quinta-feira, 26 de abril de 2012

Campinas-SP: Sapateado - Espetáculo 'Partituras', de Chris Matallo


Canal Aberto - Márcia Marques
canal.aberto@uol.com.br
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Cia. de Sapateado Christiane Matallo estreia em Campinas o espetáculo “Partituras”


Cena do espetáculo que possui trilha sonora original e dez artistas no palco



Sapateado americano com ginga brasileira. Esta é a proposta do espetáculo “PARTITURAS” que faz apresentações nos dias 27 e 28 de abril de 2012 no Espaço Cultural Maria Monteiro Vila Padre Anchieta, Teatro Padre Pedro Dingenouts, às 20h e com ENTRADA FRANCA. O projeto, que tem apoio do FICC – Fundo de Incentivo à Cultura de Campinas, da Prefeitura Municipal de Campinas, traz ao palco dez artistas: oito sapateadores, o contrabaixista Gilberto de Syllos (direção musical) e a bailarina, musicista, sapateadora, atriz e cantora Christiane Matallo, diretora artística do espetáculo.
Partituras é a mais recente montagem de Christiane Matallo. O espetáculo tem música e dança como principais elementos de cena, e se configura na dança contemporânea como um trabalho inovador por transpor o sapateado dentro de um pensamento musical. Christiane Matallo é conhecida mundialmente por unir o sapateado à execução ao vivo e simultânea de seu saxofone.
A concepção do espetáculo concentra-se no movimento dos intérpretes; ele é ativado pela ideia de ser um corpo sonoro, que a todo tempo, se transforma no  espaço que conseqüentemente gera sons. “Desta forma, o trabalho se transforma a cada uma das cenas remetem às sensações e vivências dos próprios artistas”, explica Christiane Matallo. “PARTITURAS" rompe em alguns momentos com técnicas de dança pré-estabelecidas e permite que novos caminhos e possibilidades de movimentos sejam encontrados, sem que os intérpretes se prendam a uma única corrente estética. O foco principal de “PARTITURAS” é a leitura musical para ser vista e ouvida pela arte dos pés.

A trilha sonora foi composta especialmente para a montagem e criada de uma maneira espontânea e intuitiva usando o contrabaixo, o piano e sax tenor. "É interessante ressaltar que o intérprete da dança vira compositor da própria trilha e o músico da obra, intérprete do corpo. O sapateado é a maior estrela do espetáculo", comenta Gilberto de Syllos, diretor musical do espetáculo.  Por intermédio da trilha sonora, fica nítida a participação efetiva dos corpos dos intérpretes. A montagem de “PARTITURAS” tem em seu repertório ritmos como o Choro, samba, afro jazz, o cubano entre outros estilos, além de grande influência percussiva corporal,advindas de grupos como Barbatuques, Rumba Tap e de artistas como Max Polack.

Quem é Christiane Matallo

Bailarina, sapateadora, coreógrafa, atriz, musicista e cantora, Christiane Matallo é a única artista mulher que sapateia e toca sax tenor simultaneamente no mundo. Foi chamada, pelo jornal The New York Times, em 2006, de “A Carmem Miranda do Tap”. Iniciando seus estudos de dança com apenas dois anos e meio de idade e teatro aos seis, Christiane graduou-se pela Universidade Estadual de Campinas (Unicamp) em 1993, ano em que foi convidada para ministrar aulas de sapateado em Nova Iorque. Em 95 fundou o Studio de Dança Christiane Matallo, entre 97 e 98 apresentou seu trabalho na Inglaterra e em 99 na Áustria. Também pela Unicamp fez sua Pós-Graduação em Artes.


Em 2001 apresentou-se e promoveu workshops em St. Louis. Também nos Estados Unidos, esteve em turnê de 2005 a 2007. Em 2006 lançou dois DVD´s que hoje são encontrados em mais de 32 países. Também foi chamada para dar aulas de sapateado com estilo brasileiro (“sambateado”) em Los Angeles, Nova Jersey, Chicago e Filadélfia. Em 2008 ministrou workshops em Stuttgart e na base militar americana na Alemanha. Foi curadora e júri em festivais de dança pelo Brasil; coreografou trabalhos para comerciais, dirige e produz espetáculos no país e no exterior.


