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Tatiana Guimaraes escreveu:
mais três apresentações
Segunda, 14 de abril 21h
Terça, 15 de abril 14h30
Quarta, 16 de abril 21h
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domingo, 13 de abril de 2008
Corporación Tango em Sampa
Thelma Pessi <thelmapessi@hotmail.com> escreveu:
Sáb, 07 de Junho - Das 22h00 às 3h30hs
MILONGA e SHOW8 ANOS DA CONFRARIA DO TANGO- Venha tomar um vinho, bater papo, bailar otango e provar nosso bolo de aniversário- Música ao vivo com “Che Bandoneón”Show comCORPORACIÓN TANGO
De Buenos Aires - AR
visite site: www.corporaciontango.com
Club Homs - Av. Paulista, 735 / SP
Adesão : R$ 50,00 - pagto até 30/05
Convites com nossos carinhosos colaboradores:
Martha e Adriano - Santos - (13) 9754-5420
Luiza Bragion - Campinas - (19) 3241-0844
Stella Vianna - Jacarei - 9741-5569
Luciana Mayumi - 9165-5096
Tango B’Aires - Stellinha - 5575-6646
Virginia Holl -3237-3558
Dançart - 4367-1740
Itamara Tripoli - 8159-8776
Marcia Mello - 3859-2783
Tanghetto - 3289-8502
D. Tita - 3885-9631
Thelma Pessi - 6914-9649/9988-2723
sábado, 12 de abril de 2008
noticias do idanca.net ::: news at idanca.net
idança.net escreveu
Olá,
Você sabe onde encontrar arquivos sobre dança? Para ajudar a responder essa pergunta, o www.idanca.net preparou uma reportagem sobre os acervos disponíveis hoje, outros que ainda estão a caminho, e como essa tendência é necessária para quem estuda a dança.
Falando ainda sobre questões acadêmicas, publicamos o texto de Nirvana Marinho originado de uma troca de cartas entre ela e Fabrícia Martins em 2007, em que as duas discutem questões como o marcantilismo do conhecimento e a valorização da cultura nacional. E mais: o colunista Airton Tomazzoni retoma a série Lost in dance para refletir sobre como enfrentar as fronteiras da dança. Leia e deixe a sua opinião!
Confira as notícias sobre as estréias da semana e informações sobre as inscrições no III Festival Internacional Andanza, na Bolívia. As informações também estão disponíveis no site da Red Sudamericana de Danza (www.movimiento.org), com quem o Idança mantém uma parceria. E, na galeria de vídeos, um compacto do espetáculo Chão, de Robson Duarte.
Boa leitura!
Hello,
Do you know where to find dance arquives? To answer this question, www.idanca.net prepared a report about the dance collections available today, others that will be created and how this trend is necessary for those who study dance.
Still on academic issues, we publish the text of Nirvana Marinho inspired by an exchange of letters between her and Fabrícia Martins in 2007. In this text, they discuss the comercialization of knowlegde and recovery of national culture. And more: columnist Airton Tomazzoni continues the Lost in dance series, reflecting upon the borders of dance.
Check the premières of the week and the news about the submissions for the International Festival Andanza III, in Bolivia. The information is also available on the Red Sudamericana de Danza website (www.movimiento.org). And, in the video gallery, a clip of the show Chão, by Robson Duarte.
Have a nice reading!clique nos títulos para abrir as ligações
Artigos · Brasil
O caminho da informação ao alcance de todos :: The way of information available to all
Airton Tomazzoni · Brasil
Lost in dance 3: na(s) fronteira(s) :: Lost in dance 3: about border(s)
Artigos · Brasil
Carta aberta: a dança discutida à distância :: Public letter: the dance discussed at distance
sexta-feira, 11 de abril de 2008
Cie A fleur de peau
diffusionafleurdepeau@gmail.com escreveu:
cie «à fleur de peau»
denise namura & michael bugdahn
Brasil / abril-maio 2008
Workshops
em
São Paulo e Rio de Janeiro
informações gerais : denise namura (011) 55754877
* « a forma da emoção »
O eixo principal deste workshop será a forma e a emoção. Nem sempre é facil de se obter o equilíbrio entre estes dois elementos essenciais de uma intervenção cênica. Nenhum dos dois pode, sozinho, obter resultados perfeitos e completamente satisfatórios. A forma unicamente fica estéril, a energia bruta da emoção fica ilisível. Como chegar à emoção partindo das dinâmicas do movimento, do ritmo e ainda de elementos abstratos. Como encontrar a forma cênica adequada para exprimir uma emoção ?
