São Paulo-SP: Nzinga 15 anos

Grupo Nzinga de Capoeira Angola nzinga@nzinga.org.br escreveu

 Nzinga 15 anos

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CPT: INFORME nº 57/ 2010

COOPERATIVA PAULISTA DE TEATRO informe1@cooperativadeteatro.com.br escreveu

O PROGRAMA BNB DE CULTURA – PARCERIA BNDES

 Com recursos do BNB e BNDES projetos inscritos nas áreas de MÚSICA, LITERATURA, ARTES CÊNICAS, ARTES VISUAIS, AUDIOVISUAL e ÁREA DE ARTES INTEGRADAS OU NÃO ESPECÍFICAS. Destinação dos Recursos: o programa investirá o montante de R$ 6.000.000,00 (seis milhões de reais), contemplando um mínimo de 225 (duzentos e vinte e cinco) projetos. Para saber mais clique aqui.
 

MAPEAMENTO CULTURAL DA ZONA NORTE

O projeto de mapeamento cultural da zona norte, tem como idéia principal levantar o maior número possível de artistas e técnicos de arte que residam e produzam na região. Desejando promover o mercado cultural e criar um espaço favorável para identificar, inovar, gerar negócios e contribuir para o desenvolvimento dos segmentos artísticos local. Para tanto, artistas, técnicos, produtores culturais, profissionais da capoeira, gastronomia, áudio visual, literatura, web design, artes circenses, grupos de teatro e dança, artesanato, artes plásticas. Bem como qualquer outras manifestações artísticas. Inscrições e informações pelos e-mails: aculturadazonanortesp@gmail.com e com cópia para pedronetoz01@gmail.com; amilton.ferreira@gmail.com.

ATIVIDADES E ESPETÁCULOS GRATUITOS

 

Entre as novidades:

- Companhia de Teatro Alfenim faz apresentação para classe teatral no dia 28/07 do espetáculo Milagre Brasileiro.

- Fórum da 5ª Mostra de Teatro de Rua Lino Rojas e lançamento do DVD e da Revista "Arte e Resitência na Rua". 29/07/2010 - Local: Teatro Reynúncio de Lima. 30/07/2010 - GALERIA OLIDO (Av. São João, 473). 31/07/2010 - Teatro de Arena (Rua Teodoro Baima, 94)

 CLIQUE AQUI PARA CONFERIR ESSAS INFORMAÇÕES E MUITO MAIS. 

I. Confira a programação da 1ª Mostra Mangue Cultural, que tem programação gratuita de junho a outubro. Acesse: http://www.cooperativadeteatro.com.br/2010/?p=548

II. 1º Seminário Municipal da Cultura Afro Brasileira Brasil-Palmares – da Ancestralidade Africana aos Dias Atuais Quebrando as correntes sem perder as raízes. Dias 30 e 31 de julho de 2010 Local: UNESP - Av. Francisco José Longo, 777 Jd. São Dimas - São José dos Campos – SP - CLAUDIO MENDEL Informações: Tel. Res.: 12 - 3921 5367 Tel. Com.: 11 - 3312 2903

São Paulo-SP Corpo Rastreado: ENCONTROS DE DANÇA 2010

Imprensa - Corpo Rastreado vanessa@corporastreado.com escreveu

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São Paulo/SP Estudio Oito Nova Dança - inicia cursos em agosto

Lu Favoreto
lu.favoreto@globo.com
escreveu

Aos parceiros, colaboradores e interessados nas atividades do Estúdio Oito Nova Dança

         Nesse 2o. semestre continuamos desenvolvendo e aprofundando as atividades do Estúdio com Andrea Drigo, Alex Ratton, Marina Caron e Lu Favoreto.

         Temos ainda 2 novos cursos: Aikido com Tica Lemos e Improvisação e outros estudos com Cristiane Paoli Quito.

         Esperamos assim oferecer cada vez mais um trabalho de qualidade e saúde para o corpo em movimento.

         Corpo que se alimenta da Dança, da Música, do Teatro e das Artes Marciais para se integrar.

Início das atividades na primeira semana de agosto. Apareça!

