domingo, 1 de junho de 2008

Dança em Revista - Newsletter 19


Contato Dança em Revista
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Guarulhos/SP Prefeitura oferece 300 vagas na Educação (artes cênicas)


laura pronsato
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oportunidade de trabalho



A partir do dia 27 de maio, estarão abertas as inscrições para o concurso público da Prefeitura Municipal de Guarulhos, município situado a 20 km da capital paulista, que preencherá 300 oportunidades na área da Educação.

O edital traz vagas nas funções de Agente de Desenvolvimento Infantil, a candidatos de nível médio; Professor Adjunto de Educação Básica e Professor de Educação BÍ ?sica em Artes Cênicas, a candidatos com licenciatura plena na área específica. As remunerações são de R$ 834,17 para o primeiro e de R$ 1.175,81 para os últimos.

As inscrições poderão ser efetuadas via internet, até às 17h30 do dia 8 de junho, através do endereço eletrônico www.ibamsp-concursos.com.br; ou presencialmente, até às 15h do dia 9 de junho, no posto de atendimento da IBAM instalado na Biblioteca Municipal Monteiro Lobato, localizada na rua João Gonçalves, nº 439, no Centro. As taxas de participação são de R$ 38 a Agente e de R$ 58 a Professor.

A aplicação das provas objetivas acontecerá no dia 13 de julho, em horário e locais divulgados, a partir do dia 4 do mesmo mês, pela comissão organizadora do concurso (IBAM-SP).< /p>

Isenção de taxa


Será beneficiado com a isenção da taxa de inscrição o candidato que comprovar condição de desempregado por período mínimo de três meses, não possuir renda superior a dois salários mínimos e que não estiver recebendo seguro-desemprego, ou, então, aqueles que estiverem inscritos no Programa Social Bolsa Família.

A ficha para requerimento de isenção da taxa estará disponível, nos dias 27 e 28 de maio, no mesmo site de realização das inscrições.


Veja também:
UNESP: Abertas nove vagas de Professor em Sorocaba (SP)


Confira o cronograma da notícia.

Data
Descrição

27/05/2008
Abertura das inscrições

09/06/2008
Encerramento das inscrições

04/07/2008
Divulgação dos locais de provas

13/07/2008
Aplicação das provas objetivas



A curva, o ponto e a reta + Kandinsky = LÚDICO


Canal Aberto

canal.aberto@uol.com.br
escreveu


Lúdico

O ponto, a reta e a curva são alguns dos personagens inspirados em Kandinsky que estão em cena

Está em cartaz até o dia 22 de junho no CCSP, Centro Cultural São Paulo- sala Jardel Filho, o espetáculo infanto – juvenil “Lúdico”, com concepção e coreografia de Miriam Druwe, que assina a direção junto com Cristiane Paoli Quito. Na equipe de criação estão Marisa Bentivegna, Marco Lima e Fabio Cardia, no palco, os bailarinos Adriana Guidotte, Tatiana Guimarães, Luciana de Carvalho, Sérgio Luiz, Bruno Rudolf e a própria Miriam Druwe. Esse espetáculo foi contemplado pelo 3º Fomento Municipal à Dança.

“Lúdico” é inspirado nas obras do pintor russo Wassily Kandinsky e propõe de forma colorida e poética um passeio pelo universo da criação de uma obra de arte. Cores e formas se agitam em busca de um lugar.


Pesquisa e Montagem

Há tempos Miriam Druwe alimentava paixão pela obra de Kandinsky. Pintor reconhecido pelas cores e formas de suas obras, teve contato muito cedo com a música, aos 8 anos. Essa pequena incursão nas aulas de piano e violino deu noções fundamentais de harmonia e evolução, que depois seriam utilizadas.

Como base para todo desenvolvimento e criação do espetáculo, Druwe pesquisou no livro Do espiritual na arte, publicado em 1912, a primeira grande obra teórica sobre pintura. Nela, o pintor desenvolvia uma investigação filosófica sobre as cores e as formas, às quais conferia valores psicológicos e morais e as comparava com a música, que, apesar de sua imaterialidade, era capaz de fazer “vibrar a alma”. Anos mais tarde, em 1926, o artista russo lança Ponto e linha sobre plano, em que elabora a teoria semelhante à utilizada pelos músicos para compor. Era a necessidade interior do artista em detrimento à forma, que sempre teve, para ele, importância secundária. Em suas obras, umas das preocupações era a busca de um equilíbrio instável entre elementos opostos.