sábado 19 e domingo 20 de abril das 10h00 às 15h00
Carga horária: 10 horas/aula
Local : Faculdade Angel Vianna
Rua Jornalista Orlando Dantas, 02
Rio de Janeiro (metrô Flamengo)
Informações : marilia.carneiro@gmail.com
Marilia Carneiro (021) 8133-2917
Valores :
R$ 150,00 (até dia 11 de abril)
R$ 180,00 (até dia 15 de abril)
* « de ponta-cabeça » sobre o desequilíbrio
Sempre fazendo o trabalho de preparação do intérprete exploraremos neste workshop o desequilíbrio e o que ele implica em termos de qualidade do movimento. Como utilizá-lo para tornar a interpretação mais interessante, mais intensa e mais justa. Encontrar um eixo para dominar a fragilidade que buscamos e explorar a riqueza do desconhecido. À partir deste estado, abordar a emoção e sua relação com a dança. Como chegar à forma dançada adequada para expressar os diversos estados emocionais.
sábado 26 e domingo 27 de abril das 10h00 às 15h00 (domingo após a aula bate papo com Denise Namura)
Carga horária: 10 horas/aula
obs. 1/2 hora de intervalo para lanche
Local : Espaço Guiará
Rua Guiará, 157 - POMPÉIA
Informações e inscrições : fe.haucke@companhiadofeijao
Valores : R$ 120,00 (pgto em dinheiro no dia 26 de abril)
OUTRAS ATIVIDADES
18 de abril = aula para a Companhia de Danças de Diadema
Direção : Ana Bottosso
Companhia de Danças de Diadema
Nextel : (011)7852-8364
Celular : (011)9992-7799
22 de abril = aula/oficina para arte-educadores do Programa Fábricas de Cultura na Oficina Cultural Oswald de Andrade em São Paulo
Relações Institucionais
Fábricas de Cultura
Secretaria de Estado da Cultura de São Paulo
(011) 3351-8283
28-29 e 30 de abril = aulas para crianças e adolescentes, à convite da Quadra Pessoas e Idéias de Votorantim
Caixa Postal 85
Cep 18110-972 São Paulo
quadrapessoaseideias@terra.com
www.quadrapessoaseideias.com.br
fone : (15) 3247-2422
2 e 3 de maio = workshop para o grupo dos «Doutores da Alegria» em São Paulo
compagnie «à fleur de peau»
Denise Namura e Michael Bugdahn
52 rue d'avron - 75020 paris
tel/fax : 01 43 72 02 87
* Ela é brasileira, ele alemão; vivem em Paris onde fundam sua companhia em 1986. Até hoje já criaram vinte espetáculos e coreografias para «à fleur de peau» e para o repertório de outras companhias como: Cisne Negro, Balé da Cidade de São Paulo, Bernballett, Rotterdamse Dansacademie e Cirka Teater.
* A companhia participou de festivais e eventos internacionais de renome ("Biennale de la Danse", Lyon, "Holland Dance Festival", Haia, "Rio Panorama" etc.) e apresentou seus espetáculos em diversos países. A coreografia«4'quarts» obteve o 1° prêmio no "Tremplins de la Danse" em St.-Dizier e o prêmio de humor no "Concurso Volinine" em St.-Germain-en-Laye, «quelques réflexions» obteve o 1° prêmio no "Concurso Internacional para Coreógrafos" em Groninga, Holanda.