Um abraço

Equipe Estúdio Oito Nova Dança

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Boletim Especial - Dança em Revista

Dança em Revista contato@dancaemrevista.com.br escreveu

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São Paulo: Ritmo e conceitos musicais para Dança de Salão : Curso intensivo em julho

Margareth e Vitor

margarethvitor@uol.com.br

escreveram

Ritmo e conceitos musicais para Dança de Salão

... Vitor Costa  e  Marcos Battistuzzi .. 

  26 a 30 de Julho das 20:00 às 21:00

 O professor de dança Vitor Costa e o professor de música Marcos Battistuzzi desenvolveram em conjunto um curso de musicalidade voltado ao dançarino de salão. A ideia é dar subsídios, para que os praticantes desta arte possam aprimorar sua escuta, dispondo-se de alguns dos conceitos fundamentais como reconhecimento de pulso, de compasso, de tempo, divisões métricas, de dinâmica e de frase musical. O curso tem como objetivo aprimorar a escuta e como consequência a dança, a partir do uso da técnica musical.

www.andreiudiloff.com.br

Rua Simão Álvares, 714 - Vila Madalena - São Paulo
Tel.: 3813-6196 -  3814-8251 - 7441-2175

CPT: INFORME nº 54/ 2010

COOPERATIVA PAULISTA DE TEATRO

<informe1@cooperativadeteatro.com.br>

escreveu

Governador libera recursos para PROAC-ICMS

Anuncio oficial do aumento do valor destinado ao PROAC-ICMS em mais R$ 20 milhões.

ABERTAS AS INSCRIÇÕES PARA O FOMENTO A DANÇA

A Prefeitura do Município de São Paulo, através da Secretaria Municipal de Cultura, torna público que no período de 1º a 30 de julho de 2010, receberá no Departamento de Expansão Cultural, das 10:00 às 12:00 e das 14:00 às 17:00 horas, de segunda a sexta-feira, inscrições de propostas dos interessados em participar do "Programa Municipal de Fomento à Dança para a Cidade de São Paulo". Local: Avenida São João, 473, 6o andar

INSCRIÇÃO PARA APRESENTAÇÃO NO PROJETO DO METRÔ "SEIS NA SÉ"

O Projeto "Seis na Sé" do Metrô teve início em um diálogo que resultou em uma parceria do Metrô com a Cooperativa Paulista de Teatro e tivemos a participação de vários grupos na programação das terças-feiras.

Nesse momento a CPT está trabalhando junto à coordenação da programação do Metrô a continuidade da contratação dos grupos da CPT. Os interessados em participar deverão mandar seus projetos diretamente para a Cooperativa. 
Com os projetos em mãos a diretoria da Cooperativa irá entregá-los ao atual programador na expectativa que o mesmo retome a programação o mais breve possível. Trata-se portanto de uma operação de risco.
As proposta podem ser entregues na sede da CPT. para Neandra, assistente da diretoria.
Telefone: 2117-4711
Algumas orientações especiais para quem deseja se inscrever: 
- Os grupos devem levar todo o seu material, músicos e artistas levam seus próprios instrumentos.
- A apresentação começa rigorosamente às 18h e se encerra impreterivelmente às 18h50.
- Não existe infra-estrutura cênica no espaço, mas os bancos e outros materiais podem ser adaptados desde que não prejudiquem o evento ou a circulação de usuários.
- O camarim é improvisado.
- Tem um horário restrito e específico para apropriação do espaço.
- A operação do sistema tem prioridade sobre o evento, ou seja, qualquer eventual solicitação por parte dos funcionários da estação, deverá ser acatada.
- O volume de som é restringido, pois há interferências com a operação e segurança da estação.

MAPEAMENTO CULTURAL DA ZONA NORTE

O projeto de mapeamento cultural da zona norte, tem como idéia principal levantar o maior número possível de artistas e técnicos de arte que residam e produzam na região. Desejando promover o mercado cultural e criar um espaço favorável para identificar, inovar, gerar negócios e contribuir para o desenvolvimento dos segmentos artísticos local. Para tanto, artistas, técnicos, produtores culturais, profissionais da capoeira, gastronomia, áudio visual, literatura, web design, artes circenses, grupos de teatro e dança, artesanato, artes plásticas. Bem como qualquer outras manifestações artísticas. Inscrições e informações pelos e-mails: aculturadazonanortesp@gmail.com e com cópia parapedronetoz01@gmail.com; amilton.ferreira@gmail.com.

