sábado, 30 de abril de 2011

Aula Espetáculo com Ariano Suassuna : Transmissão ao Vivo


Convite Sesc Vila Mariana 
enviou


clique para ampliar




São Paulo: convite - encontro e lançamento


Canal Aberto - Márcia Marques
marcia@canalaberto.com.br
escreveu


Vivo enCena apresenta: Trilogia Faz e Conta
Entre os dias 30 de abril a 15 de maio, o Teatro Vivo recebe os espetáculos infantis de Ana Luisa Lacombe




Ana Luisa Lacombe é uma mulher múltipla. E incansável. Atriz, produtora, figurinista, aderecista e contadora de histórias, Analu faz nova temporada da Trilogia Faz e Conta no Teatro Vivo em abril e maio e, entre um espetáculo e outro, inaugura um centro de estudos no bairro da Lapa sobre narração de histórias: a Casa Faz e Conta.

Trilogia Faz e Conta é um projeto iniciado em 2010 para comemorar os 30 anos da carreira da atriz que, após uma temporada de quatro meses no Tucarena no ano passado, volta em cartaz na cidade no Teatro Vivo (Av. Dr. Chucri Zaidan, 860 - Morumbi) com Fábulas de Esopo (dias 30 de abril e 1 de maio), depois Lendas da Natureza (7 e 8 de maio) e fechando as apresentações O Conto do Reino Distante (14 e 15 de maio). 

Trilogia Faz e Conta
Trilogia faz e Conta é composta por três espetáculos, que agora retornam à cidade: Fábulas de Esopo, de 2003, tem uma personagem andarilha, contadora de histórias, que vive a vagar pelo mundo, munida de sua violinha. Em suas andanças, utiliza todo tipo de material (caixas, garrafas, grampos, pedaços de pano, barbante) para criar os personagens das histórias Queixa do Pavão, O Leão e o Mosquito e O Ratinho do Campo e o Ratinho da Cidade.
Lendas da Natureza, de 2006, faz um mergulho no universo da floresta para contar lendas indígenas que falam dos mitos e das forças da natureza. A encenação é feita com adereços que misturam elementos naturais (sementes, palha e folhas), com lixo reaproveitável (tampinhas, latas e garrafas). No espetáculo estão dois personagens do folclore nacional, Curupira e Boiúna.
O Conto do Reino Distante, de 2008, é uma aventura que conta a história em que uma rainha que espera o nascimento de um príncipe, o genuíno herdeiro do reino. Mas nasce uma menina, que passa a maior parte de sua infância tecendo e bordando, trancafiada em uma torre. Suas únicas amigas eram as minúsculas formigas. No momento certo, ela deixará sua pacata vidinha para se transformar na heroína da história, escapando da torre e enfrentando a bruxa para recuperar o reino.

Casa Faz e Conta
Casa Faz e Conta nasceu, primeiramente, para abrigar os ensaios do grupo teatral de Ana Luisa. Mas a ideia se ampliou e a Casa terá cursos, encontros, palestras, troca de experiências, supervisão para contadores de histórias e apresentações, tudo em prol da arte que premiou diversas vezes a artista: a Narração de Histórias.
A casa foi toda reformada para abrigar os cursos que a artista pretende oferecer, sempre tendo como foco a narração de histórias e os recursos existentes que podem enriquecer e incrementar o trabalho do contador de histórias amador e profissional.
Alguns profissionais foram convidados para compor a equipe do espaço: Leila Garcia, Kelly Orasi, Betinho Sodré, que estarão na grade de cursos de maio.

