Auxiliar: Regina Darigo

TD – Teatro de Dança

Avenida Ipiranga, 344 - Subsolo, Edifício Itália - São Paulo, SP, Brasil (Metrô República)

Telefone da bilheteria: 2189 2555 Informações: 2189 2557 Capacidade: 278 lugares

Ingresso: Promoção Satyrianas - valor de meia-entrada para todos = R$ 2,00

Estacionamento: R$ 15,00 com manobrista

Bilheteria, abertura: Vendas para o dia do espetáculo - 4ª a domingo, a partir das 14h

Ar-condicionado e Acessibilidade para pessoas com necessidades especiais

TD - Teatro de Dança - Secretaria de Estado da Cultura

APAA - Associação Paulista dos Amigos da Arte

www.teatrodedanca.org.br

O Teatro de Dança tem apoio da Leonor Flores, Circolo Italiano, Luna Di Capri e Planeta´s.

Canal Aberto Assessoria de Imprensa

Marcia Marques

Fones: 011 2914 0770/ 3798 9510

Celular: 011 9126 0425

MSN: claramm@hotmail.com/ Site: www.canalaberto.com.br / Twitter: canalaberto / Skype: canal.aberto

CPT: INFORME nº 87/ 2010

COOPERATIVA PAULISTA DE TEATRO

<informe@cooperativadeteatro.com.br>

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I CONFERÊNCIA NACIONAL DE ECONOMIA SOLIDÁRIA DA CULTURA

Nos dias 24 e 25 de novembro, acontece a I Conferência Nacional de Economia Solidária da Cultura, em Osasco (SP). O evento tem como objetivo promover a discussão e proposição de Políticas Públicas, à luz de práticas da Economia da Cultura e Economia Solidária, e terá a participação de  Ney Piacentini, presidente da Cooperativa Paulista de Teatro, e Fernando Kinas, representando o Movimento 27 de Março. Para saber mais, acesso o link (AQUI).  Inscrições pelo site: http://www.osasco.sp.gov.br/portaldotrabalhador/osascosolidaria/. 

ENCONTRO DOS MOVIMENTOS - MOBILIZAÇÃO FOMENTOS

Dia 24 de Novembro (quarta-feira), às 19h30, no Teatro Coletivo. PAUTA: Relato da nossa Comissão sobre a conversa na Secretaria de Assuntos Jurídicos, apresentação de proposições e encaminhamento das próximas ações.

Breve relato: Conforme Plenária com a presença do Secretário de Cultura Augusto Calil e com o Secretário de Assuntos Jurídicos Cláudio Lembo, foi formada a comissão que discutiu com representantes dos mesmos, propostas de supressão ou retirada dos fomentos do decreto nº 51.300. Na reunião, foi apresentada uma terceira alternativa pelo poder público de elaboração de uma portaria ao decreto com as especificidades dos fomentos. Essa comissão estará presente na nossa próxima plenária e apresentará o que foi discutido, assim como possíveis sugestões e proposições. 

COMISSÃO:
1 – Luciano Carvalho (Dolores Boca Aberta de Teatro - Cooperativa Paulista de Teatro) 
2 – Fábio Brazil (Cia. Caleidos de dança e Movimento de Dança)
4 – Vanessa Macedo (Cia. Fragmento de Dança e Cia. Borelli de Dança)
5 – Roberto Rosa (Cia. Fábrica de Teatro - Cooperativa Paulista de Teatro)
6 – Advogado Ascar.

Local: R. da Consolação, 1.623.
Informações: (11) 3255-5922 / 8121-6554. 

Vamos continuar as discussões e barrar de uma vez por todas com as imposições que descaracterizam as Leis de Fomento para a Cidade de São Paulo.

FUNDOS PROCULTURA

Estão abertas até dia 10 de dezembro as inscrições para os editais de Teatro, Dança e Circo 2010 do Fundo Nacional de Cultura. O total de verbas destinadas para esse edital é de R$ 22,2 milhões. Os grupos da cooperativa poderão se inscrever criando uma senha pessoal de acesso e cadastrando a CPT como proponente. São três categorias de premiação: A - Produção Artística (inclui montagem e circulação); B - Programação de Espaços Cênicos; C - Substituição de Lona Circense e/ou Acessórios. As inscrições devem ser feitas pelo site do Minc, na página do Salic Web. Para ler o edital, acesse o link (AQUI). Dúvidas com Maysa secretaria@cooperativadeteatro.com.br.

CONFIRA OS ESPETÁCULOS E ATIVIDADES GRATUITAS QUE ESTÃO ACONTECENDO EM SÃO PAULO

Entre os destaques:

- Cia do Feijão apresenta gratuitamente o exercício cênico "HUM - Primeiras Vibrações";
- Tablado de Arruar apresenta "Helena Pede Perdão e é Esbofeteada" e palestra com Ismail Xavier;
- A Cia Paulicea realizará oficina gratuita com o autor e diretor teatral João das Neves;

Para mais informações e atrações gratuitas, acesse o link. 