* «aller-retour simple» foi co-produzida pela Cia. Maguy Marin/CCN Rillieux-la-Pape (accueil studio). «un ange passe-passe ou entre les lignes il y a un monde» pelo Théâtre de l'Enfumeraie (Sarthe), durante uma residência de criação. «como se não coubesse no peito» foi uma encomenda do Balé da Cidade de São Paulo, com patrocínio da Petrobrás e «talvez sonhar …» uma encomenda da Cia. Cisne Negro, co-produzida pelo SESC. A criação «que reste-t-il de nos amours ?» (para 10 bailarinos) foi co-produzida pela Maison de la Danse de Lyon em 2005 (residência), com patrocínio da Fondation BNP Paribas, do Ano do Brasil na França, ADAMI, ONDA e do Centre National de la Danse. A nova criação da cia, «miroirs de l'âme», teve sua estréia em março de 2007, no Théâtre du Lierre, em Paris.
concepção artística
* Denise Namura e Michael Bugdahn consideram a coreografia como um modo para veicular a emoção, como uma forma carregada de significação concreta.Sua pesquisa é baseada no uso do corpo inteiro como instrumento polivalente e num trabalho intenso sobre o gesto e sobre a musicalidade do movimento. A Cia. « à fleur de peau » prega a mistura de gêneros e propõe um olhar sobre a condição humana, cheio de ternura, generosidade, humor e emoção, a fim de vivenciar uma troca imediata com o público.
* Os dois coreógrafos consideram a pedagogia como um aspecto essencial de seu trabalho. Desde a criação da companhia, eles se dedicam a uma atividade pedagógica baseada na teatralização da dança, um elemento intimamente ligado ao desenvolvimento de seu discurso dançado. A partir de um trabalho de preparação do intérprete, organizam regularmente workshops, oficinas e cursos para profissionais, amadores e crianças.
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25 de março de 2008
Circo Bolshoi Procura Bailarinas/ Dançarinas
Vanessa Portugal escreveu:
Assunto: Circo Bolshoi Procura Bailarinas/ Dançarinas
Queridos e Queridas,
O Circo Bolshoi procura por bailarinas e dançarinas com disponibilidade para turnê no Brasil.
Neste primeiro momento as artistas irão acompanhar os números de mágica e ilusionismo nos shows.
No próximo mês o Circo Bolshoi estará em Campinas/SP, ao lado do Shop. D. Pedro.
Interessados procurar por Augusto no (61) 8144-3584, ou Joana no (11) 9401-4747, ou ainda, através do e-mail: circobolshoi@hotmail.com
Condições e cachê a combinar!
Se possível encaminhem esta mensagem aos amigos da área.
Valeu!!!
Boa Sorte.
Abração,
Vanessa Portugal.
Boletim Caleidos - 76
Canal Caleidos
escreveu:
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dica de leitura: Manifesto da Mídia Livre
Tribuna da Imprensa - Ruth Rachou
Centro Coreográfico da cidade do Rio de janeiro
16 a 20/04 - A bailarina e coreógrafa Carmen Gomide apresenta
DANÇA / ÚNICAS APRESENTAÇÕES / GRÁTIS
DE 16 A 20 DE ABRIL (QUARTA A DOMINGO), A BAILARINA E COREÓGRAFA CARMEN GOMIDE APRESENTA O ESPETÁCULO DE DANÇA CONTEMPORÂNEA CORPO ERÓTICO, INSPIRADO NO TRABALHO DO ARTISTA PLÁSTICO BRITÂNICO LUCIAN FREUD, NO TEATRO JOÃO CAETANO
Investigando o papel do erotismo nas relações humanas, suas implicações e a complexidade que este assunto revela, Corpo Erótico foi contemplado com o 3º edital de Fomento à dança para o Município de São Paulo, que também promoverá o S.A.D.E - Seminários Avançados de Dança e Erotismo - até setembro, na Galeria Olido. Após o espetáculo do dia 20/04, haverá um bate-papo com Eliane Robert Moraes, pesquisadora das relações entre literatura e erotismo e professora de Estética e Literatura na PUC SP.
Dirigido por Mariana Muniz,Corpo Erótico tem música original composta pelo maestro Lívio Tratenberg. As intervenções em vídeo assinadas por Willand Pinsdorf costuram imagens que seguem a pesquisa e interpretação realizadas por Carmen Gomide.