ATIVIDADES E ESPETÁCULOS GRATUITOS

Entre as novidades:
TRUPE ARTEMANHA ABRE INSCRIÇÕES PARA TREINAMENTOS NO SEGUNDO SEMESTRE DE 2010: as oficinas são: Treinamento de Ator- com Tiche Viana - Barracão Teatro; Treinamento de Atuador com Tania Farias; Movimentos do Cotidiano com Renato Ferracini.

 CLIQUE AQUI PARA CONFERIR ESSAS INFORMAÇÕES E MUITO MAIS. 
 

1. 1º Oficina de Capacitação para os Pontos de Cultura da Rede do Estado de São Paulo. Na ficha de inscrição, se encontram informações sobre data, horário e local de realização da oficina. Para se inscrever mandar a ficha preenchida para o e-mail: valquiria.cultura@gmail.com. Inscrições até dia 19 de julho. Horário de atendimento: somente das 8h às 14h. Informações: 2627-8120 Para baixar ficha clique aqui.

2. Ponto de Cultura é um projeto do Programa Cultura Viva do Ministério da Cultura. Em 2009, foram implementados 300 novos Pontos de Cultura no Estado de São Paulo por meio de convênio com a Secretaria de Estado da Cultura do Governo de São Paulo. Em seu primeiro ano de atividades, o Ponto de Cultura APAP Artecidade desenvolverá ações nas áreas de cenografia, iluminação cênica, sonorização e produção/gestão cultural. Serão realizados seminários com profissionais das áreas temas deste ano (encontros com Naum Alves de Souza, Beto Silva, Ana Paula Galvão, Flávia Amorim, Rodolfo Santana, Guilherme Bonfanti e Marisa Bentivegna). Serão também oferecidos cursos de formação nas mesmas áreas. Todas as atividades são gratuitas. As inscrições estarão abertas até 14 de julho. Mais informações em www.fascs.com.br ou por meio do e-mail: apap.artecidade@fascs.com.br ou do telefone (11) 4238-3030.

Petrobras Cultural: última semana para inscrições

Petrobrás Fatos e Dados

Os interessados em participar da edição 2010 do Programa Petrobras Cultural (PPC) devem se apressar. Os prazos para inscrição de projetos para a segunda fase de seleção pública se encerram na próxima semana. Este ano, o programa destina verba total de R$ 61,2 milhões para projetos em 19 áreas culturais, dentro de três linhas de atuação: Formação, Preservação e Memória e Produção e Difusão.

As inscrições para o PPC podem ser feitas pelo site www.petrobras.com.br/ppc . As dúvidas relacionadas ao Programa podem ser encaminhadas para o  SAC  com até quatro dias de antecedência do término do prazo de inscrições.

No dia 19 encerram-se as inscrições para os setores Preservação e Memória e Literatura. O dia 20 é a data-limite para o setor Formação e 21 para os segmentos Artes Cênicas e Cultura Digital. No dia 22 é a vez de terminarem as inscrições para as áreas do setor Audiovisual e no dia 23 para as do setor Música. O horário-limite para a realização das inscrições é sempre 18h.

A primeira etapa do programa já foi concluída e contemplou projetos das áreas de festivais de música, festivais de cinema e difusão de longa-metragem em salas de cinema com recursos totais de R$ 9 milhões. Aos 16 segmentos que estão com inscrições abertas serão destinados R$ 52,2 milhões.

Os incentivos abrangem desde projetos de pesquisa artística até projetos de distribuição de bens culturais. Podem inscrever-se trabalhos destinados à recuperação e digitalização de acervos, à manutenção de grupos e companhias de artes cênicas, à produção de filmes, a eventos de artes eletrônicas, à gravação de CDs, a turnês de shows/concertos, entre outros.

Criado em 2003, o PPC tem o objetivo de democratizar o acesso aos recursos de patrocínio cultural por meio de seleção pública de projetos. Para isso, as comissões julgadoras são formadas por profissionais que atuam diretamente nos setores da cultura contemplados pelo programa. A ideia é atender à maior diversidade possível de perfis para a avaliação dos projetos, que são selecionados por seu mérito qualitativo. Desde sua primeira edição, já foram destinados R$ 250 milhões a mais de mil projetos em todos os estados do País.