Prêmios do  Faz e Conta, de Ana Luisa Lacombe
APCA (Associação Paulista dos Críticos de Arte) concedeu a Ana Luisa, por cada uma de suas atuações nos espetáculos, três prêmios de melhor atriz (2003, 2006 e 2008). Do prêmio Femsa/Coca – Cola, a atriz recebeu nesses últimos sete anos, seis indicações em diversas categorias e prêmio melhor atriz em 2006. No Festival Nacional de Americana ganhou os três mais importantes prêmios em 2006: melhor espetáculo, direção e atriz. O recém-criado Prêmio Cooperativa Paulista de Teatro indicou, em 2008, O Conto do Reino Distante para melhor texto e da Secretaria de Estado da Cultura o mesmo espetáculo foi ganhador do Edital de Montagem.
Ana Luisa sempre produziu seus espetáculos desde o início de sua carreira e foi integrante de grupos teatrais importantes, como o Grupo Ponto de Partida (RJ) e Cenas In Canto (SP). O Grupo Faz e Conta nasceu por suas mãos em 2003 com a proposta de aliar a narrativa do contador de histórias ao teatro usando músicas, objetos e o lixo reaproveitável para confecção de figurinos e adereços. Essas características todas, reunidas ao talento de Ana Luisa, fazem seu trabalho ter a dimensão e qualidade que tem.

Vivo EnCena
O Programa Cultural da Vivo tem como objetivo reunir projetos e profissionais de diferentes perfis na área das artes cênicas, estimulando a produção de nova dramaturgia, pesquisa de linguagem, formação de público e maior acessibilidade para o teatro brasileiro. A intenção do Programa ao compor essa “rede” de pessoas e iniciativas é criar um ambiente fértil para a experimentação, buscando inovação da arte e desenvolvimento pessoal.
A interface da dramaturgia com as novas tecnologias digitais, como celulares e Internet, também faz parte do campo de interesse do Vivo EnCena, e como acontece com outras iniciativas da Vivo, a pesquisa sobre usos culturais e sociais de serviços de comunicação prestados pela empresa é uma das formas de concretizar a visão de que, conectadas, as pessoas vivem melhor.

Acessibilidade no Teatro Vivo
O Teatro Vivo é o primeiro teatro brasileiro com recursos de acessibilidade para pessoas com deficiência visual e auditiva, além de cadeirantes e pessoas obesas. Para pessoas com deficiência visual, o teatro oferece o serviço de audiodescrição, recurso que amplia o entendimento em eventos culturais como peças de teatro, filmes, documentários, exposições, mostras, musicais, óperas, desfiles, espetáculos de dança e outros por meio de informação sonora. Os equipamentos utilizados são os mesmos de tradução simultânea, fones de ouvido e receptores
Para as pessoas com deficiência auditiva, o teatro conta com a emissão de legendas close caption em monitores instalados em locais estratégicos, que permitem a visualização do palco e, ao mesmo tempo, a leitura das legendas; e vídeo introdutório em LIBRAS (língua brasileira de sinais), também exibido nos monitores.
Para pessoas cadeirantes, o teatro dispõe de lugares nas fileiras regulares, com a remoção de cadeiras, permitindo que a pessoa com deficiência possa ficar junto de outras pessoas sem deficiência. Para pessoas obesas, há lugares mais largos.
As ações da Vivo com o programa de audiodescrição e acessibilidade para surdos permitiram que mais de 2000 deficientes e acompanhantes pudessem prestigiar diversos tipos de espetáculos e eventos.

Temporada Teatro Vivo
Fábulas de Esopo - 30/04, sábado, às 16h e 01/05, domingo, às 15h – Duração: 45 min
Idealização Ana Luísa Lacombe Texto e Músicas Paulo Garfunkel Direção Gustavo Trestini Com Ana Luísa LacombePercussão e Sonoplastia Betinho Sodré Concepção e confecção de figurinos e adereços Ana Luísa Lacombe Operação de Som Luciano Fernandez Desenho de Luz Aline Barros Realização Faz e Conta

Lendas da Natureza - 07/05, sábado, às 16h e 08/05, domingo, às 15h - Duração: 45 min
Seleção e adaptação dos mitos indígenas Ana Luísa Lacombe Direção e texto final Simoni Boer Com Ana Luísa LacombeTrilha sonora incidental e direção musical Sérvulo Augusto Música de abertura Paulo Garfunkel Música da Chuva Gustavo Kurlat Operação de Som Luciano Fernandez Concepção e confecção de cenário, figurino e adereços Ana Luísa LacombeTrabalho Corporal Joana Mattei Iluminação Aline Barros Realização Faz e Conta