Contemplado com o 3º edital de Fomento à dança para o Município de São Paulo, o olhar artístico de Lucian Freud, que trabalha o erotismo de uma forma incomum, trazendo mais dados da realidade e não mascarando ou interpretando o erotismo através de maneiras apenas estéticas, foi o ponto de partida para a criação do solo "Corpo Erótico". O artista britânico é considerado o grande retratista pós-moderno, herdeiro da tradição iconoclasta do Renascimento. Sua pintura reflete a figura humana e sua essência: o corpo nu, despojado, solitário, do nascimento à morte. Seu extremo realismo agrada e repele, intriga e incomoda. A ele se somaram as reflexões do escritor e filósofo francês Georges Bataille, no qual a pesquisa encontrou a conexão entre tempo e erotismo. Na ótica de Bataille, a Revolução Industrial obrigou o ser humano a imprimir a si próprio um ritmo semelhante ao de uma máquina, abdicando do tempo para celebrar a vida. Segundo ele, o tempo erótico não tem pressa, precisa de um espaço dilatado, situado em outra dimensão. É como um mergulho existencial.
Num momento em que múltiplos são os diagnósticos da finitude ou desaparição do traço do humano, Freud celebra na pintura a imanência da vida e a dádiva da nossa fragilidade, exprimindo essa liberdade soberana de uma obra em plena maturidade, cuja marca perdurará incontornavelmente na pintura de um tempo que é o nosso. Para os gregos, Eros era representado pelo Demônio, no sentido de Daimon - ou seja, um ser divino, semelhante aos Deuses, um espírito que vive entre os Deuses e os mortais. Sua missão era comunicar e unir os seres vivos.
Para Carmen Gomide, no mundo moderno, parece não haver mais espaço para o Erotismo, que aparenta pertencer a um outro estado de tempo, um tempo dilatado, situado em outra dimensão, como um mergulho existencial. O Erotismo foi substituído por uma pornografia que lida com imagens explícitas e que imprime rapidez na sexualidade e nos relacionamentos entre as pessoas. O tempo erótico, ao contrário, não tem pressa, está entregue a uma busca que é da celebração do prazer puro e simples.
Como parte integrante do projeto Corpo Erótico, será realizado o S.A.D.E - ciclo gratuito de oficinas de dança contemporânea, iluminação cênica, criação sonora, políticas do corpo e teoria geral dos sistemas.
As oficinas serão realizadas até setembro de 2008, na Galeria Olido (sala de ensaio), às terças e quintas-feiras, a partir das 17:30hs. As aulas técnicas de luz e som terão 04 horas de duração, as demais duas horas. São 40 vagas e as inscrições podem ser feitas com José Renato, pelo e-mail joserfda@yahoo.com.br
Dirigido por Mariana Muniz,Corpo Erótico tem música original composta pelo maestro Lívio Tratenberg. As intervenções em vídeo assinadas por Willand Pinsdorf costuram imagens que seguem a pesquisa e interpretação realizadas por Carmen Gomide.
Contemplado com o 3º edital de Fomento à dança para o Município de São Paulo, o olhar artístico de Lucian Freud, que trabalha o erotismo de uma forma incomum, trazendo mais dados da realidade e não mascarando ou interpretando o erotismo através de maneiras apenas estéticas, foi o ponto de partida para a criação do solo "Corpo Erótico". O artista britânico é considerado o grande retratista pós-moderno, herdeiro da tradição iconoclasta do Renascimento. Sua pintura reflete a figura humana e sua essência: o corpo nu, despojado, solitário, do nascimento à morte. Seu extremo realismo agrada e repele, intriga e incomoda. A ele se somaram as reflexões do escritor e filósofo francês Georges Bataille, no qual a pesquisa encontrou a conexão entre tempo e erotismo. Na ótica de Bataille, a Revolução Industrial obrigou o ser humano a imprimir a si próprio um ritmo semelhante ao de uma máquina, abdicando do tempo para celebrar a vida. Segundo ele, o tempo erótico não tem pressa, precisa de um espaço dilatado, situado em outra dimensão. É como um mergulho existencial.