A partir dos elementos pesquisados, Miriam Druwe percebeu que o caráter lúdico sempre esteve à sua porta, rondando-a. Ouvindo o desejo interior de sua alma artista, juntou sua paixão pelo pintor russo, cercou-se de profissionais premiados e competentes das artes e percebeu que pela primeira vez em sua carreira falaria às crianças. Assim surgiu “Lúdico”.

O Espetáculo

No espetáculo Lúdico, a reta, a curva e o ponto são personagens que têm características e personalidades próprias. A curva, estilosa, assanhada e sinuosa tem um temperamento e mobilidade corporal que lembra a serpente, é elástica, pode ceder e evitar, porque é capaz de desviar... O ponto é o início de tudo! E por ser o princípio, a tela brancaA reta é determinante, mandona, indica caminhos (corporais), tem certeza que é uma junção de pontos (o que é verdade...). O círculo preto, circunspecto, sisudo, é meditativo e diz, va-ga-ro-sa-men-te: “Aqui estou”. O círculo vermelho, por sua vez, é troada e relâmpago, apaixonado, irradia para todos os lados e roda, roda, roda... O criador (ou pintor) ao se deparar com a reta, os círculos, o ponto, a curva e a tela, é engolido pela obra. foge dele, porque ela se acha linda assim, e tenta convencer a todos que sendo o mais simples dos elementos é cheia de graça, mas também cheia de expectativa...

Ficha Técnica

Concepção, Coreografia e Direção: Miriam Druwe Co-Direção: Cristiane Paoli Quito

Trilha sonora: Fabio Cardia Cenografia e Figurino: Marco Lima Desenho de Luz: Marisa Bentivegna Produtora Executiva: Anne Pampolha Intérpretes Criadores: Miriam Druwe, Adriana Guidotte, Tatiana Guimarães, Luciana de Carvalho, Sérgio Luiz, Bruno Rudolf. Atriz Convidada: Luciana Paez Estagiários: Cristiana Uehara e Leandro Breton Foto: Rodrigo Netto Colaboração: Estelamare dos Santos Assessoria Cultural: Doble Comunicação Cultura + Social.

Serviço

17 de Maio a 22 de Junho de 2008

Local: Centro Cultural São Paulo - Sala Jardel Filho - R. Vergueiro, 1000 – Paraíso

Telefone: 011 3383-3400

Lotação: 324 lugares

Duração: 60 minutos

Aceita cheque/Acesso para deficientes físicos/ Ar condicionado

Temporada: Sábados e domingos às 16h00

ENTRADA GRATUITA- distribuição de ingressos uma hora antes

Informações para a imprensa

Canal Aberto – 11 6914 0770/ 9126 0425 – Márcia Marques - www.canalaberto.com.br

Material de Apoio

Miriam Druwe - Currículo

Formação Básica Clássica, Moderna e Contemporânea. Participou das principais companhias profissionais de dança de SP:

· Balé da Cidade de SP

· Cisne Negro Cia de Dança

· Republica da Dança

· Cia. Terceira Dança

Trabalhou com coreógrafos de renome como Luiz Arrieta, Ana Mondini, Vitor Navarro, Gisela Rocha, Vasco Wellemcamp, Gigi Caciulenou, Phillip Tallard, Sandro Borelli e mestres como Ismael Guiser, Yoko Okada, Sacha Svertlof, Jane Blaut, Yellê, Penha de Souza, Isabel Marques.

Participou como intérprete dos espetáculos Mucho Corazon, Alma em Fogo e O Bailado do Deus Morto de José Possi Neto

Desde 1996 vem desenvolvendo uma linguagem própria estruturada em aulas de dança contemporânea, obtendo bons resultados em companhias profissionais e projetos de formação como: Cia Nau de Ícaros, Escola Livre de Dança de Santo André, Cefac (Centro de Fomação em Artes Circences), Centro Cultural SP, Sescs, Galpão do Circo e Festivais de Dança no Brasil.

Coordenação de Arte do Educandário Allan Kardec

Dirige a Cia Druw onde cria seus trabalhos coreográficos.

Coordenação de Projetos:

· Clarice Lispector de Laços dados com a Oswald de Andrade – Secretaria da Cultura

· O Lado B da Dança – Secretaria da Cultura – Oswald de Andrade

· Movimento Sesc de Dança – tema: Improvisação com a participação de 22 bailarinos criadores de SP.