O Conto do Reino Distante - 14/05, sábado, às 16h e 15/05, domingo, às 15h - Duração: 55 min
Idealização Ana Luísa Lacombe Texto Simoni Boer Direção e espaço cênico Paulo Rogério Lopes Elenco Ana Luísa Lacombe e Raquel Fernandez Musical Original e Trilha Sonora Sérvulo Augusto Desenho de Luz Aline Barros Figurinos Ana Luísa Lacombe Operação de Som Luciano Fernandez Trabalho de corpo Renata Melo Realização Faz e Conta

Teatro VivoAv. Dr. Chucri Zaidan, 860 - Morumbi - São Paulo – SP
Bilheteria: (11) 7420-1520 / Horário de funcionamento: Terça a domingo, das 14h às 20h ou até o início do espetáculo 
Lotação: 290 lugaresEstacionamento c/ valet: R$ 15,00
Informações para imprensa: Canal Aberto Assessoria de Imprensa
Márcia Marques - (11) 3798 9510 / 2914 0770/ 9126 0425
Atendimento à imprensa – Vivo
Mariana Bolognese – mariana.bolognese@vivo.com.br # (11) 7591-2093
Pedro Santanna – 
pedro.santanna@vivo.com.br # (11) 7395-5386






Caleidos em Araraquara/SP


Isabel Marques
caleidos@caleidos.com.br
escreveu



clique para ampliar


Veja programação completa da comemoração do Dia da Dança – 29 de abril – na Escola Municipal de Dança





sexta-feira, 29 de abril de 2011

Teresina-PI: Começa Fórum Nacional Minuto Para Dança


Cia. Luzia Amélia Teresina, Piauí
cialuziaamelia@gmail.com
escreveu



Começa o Fórum Nacional Minuto Para Dança

Começa neste sábado, dia 30 de abril as 9 h na Casa da Cultura de Teresina, a 2ª edição do Fórum Nacional Minuto Para Dança, com a palestra e lançamento do livro “O Fazer Dizer do Corpo: Dança e Perfomatividade” da pesquisadora Jussara Setenta (BA).

Jussara Setenta é professora do programa de pós-graduação da faculdade de dança da Universidade Federal da Bahia( UFBA). Como pesquisadora tem trabalhos publicados no Brasil e no exterior. 

Com o tema, Atitudes Contemporâneas para uma Dança Dialógica, o Fórum enfatiza a dança como área de conhecimento, através de palestras, vivencias artísticas, lançamentos de livros e exposição fotográfica. Nesta edição, a dança dialoga ainda com a educação, a economia e a inclusão.

Todas as atividades são gratuitas e as inscrições podem ser feitas pelo telefone: 3221-1977 ou pelo e-mail- minutoparaadança@gmail.com.

Para ter acesso a programação completa visite as redes sociais do Fórum por meio do site: www.meadiciona.com/minutoparadanca

Fontes para entrevista:

Jussara Setenta(palestrante) :8805-3663

Luzia Amélia(coordenadora): (71) 9125-7320

Andréia Barreto(produção):8805.3663
Drika Monteiro( produção): 8848-1170
Déborah Radassi(Assessora Imprensa): 8116-8557
Jone Clay(produção): 8811-0407

Foto: Abertura da 1ª edição/Jone Clay Macedo

-- www.cialuziaamelia.com
r. félix pacheco, 1296, centro
teresina, piauí, brasil
fone 55.86.3221.1977
skype:cia.luzia.amelia


SESC Santo André


Comunicacao
comunicacao@santoandre.sescsp.org.br
enviou

clique para ampliar


quinta-feira, 28 de abril de 2011

São Paulo: Espaço de Dança Andrei Udiloff : Novos Cursos Maio 2011


Leandra Yunis
leyunis@gmail.com
encaminhou





TURMA INFANTIL

DANÇA DO VENTRE PARA MENINAS

Estamos formando turma de Dança do Ventre para meninas com a idade entre 5 a 12 anos. A dança visa adentrar a criança num universo lúdico, cultural, artístico e criativo desenvolvendo também suas habilidades motoras, de concentração, expressão e desenvolvimento musical além de ser uma excelente atividade física!!