Num momento em que múltiplos são os diagnósticos da finitude ou desaparição do traço do humano, Freud celebra na pintura a imanência da vida e a dádiva da nossa fragilidade, exprimindo essa liberdade soberana de uma obra em plena maturidade, cuja marca perdurará incontornavelmente na pintura de um tempo que é o nosso. Para os gregos, Eros era representado pelo Demônio, no sentido de Daimon - ou seja, um ser divino, semelhante aos Deuses, um espírito que vive entre os Deuses e os mortais. Sua missão era comunicar e unir os seres vivos.
Para Carmen Gomide, no mundo moderno, parece não haver mais espaço para o Erotismo, que aparenta pertencer a um outro estado de tempo, um tempo dilatado, situado em outra dimensão, como um mergulho existencial. O Erotismo foi substituído por uma pornografia que lida com imagens explícitas e que imprime rapidez na sexualidade e nos relacionamentos entre as pessoas. O tempo erótico, ao contrário, não tem pressa, está entregue a uma busca que é da celebração do prazer puro e simples.
Como parte integrante do projeto Corpo Erótico, será realizado o S.A.D.E - ciclo gratuito de oficinas de dança contemporânea, iluminação cênica, criação sonora, políticas do corpo e teoria geral dos sistemas.
As oficinas serão realizadas até setembro de 2008, na Galeria Olido (sala de ensaio), às terças e quintas-feiras, a partir das 17:30hs. As aulas técnicas de luz e som terão 04 horas de duração, as demais duas horas. São 40 vagas e as inscrições podem ser feitas com José Renato, pelo e-mail joserfda@yahoo.com.br
CURSOS
DANÇA E CONSCIÊNCIA - Carmen Gomide
Curso com o intuito de dar noções básicas de entendimento da sistematização do corpo, estimulando a capacidade criativa de cada um a partir de exercícios que seguem uma grade de aprendizado que aproveita aquilo que cada um já traz como processo de aprendizado de outras áreas em que já tenham tido contato, estimulando que cada um apresente uma pequena célula criada a partir das aulas e dos estímulos, e da apreensão dos conteúdos teóricos e práticos.
DANÇA E CONSCIÊNCIA - Carmen Gomide
Curso com o intuito de dar noções básicas de entendimento da sistematização do corpo, estimulando a capacidade criativa de cada um a partir de exercícios que seguem uma grade de aprendizado que aproveita aquilo que cada um já traz como processo de aprendizado de outras áreas em que já tenham tido contato, estimulando que cada um apresente uma pequena célula criada a partir das aulas e dos estímulos, e da apreensão dos conteúdos teóricos e práticos.
INTRODUÇÃO A ILUMINAÇÃO CÊNICA - André Boll
Curso teórico-prático que aborda noções básicas de iluminação cênica. Através da familiaridade com equipamentos e da sensibilização do olhar para a linguagem cênica, objetiva desenvolver aptidões técnicas e criativas necessárias ao processo de concepção e montagem da luz de um espetáculo.
Curso teórico-prático que aborda noções básicas de iluminação cênica. Através da familiaridade com equipamentos e da sensibilização do olhar para a linguagem cênica, objetiva desenvolver aptidões técnicas e criativas necessárias ao processo de concepção e montagem da luz de um espetáculo.
OFICINA CRIAÇÃO SONORA PARA DANÇA - Lívio Tragtenberg
Serão trabalhos os elementos que compõem a relação entre as sonoridades, o movimentos e suas simbologias. Ferramentas de concepção e execução da criação de trilha sonora para a dança.
Serão trabalhos os elementos que compõem a relação entre as sonoridades, o movimentos e suas simbologias. Ferramentas de concepção e execução da criação de trilha sonora para a dança.
ARTE E CIÊNCIA - Jorge de Albuquerque Vieira
A proposta deste curso é discutir a natureza da Arte e da Ciência como formas de conhecimento. As questões fundamentais serão direcionadas segundo uma ótica realista e crítica. Aspectos ontológicos e metodológicos serão desenvolvidos na tentativa de mostrar a conexão entre as duas formas de conhecimento e a inserção, neste esquema, do problema da complexidade.