Desenvolve seu trabalho artístico combinando dança e elementos de outras linguagens como o clown, canto e tecnologia. Diretora artística e organizadora do Brasil International Tap Festival desde 99, Christiane tem como objetivo popularizar a arte do sapateado. Ela também é responsável pelo evento Sapateia São Paulo, em celebração ao Dia Internacional do Sapateado (em 25 de maio), na capital.

Quem é Gilberto de Syllos
Bacharel em música pela UNICAMP, Gilberto De Syllos pode ser considerado uma das maiores referências em contrabaixo no Brasil. É autor de dois livros: “Bateria e Contrabaixo na Música Popular Brasileira" (Editora Lumiar, 2003) com Ramon Montanhaur e “Técnicas para Baixo Elétrico na Música Brasileira” (Editora Souza Lima, 2008); dois CDs: “Tocando Baixo” (1997) e ”Tap Bass” (2008) com Christiane Matallo. Além disso, compôs a trilha sonora do filme "Noir", de Diego Ruiz de Aquino e Helton Ladeira (Paprika Filmes, 2007) em parceria com Marcelo Onofri, produziu o espetáculo “Pincel do Som”, é professor do Conservatório e Faculdade Souza Lima & Berklee e excursiona pelo mundo ao lado de Christiane Matallo com o show “Da Corda pro Pé”, entre outros trabalhos. Um currículo invejável e que impõe respeito.
Ficha Técnica
Direção artística, coreógrafa, ensaiadora, bailarina e intérprete - Christiane Matallo  Direção musical e intérprete – Gilberto de Syllos  Plástica cênica – Marily Volpe Bailarinos - Cinthia Cristina da Rosa Vilas Boas, Fernanda Toito, Gabriel Fernandes Tolgyesi, Letícia Maluf Pires, Melissa Naves Tannús, Marcelo dos Santos, Patrícia Grossi, Victoria Guilhon Amalfi Fotografia e registro áudio visual – Fotomagia Assessoria de imprensa – Canal Aberto  Web designer – Blue Cherry Comunicação e Marketing
Serviço
Local: Espaço Cultural Maria Monteiro Vila Padre Anchieta – Teatro Padre Pedro Dingenouts – lugares 300
Endereço: Av. Cardeal Dom Agnelo Rossi s/n – Campinas
Dias: 27 e 28 de abril de 2012 - Entrada Franca
Horário: 20h Duração: 60 minutos Recomendação: Livre


Informações para imprensa: Canal Aberto Assessoria de Imprensa
Márcia Marques - (11) 3798 9510 / 2914 0770/ 9126 0425 www.canalaberto.com.br
Twitter: @canalaberto | Facebook: canalabe






quarta-feira, 25 de abril de 2012

São Paulo: O canto do movimento corporal : Sesc Consolação


Divulgação SESC Consolação 
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São Paulo: Dança + Cinema = O que resta de quatro, na Galeria Olido, grátis


Canal Aberto - Márcia Marques
canal.aberto@uol.com.br
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Dança
Em “O que resta de quatro” bailarinos utilizaram o aeroporto de Congonhas e um açougue como inspiração para criar coreografias




A cada projeto do Núcleo Cinematográfico de Dança o cinema é abordado através de diferentes focos de interesse. O espaço é um tema recorrente nos trabalhos da companhia, que se apresenta com o espetáculo “O que resta de quatro”, nos dias 26, 27, 28 e 29 de abril de 2012 na Galeria Olido (Av. São João, 473 – Centro - Sala Paissandu). “O que resta de quatro”, dirigido por Mariana Sucupira e Maristela Estrela, foi produzido em 2010 com apoio da 8a. Edição do Fomento à Dança e realiza mais uma temporada em 2012 pela 10ª Edição do Fomento à Dança.
A companhia acredita que o espaço é determinante ao potencializar no criador sua relação com o entorno e com seu imaginário. Em “O que resta de quatro” o Núcleo parte mais uma vez de espaços, concretos, para construir sua dança. Lugares como o Aeroporto de Congonhas, Galeria Baró, Teatro Oficina, Rua Oscar Freire, a Casa de Carnes Steak House e a Casa Aúthos Pagano foram os locais utilizados para a investigação dos bailarinos durante seus processos criativos. Cada um desses lugares, mais do que se apresentarem como espaços topográficos na cena, trouxe qualidades distintas aos movimentos criados pelos intérpretes. “As locações se apresentaram como diferentes espaços de convívio, motivando, assim, formas de encontros”, explica Mariana Sucupira. “O que resta de quatro” é inspirado livremente no filme “The rape of Sabine women” (2006) dirigido pela artista britânica Eve Sussman.