Como coreógrafa realizou os seguintes trabalhos:

· Ressonância para a Dristrito da Dança de Riberão Preto

· Q.A.B Surdo para a Cia Stacatto de São Caetano

· 12 Movimentos para um Homem Só – JC Viola

· Alfredo, Sobre Nós, Problemas Humanos, Poemas Urbanos, Solo Druwida, Variações e Corpoético para a Cia Druw.

· Estar Sendo – Centro Cultural Banco do Brasil

· De um Lugar para o Outro para a Cia Cênica Nau de Ícaros com direção de José Possi neto 2007

Prêmios:

· Premiada pela APCA como melhor Bailarina 1993

· Prêmio Estímulo à Dança Secretaria da Cultura – 2003

· Prêmio Estímulo Braços e Pernas pela Cidade – Centro Cultural SP 2003










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Cia. Repentistas do Corpo no Tendal da Lapa


Sérgio Rocha e Cláudia Christ
Cia. Repentistas do Corpo
(11) 35022824 e 91969838

escreveram

A Cia. Repentistas do Corpo inicia amanhã dia 02/06 a programação do projeto
"Repentistas do Corpo nos 4 Cantos da Cidade",
no Tendal da Lapa, zona oeste da cidade.
Este projeto foi contemplado pelo Programa Municipal de Fomento à Dança.
Será a última etapa deste projeto , portanto, quem ainda não pôde frequentar os workshops e assitir aos espetáculos do repertório da Cia., é uma ótima oportunidade...
Amanhã dia 02/06 haverá uma Palestra das 10hs as 12hs.
Terças-feiras das 14hs às 17hs Workshop de Iluminação, com Ari Buccioni (de 03/06 à 08/07).
Quartas e Sextas das 10hs às 12hs Workshop de Percussão Corporal em Movimento, com Sérgio Rocha e Cláudia Christ (de 04/06 à 11/07).
Os espetáculos começam no dia 21 de Junho..., a cada final de semana um espetáculo diferente.
Também, há uma exposição fotográfica, com registros dos espetáculos da cia, sob o olhar do fotográfo Gil Grossi.
Local: Tendal da Lapa
Rua Constança, nº 72 - Lapa. São Paulo/SP
(perto do terminal da Lapa e do estação Ciência)
Tel: 3862-1837
A Programação é totalmente gratuita.
Cláudia Christ e Sérgio Rocha
Cia Repentistas do Corpo (São Paulo/SP)
(11) 7697-1702 e (11) 9196-9838



Apresenta

“Repentistas do Corpo nos 4 Cantos da Cidade”


Programação gratuita


Tendal da Lapa

(Rua Constança , nº 72 – Lapa. Tel: 3862.1837)


Palestra

Dia: 02 de Junho de 2008 (das 10hs às 12hs)


Workshop de Iluminação

Prof. Ari Buccioni

Terças-feiras das 14hs às 17hs (de 03/06 a 08/07)


Workshop de Percussão Corporal em Movimento

Profs. Sérgio Rocha e Cláudia Christ

Quartas e Sextas das 10hs às 12hs (de 04/06 a 11/07)


Espetáculos de Dança-Teatro

Sábados às 20hs e Domingos às 19hs


“Cordel Encorpado” “Nessa Onda Que Eu Vou”

21 e 22 de Junho 28 e 29 de Junho


“Corpoemas” “Lado B”

05 e 06 de Julho 12 e 13 de Julho


Debates após os espetáculos


Exposição fotográfica (Gil Grossi)

De 02 de Junho a 13 de Julho




Programação Tendal da Lapa (de 02/06 a 13/07)


Informações sobre as atividades GRATUITAS:

Palestra, Workshop e Oficina

Palestra “Repentistas do Corpo nos 4 Cantos da Cidade”

Palestrante: Sérgio Rocha

A palestra pretende abordar os conceitos do projeto da Cia. Repentistas do Corpo; seus objetivos, especificidades, desenvolvimento e dirimir quaisquer dúvidas sobre as atividades propostas.


Público-alvo:

os interessados em geral a partir de 15 anos.

Dia: 02/06 das 10:00hs às 12:00hs


Workshop de Dança e Percussão Corporal em Movimento

Prof. Sérgio Rocha / assistente Cláudia Christ

Técnicas abordadas: Dança Contemporânea, Percussão Corporal e Voz

O workshop consiste em unir movimentos de dança contemporânea às técnicas de percussão corporal e voz, que são usadas para compor os diversos ritmos e seqüências. A aula, como um todo, desenvolve a percepção musical e rítmica dos alunos, estimulando a coordenação motora e privilegia os ritmos brasileiros e suas fusões.