1. Cia. Borelli de Dança apresenta o espetáculo "Estado Independente", inspirado no legado de Che Guevara. Dias 20/11 (sábado), às 20h, e 21/11 (domingo), às 19h.Entrada Franca. Local: SESI Osasco – Av. Getúlio Vargas, 401 – Jd. Piratininga. Informações: (11) 3602-6200.

São Paulo: segunda edição do Novos Coreógrafos no CCSP

CCSP - Centro Cultural São Paulo

CCSP@PREFEITURA.SP.GOV.BR

 escreveu

Prefeitura de São Paulo

Secretaria de Cultura

Centro Cultural São Paulo

convidam para

NOVOS COREÓGRAFOS - NOVAS CRIAÇÕES: SITE SPECIFIC (NC-NC:SS)

20 de novembro a 5 de dezembro de 2010

entrada franca

clique aqui e confira a ordem e os locais das apresentações

Com o objetivo de valorizar a interdisciplinaridade, os formatos diferenciados e de se criar uma relação mais próxima com a arquitetura e a história do Centro Cultural, a segunda edição do projetoNovos Coreógrafos - Novas Criações: Site Specific 2010 traz oito trabalhos coreográficos inéditos, especialmente concebidos para os diversos espaços do CCSP: Rampas e Praça das Bibliotecas, Pisos Flávio de Carvalho e Caio Graco, Jardim Eurico Prado Lopes (rampa de acesso ao metrô) e Área de Convivência.

Estreia: dias 20 e 21 de novembro, das 17h às 21h

Temporada: dias 27 e 28 de novembro e dias 4 e 5 de dezembro, sábados e domingos, a partir das 17h30

Campinas-SP: Inscreva sua performance no IX Festival de Apartamento

thaise.nardim

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Inscreva sua performance no
IX Festival de Apartamento (Campinas/SP)
11/12/2010 - Local a divulgar

Arte da Performance

Estão abertas as inscrições para apresentação de performances no IX Festival de Apartamento, que acontecerá em Campinas/SP em 11/12/2010.

Os Festivais de Apartamento são eventos que promovem encontros e trocas de experiências entre pessoas interessadas na arte da performance. Para isso, instaura um espaço-tempo propício para apresentação e fruição de ações performáticas: um misto de mostra e festa, organizados por uma jovem equipe de artistas-pesquisadores e realizados em residências cedidas - casas, chácaras ou apartamentos. Os Festivais vêm ao encontro das necessidades daqueles que não se identificam com os modos de produção e circulação convencionais da arte e buscam um espaço livre para a realização de suas propostas.

Esta série de Festivais de Apartamento chega agora à sua nona edição, atualizando a proposta neoísta dosApartment Festivals, eventos internacionais de Arte da Performance realizados nas moradias dos artistas nos anos 80. A releitura nacional, que teve início em 2007, vem acontecendo sem nenhum tipo de apoio financeiro de órgãos governamentais ou instituições de fomento, estabelecendo-se com custo tendendo a zero: para a realização dos Festivais têm sido necessários apenas o local cedido, pessoas interessadas em assistir a e/ou apresentar performances e o trabalho de articulação do time de organizadores.

A prerrogativa de liberdade é reforçada ainda pela ausência de eleição curatorial: uma vez inscrito, o performer passa a ser um participante. Logo, é indispensável que cada artista responsabilize-se por sua produção.

O IX Festival de Apartamento está aberto a propostas para a nona edição do evento, que acontecerá em Campinas/SP, no dia 11 de Dezembro de 2010.

Os interessados em participar devem preencher a ficha de inscrição e enviá-la, junto a uma imagem de divulgação da proposta, para a organização do evento através do e-mail:

festivaldeapartamento@gmail.com

Mais detalhes e histórico dos eventos:
http://festivaldeapartamento.blogspot.com/

Organização
Thaíse Nardim
Ludmila Castanheira
Rodrigo Emanoel Fernandes

--
Thaíse Nardim
>> cabenamao.blogspot.com

São Paulo: oficina de arqueologia da performance

Leandra Yunis

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Olá amigos, bom dia!

Dia 28/11 (domingo) darei um workshop sobre arqueologia da performance - trabalharemos sobre alguns 'mitos' muito explorados pela dança do ventre, mas pouco conhecidos e estudados. A finalidade do curso é apresentar algumas questões teóricas da representação e aplicar técnicas de investigação da arqueologia da performance para a composição coreográfica. É claro que o espaço para a criatividade sempre deve existir, mas a proposta é fazermos representações mais interessantes a partir de um conhecimento científico sobre os mitos. Por esse motivo, o curso não se destinará apenas aos interessados na Dança do Ventre, pois devemos unir as técnicas corporais e a experiência dos participantes com o método da investigação arqueológica. 

GRande Abraço, 

Leandra

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Salvador-BA : Acervo Mariposa - Doação Acompanhada

contato@acervomariposa.com.br

escreveu

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