Ficha técnica:
Concepção: Núcleo Cinematográfico de Dança
Direção: Mariana Sucupira e Maristela Estrela
Criação e interpretação: Anderson Gouvêa, Clara Gouvêa, Mariana Sucupira, e Maristela Estrela Criação de luz: André Boll
Criação de cenografia: José Romero e Luciano Bussab
Criação de figurino: Núcleo Cinematográfico de Dança
Criação de trilha sonora: Ramiro Murillo /
Participações: Marisa Silveira (cello), Rui Barossi (contrabaixo), Morena Nascimento (voz), Natalia Mallo (voz), Danilo Penteado (piano)
Concepção de imagens: Núcleo Cinematográfico de Dança (exceto imagens do ventilador e ralo – parte da obra “Cinema Mudo“, gentilmente cedidas por Carlos Fajardo)
Preparação Corporal: Alex Ratton
Treinamento técnico: Eduardo Fukushima e Natália Mendonça
Colaboração Dramatúrgica: Ana Terra e Mônica Sucupira
Provocadores primeira montagem: Ana Teixeira, José Romero e Moira Toledo
Bailarinas-aprendizes: Ilana Elkis e Juliana Gennari
Estagiárias: Andreia Mendonça, Fabiane Carneiro e Mônica Lopes
Produção: Anderson do Lago Leite / cinedanca.com


Serviço:

26, 27, 28 e 29 de Abril de 2012
Dia 28 de abril tem sessão extra às 16 horas

Galeria Olido – Sala Paissandu
Av. São João, 473 – Centro – São Paulo/SP
Quinta a sábado às 20h e domingo às 19h
Ingressos: Gratuito
Tel.: (11) 3397-0171

Parceria:
Sala Crisantempo e Imagens Nômades

Apoio:
Universidade Anhembi Morumbi, Ingresso Rápido, Galeria Olido, Dec, Cooperativa Paulista de Teatro

Realização:
Núcleo Cinematográfico de Dança, Programa Municipal de Fomento à Dança e Prefeitura de São Paulo

Canal Aberto Assessoria de Imprensa
Márcia Marques
Fones: 011 2914 0770/ 3798 9510
Celular: 011 9126 0425
SKYPE: canal.aberto





São Paulo: Projeto "Arte na Sexta" Pulsarte! + de 70% de bolsa


Pulsarte, dança e produções
pulsarte@pulsarte.com.br
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PROJETO ARTE NA SEXTA PULSARTE
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Aulas Possíveis: Ballet Clássico, Circo, Contemporâneo, Flamenco, Jazz, Samba e Afro, Sapateado, Street Dance.
Público Alvo: Alunos de 05 a 18 anos matriculados na rede pública de ensino.
Objetivo: Desenvolvimento de cada indivíduo proporcionando mais saúde, convívio social, e incentivar a construção de novos conhecimentos culturais através da Dança.
Local: Pulsarte, dança e produções - A maior escola de dança privada da América Latina. ( Rua Pereira Leite, 55 - Alto de Pinheiros)
Inscrição para Pré-Seleção: Até 25/04/2012
Pré-Seleção: 04/05/2012
Chamada: 07 a 10/05/2012
Início das aulas: 11/05/2012
Professores da rede pública são contemplados em 100% de bolsa em nossos cursos regulares (2x semana de 1h), pela indicação e matrícula de 10 alunos no "Projeto Arte na Sexta".
INSCRIÇÃO, DOCUMENTAÇÃO E REGULAMENTO EM NOSSO SITE WWW.PUSLARTE.COM.BR NO MENUEVENTOS!
Será um grande prazer recebe-los!
Equipe Pulsarte
www.pulsarte.com.br
tel.: 11 3868 2008 / 3482 7863
Siga-nos no Twitter: @pulsarte



São Paulo : Las 4 Estaciones Porteñas


MoacirCastilho
moacircastilho.eventos@yahoo.com.br
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São Paulo : Programação Funarte


 Funarte São Paulo 
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Caso não consiga visualizar esta imagem, clique aqui.