A técnica de Percussão Corporal em Movimento (extrair sons do corpo com as mãos, batidas de pés no chão e voz, junto com a movimentação) é uma idéia original do artista Sérgio Rocha; que pretende despertar o interesse das pessoas por uma performance multidisciplinar, demonstrando que é perfeitamente possível movimentar-se, cantar e extrair sons do próprio corpo, ao mesmo tempo, de forma simples e prazerosa.

O professor ministra suas aulas tocando percussão ao vivo e aborda os mais variados ritmos, como: Samba, Funk, Maracatu, Rap, Baião, Afoxé e suas misturas.


Público Alvo:

atores, bailarinos, músicos, estudantes e interessados em geral a partir de 15 anos.

Quartas e Sextas das 10:00hs às 12:00hs

De 04/06 a 11/07



Oficina de Iluminação na Dança

Prof. Ari Buccioni

A oficina consiste em revelar os conceitos básicos da iluminação, especificamente voltada para espetáculos de dança, envolvendo conhecimentos técnicos, (eletricidade, uso de refletores e suas funções, etc) além de abordar a questão da sensibilidade do olhar para o entendimento das obras. A oficina visa despertar o interesse dos jovens pela arte da iluminação.


Público-alvo:

atores, bailarinos, diretores, professores, coreógrafos e interessados em geral a partir de 15 anos.

Terças-feiras das 14:00hs às 17:00hs

De 03/06 a 08/07




Salao Rio Danca


Marco Antonio Perna

maperna@dancadesalao.com

escreveu


Salão Rio Danca - último dia com desconto

 

 

Rio de Janeiro, 5 e 6 de julho de 2008

VI Salao Rio Danca

Professores especializados em cada modalidade:

Horários

Sábado
10h - 11:30 = Forró: Saulo Rangel e Adrise Nogueira (Feira de Santana - BA)
11:30 - 13h = Lindy Hop: Mauro Lima e Adriana Aguiar (Rio de Janeiro - RJ)
13h - 14h = Almoço
14:00 - 15:30 = Samba de Gafieira: Cláudio (Núcleo Renata Peçanha)
15:30 - 17:00 = Salsa: Leandro Azevedo (dança dos famosos)
17:00 - 18:30 = Zouk: Renata Peçanha (campeonato de dança SBT).
18:30 - 20:00 = Samba Rock: Mosquito (SP)

Domingo
10h - 11:30 = Tango: Alice Vasquez e André Sampaio. (Rio de Janeiro - RJ)
11:30 - 13h = Forroda: Solange Gueiros (Passos e Compassos - SP)
13h às 14h = Almoço
14h ás 15:30 = Samba de Gafieira: Kadu Vieira (Rio de Janeiro - RJ)
15:30 ás 17h = Movimentos para show: Kilve Costa (dança dos famosos) e Carol
Pampuri.
17h ás 18:30 = Shines: Renato França (Petrópolis - RJ).
18:30 - 20:00 = Soltinho/Rock

Quadro de horários sujeito a alterações, verifique antes do evento.

Descontos até 30 de maio, veja detalhes em nosso site.
Preços:
Tipo de Inscrição (inclui oficinas completas e baile de encerramento)
até 30 de maio após 30 de maio, até 30 de junho Individual
R$220,00 R$240,00 Casal
R$400,00 R$440,00

permissão de uso de filmadora (junto com alguma inscrição)
R$80,00 R$80,00 por Oficina de dança (enquanto houver vagas). Não inclui
baile de encerramento.
R$50,00 R$50,00 por dia de dança (enquanto houver vagas). Não inclui baile
de encerramento.
R$150,00 R$150,00

Para mais informações acesse :

www.dancadesalao.com/salaoriodanca

contato
maperna@dancadesala o.com

[ ]s

Marco Antonio Perna
Coordenador Geral
Agenda da Danca de Salao Brasileira
Brazilian Ballroom Dancing Agenda
maperna@dancadesala o.com
http://www.dancadesalao.com/ agenda



sábado, 31 de maio de 2008

sexta-feira, 30 de maio de 2008

EVENTO CENTENÁRIO DA IMIGRAÇAO JAPONESA


Ítalo Rodrigues
escreveu


DANÇA DE SALÃO E DANÇA SOCIAL NO CENTENÁRIO DA IMIGRAÇÃO JAPONESA NO BRASIL

SINOPSE

No período de 13/06/2008 a 21/06/2008, durante as comemorações doCENTENÁRIO DA IMIGRAÇÃO JAPONESA NO BRASIL, no Auditório do Anhembi, estará se apresentando a Equipe de Dança de Salão e Dança Social/ Internacional com coreografias dos mais variados ritmos da dança a dois, em um espetáculo inédito, que reúne seis escolas e grupos de dança de São Paulo e Região metropolitana.