A proposta deste curso é discutir a natureza da Arte e da Ciência como formas de conhecimento. As questões fundamentais serão direcionadas segundo uma ótica realista e crítica. Aspectos ontológicos e metodológicos serão desenvolvidos na tentativa de mostrar a conexão entre as duas formas de conhecimento e a inserção, neste esquema, do problema da complexidade.
CORPO E PODER - José Renato F. Almeida
Trabalhar a conceituação filosófica dada pelo filósofo francês Michel Foucault para as relações entre corpo e poder e seus desdobramentos nos discursos sobre a sexualidade e a apropriação das potências da vida pelo biopoder.
Trabalhar a conceituação filosófica dada pelo filósofo francês Michel Foucault para as relações entre corpo e poder e seus desdobramentos nos discursos sobre a sexualidade e a apropriação das potências da vida pelo biopoder.
CARMEN GOMIDE - CRIAÇÃO E INTERPRETAÇÃO
Bailarina, coreógrafa e pesquisadora em dança contemporânea e performance art. Bacharel em Comunicação e Artes do Corpo pela PUC de São Paulo. Estudou como bolsista no Joffrey ballet em Nova Iorque. Atuou profissionalmente como bailarina do Balé da Cidade de São Paulo de 1988 a 1990; Balé Opera Paulista de 1991 a 1993; Parsifal ,obra do diretor Jorge Takla e Aulis, com direção de Celso Fratesqui e Elias Andreato.Trabalha como produtora, coreógrafa e pesquisadora desde 1992, sendo autora das obras: Terra Estranha, La Danaide, Corpo Jubiloso: Carne Selvagem, Adiamento, entre outras. Como coreógrafa participou do projeto O Feminino na dança, no Centro Cultural São Paulo, como convidada das Bienais do Sesc Santos de 2000 e 2002, de projetos de fomento à dança em parceria com a Cultura Inglesa, Instituto Goethe, Cooperativa Paulista dos Bailarinos Coreógrafos e Festival de Inverno de Ouro Preto . Em 2001, ganhou o Prêmio Encena Brasil, da Funarte, pelo projeto 8 Dogmas Novas Dobras, juntamente com o núcleo Tandanz, com a coreografia Adiamento,sob a direção de Renato Cohen. Em 2003, concluiu a Graduação em Comunicação e Artes do Corpo com o projeto teórico e de criação cênica, Para Faca, Relógio e Bala, sobre o poema Uma Faca só Lâmina, de João Cabral de Melo Neto. Em 2006, fundou a Cooperativa Paulista de Dança (www.coopdanca.com.br), juntamente com 20 profissionais da dança. Estreou (Re)volta em setembro de 2006, trabalho de pesquisa em dança e performance, sob a direção da atriz e coreógrafa Mariana Muniz, na Galeria Olido em SP e recebeu os prêmios Klauss Vianna e Caravana Funarte Petrobrás de Circulação Nacional, ambos pela Funarte. Além disto, foi agraciada com o prêmio para criação de espetáculo novo pelo 11o Festival Cultura Inglesa, Corpo Erótico, apresentado em maio de 2007. Também em 2007, foi convidada pelo Sesc São Paulo para participar da mesa redonda Territórios de Organização e Fomento à Dança, projeto que visa abrir espaço para a apreciação e para o debate da dança contemporânea. Também foi premiada pela 3º edital do Fomento à dança pelo Município de São Paulo e, em 2008, foi convidada a ser membro da Unesco.