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São Paulo: Vamos dançar na quinta com GOLDEN NIGHTS


Moacir Castilho
moacircastilho.eventos@yahoo.com.br
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terça-feira, 24 de abril de 2012

Montevideo-UY: Celebremos el día de la danza - domingo 29 de Abril !


Lucía Valeta
escreveu

Celebremos el día de la danza - domingo 29 de Abril !

dirigido a todos las personas con ganas de participar y celebrar el día de la danza!
si querés participar envianos nombre, mail y celular.




domingo 29 de abril:  día de la danza
traer un elemento para sentarse:  silla plegable, almohadón, un pedazo de cartón o diario.. colores de estos elementos y de la vestimenta como el mural de la foto (vainilla,  gris, turquesa,  naranja,  negro y blanco)!

llegada:  nos juntamos al pie del mural.  determinamos quien está en grupo 01, 02 y 03.
repaso de la estructura y determinacion de lugares 01, 02 y 03.


intro:  por toda la plaza nos movemos en relación "de alguna manera",  y  en relación al entorno, los objetos del lugar, las personas.  Simple.  La distancia entre nosotros es variable puede ser grande o pequeña.

lugar 01:  grupo improvisador 01 (grupos 02 y 03 se sientan, son público.  Miran dando soporte a lo que ocurre, componiendo desde la mirada)-  Red:  elijo dos personas y me mantengo equidistantes a ellas.  Lento hacia rápido y hacia lento, resolución final en quietud.

lugar 02:  grupo improvisador 02 (grupos 01 y 03 son público) - Coro:  Nos movemos juntos aunque no igual,  un traslado por el territorio como un paisaje:  pasar por debajo, subir, bajar, reptar, etc.  Definiremos lugar de salida y llegada.

lugar 03:  grupo improvisador 03 (grupos 01 y 02 son público) - Mover el aire entre los cuerpos.  El espacio cambia de densidades. Corrida en círculo y corrida hacia el mural.

final:  vuelta al mural de origen.  Estructura colectiva de descanso.

terminal goes:  gral. flores y carlos reyles.

* Nos juntamos 14:30 hs en teminal goes, para hacer una recorrida por el espacio
y un ensayo gral.
Será sencillo, es para divertirnos y celebrar la danza!!

-- 
taller de danza y creación casarrodante
Maldonado 1921 - Montevideo
teléfono:  098755757



Idança.net: Nova coluna e entrevista :: New column and interview


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Petrobras
idanca.net
Petrobras
Olá,
continuando com as comemorações do dia internacional da dança, 29 de abril, oidança.net traz o texto do colunista, Carlinhos Santos, que fala sobre o novo espetáculo da Muovere Cia de Dança, Desvio. Na sessão de vídeos, temos a entrevista com a bailarina e coreógrafa uruguaia, Graciela Figueroa, fundadora do Grupo Coringa, no Brasil dos anos 70.
No fim de semana, várias opções de atividades, no Rio de Janeiro duas ocupações colocam a dança no circuito das artes da cidade, Uma Ocupação Negra comemora os 21 anos da Companhia de Dança Rubens Barbot, no Centro de Artes Calouste Gulbenkian, e o Dança pra Cacilda no Teatro Cacilda Becker. Já em Curitiba, no domingo, 22 de abril, começarão as atividades da Bienal Internacional de Dança.
E mais, o Programa Rumos Itaú Cultural abre inscrições para o edital 2012-2014, a FUNCEB lança concurso para seleção de professores de dança e Conexão Dança no Maranhão abre convocatórias para artistas locais.
Aproveite a leitura, para mais conteúdos acompanhe o idanca.net no facebook e twitter.
::
Hello,
keeping with the celebrating spirit of the International Dance Month, idanca.net brings an article by columnist Carlinhos Santos about the latest work of Muovere Cia de Dança. In the video section, we bring an interview with Uruguayan dancer and choreographer Graciela Figueroa, who founded Grupo Coringa.
We also bring dance events in Rio de Janeiro and the first international dance biennial of Curitiba.
Have a nice reading!
VÍDEOS