As escolas e grupos:

  • Kishikawa Dance Academy,
  • ACENSA – Associação Cultural Esportiva Nipo-Brasileira de Santo Amaro
  • Conservatório Villa Lobos – FITO OSASCO,
  • Espaço de Dança Andrei Udiloff e
  • Cia de Dança Luciana Mayumi; 

São espaços que agregam vários dançarinos descendentes da imigração japonesa e que homenageiam neste espetáculo, os cem anos da chegada de seus ancestrais no Brasil. O espetáculo contempla ritmos da Dança Social/Internacional, muito praticada no Japão e pela colônia japonesa no Brasil, e a Dança de Salão, dos bailes tradicionais brasileiros; como Slow Foxtrot, Quick-Step, Valsa lenta, Tango Internacional, Samba de Gafieira, Forró, Milonga e Bolero.

A finalização do espetáculo será um MINI-BAILE com a participação de toda a platéia presente.

O trabalho envolve a participação de 150 dançarinos, sob a direção artística dos professores/coreógrafos: Ítalo Rodrigues e Luciana Mayumi.

Serviço

 

Horários:  

Coquetel de abertura, dia 13/06/08 - 20:00hs

Eventos diversos durante o dia todo, dos dias 14/06/2008, sábado, ao dia  22/06 domingo .

Data da apresentação da Equipe de  dança  de salão: dia 14/06/2008 – das 18:40 hs às 20:00 hs                

Local: Palácio das Convenções do Anhembi (AUDITÓRIO CELSO F URTADO)- Av. Olavo Fontoura, 1.209, Parque Anhembi - Santana - CEP 02012-021


ENTRADA FRANCA

Contatos: www.artescoreograficas.com 

luciana@artescoreograficas.com

ítalo@artescoreograficas.com

Fones: (11) 3341-4042 / (11) 9139-2621 / (11) 9165-5096


-- 
Ítalo Rodrigues Faria

Pós-Graduado em Artes Cênicas-Teatro
Bacharel e Licenciado em Dança
DRT bailarino: 12.472 / DRT cenógrafo: 30.888 - SP

Visite o site: http://www.artescoreograficas.com
NOVO EMAIL: italo@artescoreograficas.com
Fone: 11 3341-4042





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Diário do Nordeste - Arena de todos os passos


diário do nordeste
escreveu
 
Diário - Envio: Arena de todos os passos




De amanhã a domingo, Fortaleza sedia a segunda edição da seletiva regional do 
Festival Passo de Arte. [...]
“Agora em julho, o Passo de Arte chega a sua 16ª edição. Nossa opção, desde o início, 
foi criar um conceito  para a dança brasileira. A gente pautou o nosso trabalho como um 
espaço de vitrine para aquilo que de melhor é feito no Brasil em relação à formação 
em dança. [...]
Leia mais sobre a seletiva regional do Passo de Arte aqui
Leia mais sobre o 16º Passo de Arte de Inadaiatuba-SP aqui


dança na olido em junho 2008


infodansa


Galeria Olido - dança programação de junho de 2008

Av. São João, 473 - CEP 01035-000

fone: 3331-8399 - Centro - São Paulo - SP

e s t r é i a s

dias 14, 15, 21 e 22/6 
 Coreológicas V

(60min, livre)
Contemplado pelo Programa Municipal de Fomento à Dança
grupo: Caleidos Cia. De Dança - direção, concepção, criação e coreografia: Isabel Marques - co-direção e dramaturgia: Fábio Brazil - intérpretes-criadoras: Luciana Nunes, Liana Martins, Sheila Alvarenga e Samanta Roque - estagiários: Renata Baima (criação) e Dudu Oliveira (produção) 
A coreologia - termo cunhado por Laban - é a base de criação deste projeto, que propõe, de forma artística e por meio da interatividade, o conhecimento dos elementos da linguagem da dança. Fica estabelecido um diálogo corporal entre as proposições cênicas das intérpretes e a participação lúdica, inteligente e criativa por parte do público. Da observação nasce o aprendizado, da participação nasce a criação e da criação um novo espetáculo a cada apresentação. 
 Sábado, às 14h e domingo, às 18h - Entrada franca (a bilheteria abre com uma hora de antecedência) - Vitrine da dança (200 lugares)