Bailarina, coreógrafa e pesquisadora em dança contemporânea e performance art. Bacharel em Comunicação e Artes do Corpo pela PUC de São Paulo. Estudou como bolsista no Joffrey ballet em Nova Iorque. Atuou profissionalmente como bailarina do Balé da Cidade de São Paulo de 1988 a 1990; Balé Opera Paulista de 1991 a 1993; Parsifal ,obra do diretor Jorge Takla e Aulis, com direção de Celso Fratesqui e Elias Andreato.Trabalha como produtora, coreógrafa e pesquisadora desde 1992, sendo autora das obras: Terra Estranha, La Danaide, Corpo Jubiloso: Carne Selvagem, Adiamento, entre outras. Como coreógrafa participou do projeto O Feminino na dança, no Centro Cultural São Paulo, como convidada das Bienais do Sesc Santos de 2000 e 2002, de projetos de fomento à dança em parceria com a Cultura Inglesa, Instituto Goethe, Cooperativa Paulista dos Bailarinos Coreógrafos e Festival de Inverno de Ouro Preto . Em 2001, ganhou o Prêmio Encena Brasil, da Funarte, pelo projeto 8 Dogmas Novas Dobras, juntamente com o núcleo Tandanz, com a coreografia Adiamento,sob a direção de Renato Cohen. Em 2003, concluiu a Graduação em Comunicação e Artes do Corpo com o projeto teórico e de criação cênica, Para Faca, Relógio e Bala, sobre o poema Uma Faca só Lâmina, de João Cabral de Melo Neto. Em 2006, fundou a Cooperativa Paulista de Dança (www.coopdanca.com.br), juntamente com 20 profissionais da dança. Estreou (Re)volta em setembro de 2006, trabalho de pesquisa em dança e performance, sob a direção da atriz e coreógrafa Mariana Muniz, na Galeria Olido em SP e recebeu os prêmios Klauss Vianna e Caravana Funarte Petrobrás de Circulação Nacional, ambos pela Funarte. Além disto, foi agraciada com o prêmio para criação de espetáculo novo pelo 11o Festival Cultura Inglesa, Corpo Erótico, apresentado em maio de 2007. Também em 2007, foi convidada pelo Sesc São Paulo para participar da mesa redonda Territórios de Organização e Fomento à Dança, projeto que visa abrir espaço para a apreciação e para o debate da dança contemporânea. Também foi premiada pela 3º edital do Fomento à dança pelo Município de São Paulo e, em 2008, foi convidada a ser membro da Unesco.
ELIANE ROBERT MORAES
Pesquisadora das relações entre literatura e erotismo, é professora de Estética e Literatura na PUC-SP e no Centro Universitário Senac-SP. Autora de diversos ensaios sobre o imaginário erótico nas artes e na literatura, assina a tradução da História do Olho de Georges Bataille (Cosac & Naify, 2003). Publicou, dentre outros, os livros: Sade - A felicidade libertina (Imago, 1994), O Corpo impossível - A decomposição da figura humana, de Lautréamont a Bataille (Iluminuras/Fapesp, 2002), além de Lições de Sade - Ensaios sobre a imaginação libertina (Iluminuras, 2006)
Pesquisadora das relações entre literatura e erotismo, é professora de Estética e Literatura na PUC-SP e no Centro Universitário Senac-SP. Autora de diversos ensaios sobre o imaginário erótico nas artes e na literatura, assina a tradução da História do Olho de Georges Bataille (Cosac & Naify, 2003). Publicou, dentre outros, os livros: Sade - A felicidade libertina (Imago, 1994), O Corpo impossível - A decomposição da figura humana, de Lautréamont a Bataille (Iluminuras/Fapesp, 2002), além de Lições de Sade - Ensaios sobre a imaginação libertina (Iluminuras, 2006)
CORPO ERÓTICO - De 16 a 20 de abril (quarta a domingo) - GRÁTIS
Quarta a Sábado, 21h / Domingo: 19h / Censura: livre
Domingo - 20 de abril - após o espetáculo, haverá bate-papo com Eliane Robert Moraes
TEATRO JOÃO CAETANO: Rua Borges Lagoa, 650, Vila Clementino, Fone: 5573-3774
Quarta a Sábado, 21h / Domingo: 19h / Censura: livre
Domingo - 20 de abril - após o espetáculo, haverá bate-papo com Eliane Robert Moraes
TEATRO JOÃO CAETANO: Rua Borges Lagoa, 650, Vila Clementino, Fone: 5573-3774
Assessoria de Imprensa: Marra Assessoria de Comunicação Ltda.