Sábados, das 13h as 14h
Professora Cristina Antoniadis

VAGAS LIMITADAS

Pandora Espaço de Danças
Rua Domingos de Morais, 628 sl.7 (em frente ao metrô Ana Rosa)
(11)3867-1738/ 7274-9040




São Paulo: Baile de Aniversário de Vitor Costa


Margareth e Vitor
margarethvitor@uol.com.br
escreveram







Baile de Aniversário

Vitor Costa será o DJ da noite de 30 de abril de 2011 na Dançata.
 Será a comemoração de seus 50 anos de vida e de seus 20 anos de tango.

Baile de Tango
Sábado, 30 de abril das 21:00 às 03:00
Reserve sua mesa!

Dançata
Joaquim Floriano, 1063 - Fone: 3078 1804
São Paulo, Brasil


quarta-feira, 13 de abril de 2011


Circuito Policultural
circuitopolicultural@rcol.info
escreveu

A primeira fase das inscrições do Salto Fest Dance 2011 vai até 15 de maio. Para fazê-las, basta acessar www.rcol.info/sfd, clicar em Inscrição, ler as instruções e seguir os procedimentos. O Salto Fest Dance 2011 – 9º Encontro Nacional de Danças é um evento ligado às danças que visa essencialmente a formação cultural e a missão de viabilizar o intercâmbio entre estudantes e profissionais de dança. Em 2010, recebeu 54 grupos e cias. de dança de São Paulo e Minas Gerais e mais de 1300 bailarinos durante cinco dias na Sala Palma de Ouro. Em 2011, acontece de 6 a 11 de setembro, com abertura em 6 de setembro com grupo convidado, quatro noites de Mostra Competitiva e a Noite de Gala e Premiação, em 11 de setembro. Nossa projeção indica que atingiremos perto de 70 grupos e cias.; 200 coreografias nas 4 noites de mostra competitiva; dois espetáculos temáticos; um grupo convidado de Projeto Social (comunidades carentes) do Brasil - neste ano, foi convidado um grupo de Brasília - e, perto de 2,5 mil bailarinos e visitantes nos dias de evento. Se apresentam na Mostra Competitiva coreografias de todas as modalidades de danças - Clássico de Repertório, Clássico Livre, Neo Clássico, Moderno, Jazz, Livre, Street Dance, Contemporâneo, Sapateado Irlandês e/ou Americano, Hip Hop, Country, Danças Folclóricas, Danças Populares, Dança Gospel, Danças do Ventre, Danças de Salão, Danças Étnicas e Danças para Portadores de Necessidades Especiais. Existem 4 fases de inscrições e os descontos variam de 60% a 20%. Quem optar pela inscrição nesta 1ª fase, ganha um desconto de 60%sobre o custo final. Prestem atenção, pois a 1ª fase das inscrições termina em 15 de maio. Na 2ª fase, o desconto é de 40% e, na 3ª fase, 20%. Essa foi a maneira encontrada de priorizar benefícios para grupos e bailarinos.
O jurados já estão definidos, sendo eles: Penka Cangarova - Ballet Clássico; Roberto Amorim – Contemporâneo; Henrique Carvalho - Jazz; Cris Ribeiro - Street Dance; Fabiana Terra - Danças de Salão; Cyra Gagliardi - Danças Árabes e Fred Salim - Danças Folclóricas. Todos com formação e especialização nas suas modalidades. Acessem o Item jurados de nosso site e confira seus curriculos. Além da experiência de cada um, nosso sistema de avaliação - com pesos diferenciados, leva também em conta a modalidade da coreografia apresentada. Exemplificando; se a coreografia apresentada for um Jazz por exemplo, as notas do jurado Henrique Carvalho terá um peso diferenciado. Isso será aplicado para todas as modalidades e será automaticamente lançado pelo sistema informatizado criado pelo Salto Fest Dance.