São Paulo: Tango : Cursos Intensivos em Julho

Margareth e Vitor

<margarethvitor@uol.com.br>

escreveram

Olá Pessoal!

Este mês ministraremos três cursos intensivos:

Tango Iniciante, Tango Salão Intermediário e Tango Show Avançado.

Mais informações:

www.andreiudiloff.com.br

www.margarethvitor.com

Um abraço, Margareth e Vitor.

Rua Simão Álvares, 714 - Vila Madalena - São Paulo - SP

Tel.: (0xx11) 3813-6196 -  (0xx11) 3814-8251

São Paulo: 1 a 30-07-2010 ABERTAS AS INSCRIÇÕES PARA O FOMENTO A DANÇA

laura pronsato

escreveu

ABERTAS AS INSCRIÇÕES PARA O FOMENTO A DANÇA

A Prefeitura do Município de São Paulo, através da Secretaria Municipal de Cultura, torna público que no período de 1º a 30 de julho de 2010, receberá no Departamento de Expansão Cultural, das 10:00 às 12:00 e das 14:00 às 17:00 horas, de segunda a sexta-feira, inscrições de propostas dos interessados em participar do "Programa Municipal de Fomento à Dança para a Cidade de São Paulo". Local: Avenida São João, 473, 6o andar
 

Att,

 

Gisele Pennella

Produção Cultural

(11) 8446-6984

São Paulo: VAMOS DANÇAR NA QUINTA

Moacir Castilho

moacircastilho.eventos@yahoo.com.br

escreveu

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São Paulo: SESC Consolação apresenta Tráfego - Com a Cia, Nova Dança 4

Rita Solimeo Marin

rita@consolacao.sescsp.org.br

escreveu

SESC Consolação apresenta Tráfego 

Com a Cia, Nova Dança 4

 

Temporada do novo espetáculo da companhia, que estreou no dia 1º de julho no SESC Santana, segue com apresentações nas unidades do SESC Consolação, Interlagos e Itaquera. 

 

Influenciada pelo universo do Charles Chaplin, Buster Keaton e Jacques Tati, a companhia encerra trilogia de pesquisa sobre gêneros calcada na comédia com um espetáculo popular e para todas as idades. Inspirados no personagem clownesco Hulot, criação de Tati, os bailarinos improvisam em cima de situações corriqueiras – como trabalhar, dormir, amar – embalados por uma trilha de jazz e pop feita ao vivo.

 

O SESC Consolação apresenta nos dias 14, 15, 21 e 22 de julho o mais novo espetáculo da Cia. Nova Dança 4:Tráfego, concebido e dirigido por Cristiane Paoli Quito. Estas apresentações dão continuidade à temporada de estreia, que aconteceu nos dias 1 e 2 de julho no SESC Santana, e que prossegue nas unidades de Interlagos e Itaquera. 

Movimento final da Trilogia Influência (2008-2010), em TRÁFEGO, a inspiração é o cinema. De carona nos filmes de Charles Chaplin e Buster Keaton e na comédia coreográfica do cineasta francês  Jacques Tati (principalmente  emTrafic, de 1971, e Play Time, de 1967), a base da criação é Hulot, o protagonista inadequado criado e interpretado por Tati.  Hulot observa o cotidiano da vida moderna de maneira sutil, crítica e bem-humorada; em seus olhos, o ordinário ganha ares extraordinários.

 

Os bailarinos vestem a figura clownesca de Hulot, seja nos figurinos de macacões e meias listradas, casacos que lhe eram característicos, ou na própria construção de um corpo clownesco. “Tati tem o desenho corporal dos palhaços que vieram do cinema, como Chaplin e Buster Keaton. E procuramos trazer isso ao corpo dos bailarinos. Aqui, busco o corpo do palhaço no jogo da composição, que também era uma obsessão de Tati sem seus filmes”, comenta a diretora Cristiane Paoli Quito. Já a trilha sonora bebe na música dos anos 70, no jazz e no pop, na música do filmes de Tati e do violinista de jazz Stéphane Grapelli. Um trio de músicos constrói o som em cena – Natália Mallo (no baixo, guitarra e computador), Claudio Faria (no trompete) e Mariá Portugal (na bateria).