Entrevista com Graciela Figueroa

por Deborah Rocha
TEXTOS

Desvio que sinaliza caminhos na dança gaúcha

por Carlinhos Santos
NOTÍCIAS

Bienal Internacional de Dança de Curitiba tem início neste fim de semana

por Idança
Entrevista com Graciela Figueroa
idanca.doc: Carlota Portella
Brasil - País Rico é País sem Pobreza
Prince Claus Fund for Culture and Development
Lei de Incentivo à Cultura - Ministério da Cultura







São Bernardo do Campo-SP: Divulgação CLAC - 1º Encontro em Dança e 1º Encontro em Teatro


Centro Livre de Artes Cênicas
cultura.clac@saobernardo.sp.gov.br
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O Centro Livre de Artes Cênicas de São Bernardo do Campo realiza a partir de amanhã, 23 de Abril de 2012, inscrições para os cursos 1º Encontro em Dança e 1º Encontro em Teatro.

O CLAC é um centro de Formação, Pesquisa e Difusão nas linguagens cênicas, voltado especificamente ao Teatro e a Dança em sua intersecção. Trata-se, portanto, de um espaço destinado a atender um público com interesse em processos de experimentação, criação e aprofundamento dentro de uma perspectiva que valoriza a natureza coletiva dos processos artísticos com vistas à construção da autonomia e das práticas de cidadania cultural.

Dentro dessa filosofia, o CLAC está oferecendo vagas para os cursos 1º Encontro em Dança e 1º Encontro em Teatro onde a experiência artística, seguindo o pensamento pedagógico desse espaço cultural, propõe a instrumentalização da criatividade a partir da consciência da relação consigo mesmo, com o outro e com o mundo, criando subsídios para uma compreensão poética da vida.


Segue abaixo demais informações:


-Inscrições-
- De 23 de abril de 2012 até 15 de maio de 2012, de terça à sexta, das 11h às 18h.
Local de inscrição:
- Centro Cultural Bairro Baeta Neves – Praça Cônego Lázaro Equini, 240, Baeta Neves, São Bernardo do Campo.


Os cursos têm duração de 09 (nove) meses;

São gratuitos e ministrados na sede do CALC - Centro Livre de Artes Cênicas, localizado nas dependências do Centro Cultural Bairro Baeta Neves/Teatro Abílio Pereira de Almeida.

São requisitos básicos para inscrição dos referidos cursos:
- ter no mínimo 13 anos de idade completos, para o curso de 1º Encontro em Dança;
- ter no mínimo 13 anos de idade completos, para o curso de 1º Encontro em Teatro.
- apresentar os seguintes documentos no ato da inscrição:
- cópia simples do RG;
- uma foto 3X4;
- preencher a ficha de inscrição.


O processo de seleção será realizado em acordo com as seguintes predisposições:
- No ato da inscrição, cada candidato receberá um texto a partir do qual deverá criar um exercício cênico e/ou coreográfico de no máximo 3 minutos a ser apresentado à equipe do CLAC (arte educadores e coordenação) em data pré-agendada no ato da inscrição;
Além da apresentação do exercício o candidato inscrito deverá entregar uma reflexão por escrito sobre o texto e sobre o desenvolvimento/criação do exercício cênico.


Serão oferecidas 30 (trinta) vagas para o curso de 1º Encontro em Dança e 30 (trinta) vagas para o curso de 1º Encontro em Teatro.
- Para as turmas aprovadas para o 1º Encontro em Teatro, as aulas serão ministradas às quartas-feiras, das 18h às 21h;
- Para as turmas aprovadas para o 1º Encontro em Dança, as aulas serão ministradas aos sábados, das 10h às 13h.


O resultado do processo de seleção será divulgado no dia 25 (vinte e cinco) de maio de 2012
e as aulas terão início:
- No dia 26 de maio de 2012 – para a turma de 1º Encontro em Dança.
- No dia 30 de maio de 2012 – para a turma de 1º Encontro em Teatro.


Em anexo, segue cópia da resolução que regulamenta as atividades do 1º Encontro, material também disponível no Jornal Noticias do Município, edição de 20 de Abril de 2012.

Att.,
Equipe CLAC