de 5 a 8/6
 O ilha

Contemplado pelo Programa Municipal de Fomento à Dança
núcleo de criação/performers: Marcos Sobrinho, Pin Nogueira, Paula Grinover, Ricardo Barreto - direção, concepção e dramaturgia: Marcos Sobrinho
A obra do artista plástico José Leonilson (1957-1993) é fonte de inspiração poética em O ilha, que aborda questões relacionadas à identidade. O espetáculo é composto por quatro performers/criadores, definidos como "ilhas" ou ainda "corpos-poemas", que não se referem a nenhuma pessoa, papel ou grupo em especial, mas cujas significações surgem, agregam-se e se desagregam dos corpos, à medida que estes passam por experiências de isolamento. 
 Quinta a sábado, às 20h; domingo, às 19h - Entrada franca (a bilheteria abre com uma hora de antecedência) - Sala Paissandu (136 lugares)

de 12 a 15/6
 El puerto

(50min) 
Contemplado pelo Prêmio Funarte Klauss Vianna 2006 e pelo PAC/2006 - Programa de Ação Cultural, da Secretaria de Estado da Cultura de São Paulo
textos: Hilda Hilst - adaptação livre do texto, produção e direção geral: Marcos Sobrinho - concepção, dramaturgia e performance: Marcos Sobrinho - músico-performer: Jessé Siqueira - criação e operação de luz: Hernandes de Oliveira - videoinstalação: Cynthia Domenico
O projeto coreográfico, inspirado na obra de José Leonilson, baseia-se na "lembrança simbólica" da morte. Composto de elementos de dança, música, literatura e vídeo, o trabalho procura lançar uma reflexão sobre a passagem do tempo e o sentido da morte para o homem contemporâneo. 
 Quinta a sábado, às 20h; domingo, às 19h - Entrada franca (a bilheteria abre com uma hora de antecedência) - Sala Paissandu (136 lugares)

de 19 a 22/6
 Área de risco 

(60min, livre) 
Contemplado pelo Programa Municipal de Fomento à Dança
grupo: Núcleo de Improvisação Zélia Monteiro - direção geral: Zélia Monteiro - assistente de direção: Valéria Cano Bravi - intérpretes criadores: Donizetti Mazonas, Lú Favoreto, Melissa Bamonte, Suiá Ferlauto, Vitor Vieira - direção musical: João de Bruçó - intervenção musical: Sandra Ximenez - núcleo de improvisação: Beth Bastos, Daniel Fagundes, Donizetti Mazonas, Lú Favoreto, Melany Kern (estagiária), Melissa Bamonte, Peterson Costa, Suiá Ferlauto, Veridiana Zurita, Vitor Vieira - professores convidados: Deborah Furquim e Henrique Schuller
Em Área de risco, a improvisação é matéria poética. Procura o instante desestabilizador que provoca variações em nossas ações habituais, desorganiza nossa relação com o mundo e cria novos percursos, deixando entrever as fronteiras entre gesto e contexto, entre o inesperado e o desejado.
 Quinta a sábado, às 20h; domingo, às 19h - Entrada franca (a bilheteria abre com uma hora de antecedência) - Sala Paissandu (136 lugares)

de 26 a 29/6
 Parangolés

(60min) 
Contemplado pelo Programa Municipal de Fomento à Dança
grupo: Cia. Mariana Muniz de Teatro e Dança - concepção e direção: Mariana Muniz - assistente de direção: Cláudio Gimenez - bailarinos-intérpretes: Bárbara Faustino, Danielli Mendes, Mariana Muniz, Ronaldo Silva, Thais Ushirobira, Thalita Souza - professores convidados: Acácio Vallim, Carlos Avelino, Toninho Macedo, Valéria Cano - vídeos: Osmar Zampieri
O projeto tem como objetivo mesclar o conceito de Parangolé - as capas/estruturas que abrigam e integram os corpos - na obra do artista plástico Hélio Oiticica com a dança contemporânea.
 Quinta a sábado, às 20h; domingo, às 19h - Entrada franca (a bilheteria abre com uma hora de antecedência) - Sala Paissandu (136 lugares)