 

Cotidiano

A trilogia é finalizada com um “tráfego de influências”. Da crônica social de Nelson Rodrigues, que inspirou O Beijo, é trazido o universo temático:  a vida cotidiana, a convivência social, a família e  as agruras do trabalho. Acontecimentos ordinários e extraordinários (como em Tati), mas em outras cores, com outro tom. Em Tráfego, faz-se uma metáfora da vida coletiva cotidiana urbana coreografada: ritmos, espaço, tempo, contratempo, linhas,  cores, caos e ordem. Os corpos  trafegam, vão e vêm: aqui, o que vale é o percurso (e as “lentes” de Hulot).

 

“Brincamos com a estrutura social e coisas simples do cotidiano – trabalhar, andar pela rua, conviver, se relacionar, dormir, acordar, sonhar. Que são, na verdade, os temas básicos desses palhaços – Buster Keaton, Chaplin, Tati.Playtime, por exemplo, é um filme onde não há assunto, não há acontecimento inicial e final. O protagonista está em um escritório num momento, em outro já encontra amigos, é convidado a entrar em uma casa, vai para uma festa. As coisas vão acontecendo e ele vai sendo levado, e tudo sem palavras. Em Tráfego, trabalhamos também nessa relação de horizontalidade e fluxo”, explica a diretora.

 

Se nos movimentos anteriores, para sustentar a intensidade dramática do suspense e do melodrama, o cômico – característica marcante do trabalho da Cia. Nova Dança 4 – fora deixado de lado, agora a investigação do grupo se debruçou sobre as possibilidades de convivência entre composições coreográficas cômicas  e de suspense. “Na trilogia, estávamos em busca de trabalhar gêneros e, depois de Influências (em que trabalhamos o suspense) e de O Beijo (pautado pelo melodrama), queria que viesse algo mais leve, e agora trabalhamos o corpo da comicidade. Nos debruçamos sobre o humor que está muito presente em Tati, um humor delicado, com um namoro com o patético, tendo como base o crítico do humano que é o palhaço”, comenta Quito.

 

Tráfego marca também um retorno da companhia à dramaturgia do corpo, como explica a diretora. “Flertamos bastante com teatro em O Beijo, agora nos entregamos um pouco mais à dança. O foco é o jogo entre os bailarinos, a coreografia, e o contato-improvisação, que são duas linguagens primordiais da companhia. “Quando começamos, a improvisação não era aceitável, as pessoas tinham muito preconceito. Há 15 anos, era difícil tanto fazer o improviso chegar ao público quanto dizer que aquilo era improvisado. Nossa batalha era trabalhar isso. Hoje vemos um boom de improvisação”, relembra.

 

Sobre a companhia

A Cia. Nova Dança 4 nasceu no Estúdio Nova Dança em 1996 como núcleo de improvisação dança-teatro, fruto da parceria entre Cristiane Paoli Quito (direção) e Tica Lemos (pensamento corporal). A Cia. fundamenta seu trabalho de base nos princípios somáticos (Contato Improvisação, BMC e Ideokinesis) e nos princípios de treinamento contemporâneo para o ator (jogo teatral, improvisação, Commedia dell’Arte e da menor máscara teatral, o nariz vermelho do palhaço). A parceria entre Quito e Tica conferiu a autoria de uma forma peculiar de treinamento cênico, no qual a essência do espetáculo está no corpo do intérprete, matéria-prima da dramaturgia cênica.

 

Ficha técnica: 

Elenco: Cia. Nova Dança 4 – Alex Ratton Sanchez, Cristiano Karnas, Diogo Granato, Érika Moura, Gisele Calazans, Lívia Seixas, Tica Lemos. Concepção e direção geral: Cristiane Paoli Quito. Assistência de direção: Maurício Paoli Vieira. Pensamento Corporal: Tica Lemos. Treinamento – le parkour: Diogo Granato. Consultoria de Dramaturgia: Rubens Rewald. Colaboração: Mariana Camargo. Trilha Sonora: Claudio Faria, Natália Mallo e Mariá Portugal. Sonorização: Natalia Mallo. Iluminação: Marisa Bentivegna. Figurinos: Cia. Nova Dança 4 e Larissa Salgado. Fotos: Carolina Mendonça. Projeto Gráfico: Anna Turra. Produção e Administração: Dora Leão – PLATÔproduções. Projeto contemplado pelo Programa Municipal de Fomento à Dança – VII edição.