Fone: (11) 3258-4780 Renata Zulli: zulli@paulomarra.com.br / Paulo Marra: marra@paulomarra.com.br
Site: www.paulomarra.com.br
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Laban + Bizzoto + Moraes = TD de 18 a 23 de abril
Canal aberto escreveu:
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Ingresso Rápido - sítio
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quinta-feira, 10 de abril de 2008
DANÇA EM PALAVRAS
Ítalo Rodrigues <italo@artescoreograficas.com> escreveu:
Assunto: DANÇA EM PALAVRAS
SESC PINHEIROS—SP
16 abril 2008. Quarta, às 19h.
Reflexões sobre pesquisas em dança, com lançamento do CD-ROM ENGRUPEdança 2007 - como se caracterizam as pesquisas multidisciplinares em dança hoje?
e "Põe o Dedo Aqui!" -Balangandança e NaDAnça. Bate-papo com Georgia Lengos, Uxa Xavier, Kathya Godoy e Nirvana Marinho.
Apresentação cênica: JOGO DO CHORO.
Durante o evento haverá apresentação com o grupo IA Dança-Unesp e o grupo de Choro do Instituto de Artes da UNESP; um jogo cênico envolto de relações entre a música e o movimento corporal em um formato de jam session, onde há uma convergência nos modo de investigação entre corpo: ludicidade, improviso, relação com o outro e presença.
Ficha técnica:
Dançarinos:
Cláudia Souza Rosa, Fernanda Miranda, Fernanda Sgarbi, Flávia Coelho, Juliana Rocha, Júnia Pedroso, Julianus Nunes, Ítalo Rodrigues, Kallu Campos, Kathya Godoy, Lucy Savassa, Natasha Curuci, Nirvana Marinho, Rosana Pimenta, Zé Romero.
Músicos:
Hélvio Mendes, Lucila Ferrini, Paulo Veríssimo, Renan Bragatto.
Realização e Patrocínio:
Realização da Unesp por meio do PROAP/CAPES:
Grupo de Pesquisa Dança, Estética e Educação.
IA Dança-Unesp
Serviço: SESC PINHEIROS
telefone: 11 3095-9400
fax: 11 3095-9402
e-mail: email@pinheiros.sescsp.org.br
Livre. Sala de Oficinas - 2º. andar. Grátis
Endereço
Rua Paes Leme, 195 - Pinheiros
São Paulo - SP
cep 05424-150
telefone: 11 3095-9400
fax: 11 3095-9402
e-mail: email@pinheiros.sescsp.org.br
Livre. Sala de Oficinas - 2º. andar. Grátis
Endereço
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São Paulo - SP
cep 05424-150
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Ítalo Rodrigues Faria
Bacharel e Licenciado em Dança, Pós-Graduado em Artes Cênicas-Teatro
DRT bailarino: 12.472 / DRT cenógrafo: 30.888 - SP
Visite o site: http://www.artescoreograficas.com
NOVO EMAIL: italo@artescoreograficas.com
Fone: 11 3341-4042
Ítalo Rodrigues Faria
Bacharel e Licenciado em Dança, Pós-Graduado em Artes Cênicas-Teatro
DRT bailarino: 12.472 / DRT cenógrafo: 30.888 - SP
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de 7 de abril de 2008
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Hipo-teses para o corpo ou como se agarra o mundo com uma mordida
(0)| Coreógrafo | Volmir Cordeiro |
| Direção | Volmir Cordeiro |
| Elenco | Cleístenes Grött , Manoela Rangel, Marcos Klann e Volmir Cordeiro |
O espetáculo de Volmir Cordeiro, vencedor do prêmio Klauss Vianna - Funarte de incentivo à dança no ano passado, surgiu nas aulas de Encenação do curso de Artes Cênicas da Udesc.
A coreografia, baseada na obra A Poética do Devaneio do filósofo francês Gaston Bachelard, conta com três homens e uma mulher que surpreendem o público com ações que vão das brincadeiras infantis a momentos de melancolia.
LOCAIS
Teatro Ademir Rosa
Avenida Governador Irineu Bornhausen,
Agronômica - Florianópolis
Telefone: () (48) 3953-2300
Sessões: [] - Quarta, às 20h; Quinta, às 21hPreços:R$ 12 inteira e R$ 6 meia-entrada para estudantes e idosos
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