clique para ampliar


Quanto aos workshop's, novamente a curadoria do festival opta pela ação cultural para os inscritos. Serão 15 de altíssimo nível, todos com certificados para os participantes. O custo para se fazer cada workshop é de R$ 10 reais por bailarino ou dançarino. Um custo extremamente baixo, se comparado ao curriculo dos professores. Três aulas por dia, não simultâneas de 2h, para que os inscritos possam aproveitar todas em que houver interesse. 
Estamos em fase de confirmação do Palco Externo, do SFD 2011, provavelmente na Festa do Salto - principal festa da cidade em louvor à Padroeira - para apresentações livres e sem custo para as cias. e grupos participantes da Mostra Competitiva que ficaremo alojados na cidade ou ainda de outros interessados. Acesse nosso site - CLIQUE AQUI  -, confira todos os detalhes e façam o download do regulamento. 
Grande abraço à todos.
Claudiney Bravo 
bravo@rcol.info / 11 7287.4892


São Paulo: Aula de Dança Burlesca


Studio de Dança Shaide Halim
studiodanca@grupos.com.br
escreveu

clique para ampliar


terça-feira, 12 de abril de 2011

São Paulo: Exposição sobre Leonilson apresenta duas performances baseadas em sua obra (Itaú Cultural)


escreveu


Oi queridos,
numa das performances apresentadas - Dedicate - tem um video-instalação que eu fiz.
 Tati




Como parte da exposição Sob o Peso dos Meus Amores, o Itaú Cultural apresenta duas perfomances baseadas na obra de Leonilson. Dedicate e El Puerto, dirigidas e protagonizadas por Marcos Sobrinho, versam sobre temas como o desejo, a possibilidade de expressão e a passagem do tempo.
Dedicate propõe um diálogo entre a obra de Leonilson e a do artista plástico Arthur Bispo do Rosário, explorando temas em comum no trabalho de ambos, como a insuficiência e a potência das "palavras-imagens".

Já 
El Puerto traça uma reflexão sobre o tempo e a banalização da passagem "vida-morte" para o homem contemporâneo.

Ambas acontecem na sede do instituto, em São Paulo. Para mais informações,
clique aqui.

Confira a programação:
Dedicatequarta 13 a sexta 15 de abril
às 20h

El Puertosábado 16 e domingo 17 de abrilàs 20h
entrada franca - ingresso distribuído com meia hora de antecedência (247 lugares)[indicado para maiores de 14 anos]
Itaú Cultural - Sala Itaú Cultural | Avenida Paulista 149 - Paraíso - São Paulo SP [próximo à estação Brigadeiro do metrô] informações: 11 2168 1777 |atendimento@itaucultural.org.br |

imagem: Dani Sandrini/divulgação



São Paulo: Curso de Tangos ritmados - tango picado, milonga e tango valsa - Nesta quarta-feira dia 13/04


Margareth e Vitor
margarethvitor@uol.com.br
escreveram

Curso de Tangos Ritmados

Tango Picado, Milonga e Tango Valsa

Com Vitor Costa e Margareth Kardosh





Curso de tango salão onde o aprendizado dos passos, se dará como conseqüência da escuta e do entendimento dos ritmos mais compassados do universo tanguero: a milonga, o tango vals e o tango picado (velha guarda).
Como se caminha, como se conduz e principalmente, quais são os parâmetros musicais (compasso, frase..) que devemos ter em conta quando dançamos estes três ritmos, são os objetivos a serem alcançados nesta vivência de ci
nco aulas.
São os mais tocados em um baile de tango. Ao contrario daquele famoso jargão, onde “o tango é um pensamento triste que se baila”. Estes são divertidos e prazerosos! São ritmos onde o virtuosismo não está na elasticidade corporal ou em grandes saltos acrobáticos, mas sim em um jogo, onde o dançarino deve transformar o sinal sonoro em movimento.
Acontecerá do dia 13 de abril até o dia 11 de maio 2011.
Curso voltado para dançarinos de qualquer faixa etária com nível intermediário/avançado em tango.

Horário: Quartas-feiras das 21h30 as 23h00

Primeira aula dia 13/04/2011
Local: Espaço de Dança Andrei Udiloff Rua Simão Álvares, 714
Fone 3813 6196