 

SESC Consolação 

Dias 14, 15, 21 e 22/7, Quartas e quintas, às 21h - Duração: 60 minutos 

Não recomendado para menores de 14 anos 

R$ 10,00 (inteira); R$ 5,00 (usuário matriculado no SESC e dependentes, +60 anos, estudantes e professores da rede pública de ensino). R$ 2,50 (trabalhador no comércio e serviços matriculado no SESC e dependentes). 

320 lugares

 

Outras apresentações:

Dia 18/7, às 16h – SESC Interlagos - OBS.: No dia 18/7 das 10h às 21h, o grupo dará uma oficina.

Dia 21/8, às 13h – SESC Itaquera

 

Teatro Anchieta do SESC Consolação

Rua Dr. Vila Nova, 245

Tel: 3234-3000

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Assessoria de Imprensa: Rita Solimeo Marin

Tel: 3234-3043

Votorantim-SP : inFLUXOS

Cia Nósláemcasa

cia.noslaemcasa@gmail.com

escreveu

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CIA.NÓSLÁEMCASA
www.cianoslaemcasa.blogspot.com

São Paulo: Suíte Agridoce

Marina Boschi

escreveu

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São Paulo: Ecoperformance com Maura Baiocchi em Dan (devir ancestral)

Canal Aberto - Marcia Marques

marcia@canalaberto.com.br

escreveu

TEATRO DE DANÇA traz estreia de Maura Baiocchi

Maura Baiocchi (foto) inaugura o ciclo Ecoperformance com a estreia de DAN (devir ancestral)

Estreia dia 9 de julho de 2010, no TEATRO DE DANÇA (instituição vinculada à Secretaria Estadual de Cultura de São Paulo, gerenciada pela Associação Paulista de Amigos da Arte - APAA), o espetáculo coreográfico DAN (devir ancestral), da encenadora, coreógrafa, performer e atriz Maura Baiocchi, diretora e fundadora da Taanteatro Companhia, sediada em São Paulo desde 1991. Maura é atriz de carreira internacional, atuante em países como Alemanha, Argentina, Estados Unidos, França, Japão e Moçambique. Pioneira da dança butoh no Brasil, estudou com Kazuo Ohno e Min Tanaka no final dos anos de 1980, no Japão. O espetáculo DAN (devir ancestral) fica em cartaz no TD até o dia 11 de julho.

Espetáculo mostra relações entre o corpo e a natureza

Diante das agressões constantes que ameaçam as condições da vida na Terra, a criadora da abordagemtaanteatro (teatro coreográfico de tensões) tematiza de forma político-poética as relações entre corpo, meio ambiente e identidade mestiça. Prêmio Funarte de Dança Klauss Vianna 2009 e participante do Programa Municipal de Fomento à Dança 2009, DAN (devir ancestral) inaugura o ciclo Ecoperformances da companhia, que utiliza recursos multimídia e une dança, fotografia, instalação cênica, música original e poesia.

vídeo-environmentperformance

Outro recurso multimídia utilizado por Maura Baiocchi e a Taanteatro Compahia é a vídeo-environmentperformance,performances artísticas desenvolvidas pela artista em diferentes ambientes, onde seu corpo se funde com ambientes naturais, como árvores e cachoeiras. A ideia integra um conceito artístico desenvolvido pela coreógrafa, usando como pressuposto básico a fusão entre o corpo e a natureza: “Eco, do grego “oikos” significa casa, o lugar onde se vive. A partir da compreensão do corpo como uma extensão do mundo, e vice-versa, morador e casa, corpo e planeta, se confundem. As constantes agressões à vida animal, vegetal e mineral provocam a decadência e a morte dos corpos e das culturas. DAN é uma contribuição artística e política diante da necessidade de  ações eco-éticas que visam uma interação cuidadosa com todas as formas de existência”, explica Maura.

Sobre Maura Baiocchi

Mestre em comunicação e semiótica pela PUC São Paulo é autora dos livros: Butoh Dança Veredas D’Alma(Editora Palas Athena, 1995) e Taanteatro – teatro coreográfico de tensões (Azougue Editorial, 2007). Em 1990 transfere-se para a cidade de São Paulo a convite do diretor Antunes Filho para cooperar como coreógrafa com o Centro de Pesquisa Teatral do Sesc.  No ano seguinte concentra-se em sua própria pesquisa, premiada em 1991/92 com a Bolsa Vitae, denominada "Taanteatro: uma pesquisa para a transformação da dança“, e funda juntamente com um grupo de dançarinos e atores de São Paulo e Brasília a Taanteatro Companhia. Fez a preparação de elenco de Uma mulher vestida de sol (1994) com direção de Luiz Fernando Carvalho e protagonizado por Raul Cortez. Foi premiada como ‘Melhor Atriz’ de curta-metragens como Nayara a mulher gorila(1991) e Impressões para Clara (1998) e atuou em longa metragens como Olhos de Vampa (1996/2004) e O Fim da picada (2008).  Baiocchi, frente à Taanteatro Companhia, desenvolveu um vasto repertório de espetáculos baseados na vida e obra de Florbela Espanca, Antonin Artaud, Frida Kahlo, William Shakespeare, Beckett, entre outros.

9 a 11 de julho

Sexta às 21h, sábado às 20h, domingo às 18h, 60 minutos, 12 anos

Dan (devir ancestral) – Ficha Técnica

De Maura Baiocchi e Taanteatro Companhia

Concepção, direção, coreografia, texto e atuação | Maura Baiocchi

Música original e remix| Conrado Silva, Cláudio Vinícius Fialho
Objeto cênico (tronco) | Lourenço de Bem

Iluminação | Rodrigo Garcia

Fotos de cena | Randal Andrade

Figurino e maquiagem | Maura Baiocchi

Direção técnica | Rodrigo Garcia, Wolfgang Pannek

                 

Videoenvironmentperformance

Roteiro, direção e performance | Maura Baiocchi

Câmera | Randal Andrade

Edição | Joana Limongi

Figurino | Laura Roque, Maura Baiocchi

Maquiagem | Maura Baiocchi

                 

Fotoenvironmentperformance

Concepção, direção e atuação| Maura Baiocchi

Fotos | Joana Limongi, Randal Andrade e Suzana Lenzi

Figurino | Laura Roque,  Maura Baiocchi

Maquiagem | Maura Baiocchi

Video- animação

Direção e roteiro | Maura Baiocchi

Cenografia | Lourenço de Bem

Fotografia still | Randal Andrade

Edição | Joana Limongi

Manipulação | Wolfgang Pannek, Lourenço de Bem, Randal Andrade

Finalização de edição | Neto Borges - Olhofilmes

Desenho gráfico | Hiro Okita

Consultor para temas ambientais | Jaime Gesisky

Coordenação de projeto e produção | Wolfgang Pannek 

TD - Teatro de Dança - Secretaria de Estado da Cultura

APAA - Associação Paulista dos Amigos da Arte

Avenida Ipiranga, 344 - Subsolo, Edifício Itália - São Paulo, SP, Brasil - Metrô República - Email:info.teatrodedanca@apaa.org.br  Telefone da bilheteria: 2189 2555 /// Informações: 2189 2557 Capacidade: 278 lugares/Ar-condicionado ///Acessibilidade para pessoas com necessidades especiais /// Ingresso: R$ 4,00 e R$ 2,00 (meia) /// Estacionamento: R$ 15,00 com manobrista /// Bilheteria, abertura: Vendas para o dia do espetáculo - 4ª a domingo, a partir das 14h/// www.teatrodedanca.org.br

O Teatro de Dança tem apoio da Folha de São Paulo, Alcaçuz, Leonor Flores, Circolo Italiano, Luna Di Capri e Planeta´s. No programa "Prêmio Teatro de Dança", conta com o apoio do SESC São Paulo

Informações para imprensa: Canal Aberto Assessoria de Imprensa

Márcia Marques - (11) 3798 9510 / 2914 0770/ 9126 0425

www.canalaberto.com.br