infodansa
incluindo danças (quadrilhas, forró etc.),
jogos, comidas, música.
O festival acontecera no Teatro Municipal da cidade de Bauru / SP (Avenida Nações Unidas nº. 8-9 centro) nos dias 27,28 e 29 de julho de 2008!
Se apresem e faça a sua inscrição até o dia 20 de junho...
Estamos esperando vocês...
Mais informações entre no site: http://groups.msn.com/lumiereea
Encaminho abaixo divulgação
No elenco nossas ex-alunas Aline Bonamin, Julia Abs e Mariana Sucupira. Orientação da pesquisa corporal professora Lucilene Favoreto.
Vamos prestigiar!!!!!http://www.youtube.com/watch?v
com ALINE Bonamin e JÚLIA Abs
direção DANIEL Augusto e MARIANA Sucupira
Espetáculo Montestória
CURTA TEMPRADA
de 06 a 15/06
Sextas e sábados às 21h
Domingos às 19h
ENTRADA GRATUITA
Teatro João Caetano
Rua Borges Lagoa, 650
(11) 5573-3774
Já estamos em fase de conclusão do Projeto Coreológicas que foi contemplado pela Lei de Fomento à Dança do Município de SP.
No dia 12 de junho, às 20h, no Caleidos, teremos o Seminário Coreológicas (vejam flyer abaixo)
Para assistir, participar, compreender, dialogar, desenvolver e desdobrar as pesquisas, investigações, trabalhos pedagógicos e artísticos que realizamos no último ano com apoio da SMC-SP.
Vocês, artistas, são nossos convidados (isso quer dizer que vocês não pagam, mas não é gratuito, a população já pagou em forma de impostos!).
Grande abraço e até breve.
Isabel Marques, Fábio Brazil e elenco do Coreológicas V
Caleidos/SP
SEMINÁRIO: dia 12 de junho – 20h –
entrada franca
- Apresentação do espetáculo COREOLÓGICAS V
- Comunicação de Isabel Marques:
”Concepção do trabalho, histórico e desdobramentos”
- Comunicação de Fábio Brazil:
“Linguagem, conhecimento e criação no Coreológicas”
- Condução e interlocução Sofia Cavalcante
No Caleidos Arte e Ensino - faça sua reserva – vagas limitadas -
Coreológicas V
Direção e concepção: Isabel Marques
Intérpretes Criadoras:
Luciana Nunes, Liana Martins,
Sheila Alvarenga e Samanta Roque.
Música original : Rogério Rochlitz
Figurino: Mariana Piccolli
Identidade visual : Fábio Brazil
Estagiários: Renata Baima (dança)
Programa Municipal de Fomento à Dança
veja temporada completa no site www.caleidos.com.br
saiba mais sobre o espetáculo http://rotunda.zip.net/
veja cenas do coreológicas IV: http://www.brwebtv.com.br/v26
"Pina Bausch destaca valor do indivíduo em sua nova peça.
Estreou em Wuppertal a mais nova peça de teatro-dança da coreógrafa alemã Pina Bausch. Seis mulheres e três homens revelam-se diante do público, sem se esconder por trás de papéis."
David Parsons Dance Company
Lúdico
O ponto, a reta e a curva são alguns dos personagens inspirados em Kandinsky que estão em cena
Está em cartaz até o dia 22 de junho no CCSP, Centro Cultural São Paulo- sala Jardel Filho, o espetáculo infanto – juvenil “Lúdico”, com concepção e coreografia de Miriam Druwe, que assina a direção junto com Cristiane Paoli Quito. Na equipe de criação estão Marisa Bentivegna, Marco Lima e Fabio Cardia, no palco, os bailarinos Adriana Guidotte, Tatiana Guimarães, Luciana de Carvalho, Sérgio Luiz, Bruno Rudolf e a própria Miriam Druwe. Esse espetáculo foi contemplado pelo 3º Fomento Municipal à Dança.
“Lúdico” é inspirado nas obras do pintor russo Wassily Kandinsky e propõe de forma colorida e poética um passeio pelo universo da criação de uma obra de arte. Cores e formas se agitam em busca de um lugar.
Pesquisa e Montagem
Há tempos Miriam Druwe alimentava paixão pela obra de Kandinsky. Pintor reconhecido pelas cores e formas de suas obras, teve contato muito cedo com a música, aos 8 anos. Essa pequena incursão nas aulas de piano e violino deu noções fundamentais de harmonia e evolução, que depois seriam utilizadas.
Como base para todo desenvolvimento e criação do espetáculo, Druwe pesquisou no livro Do espiritual na arte, publicado em 1912, a primeira grande obra teórica sobre pintura. Nela, o pintor desenvolvia uma investigação filosófica sobre as cores e as formas, às quais conferia valores psicológicos e morais e as comparava com a música, que, apesar de sua imaterialidade, era capaz de fazer “vibrar a alma”. Anos mais tarde, em 1926, o artista russo lança Ponto e linha sobre plano, em que elabora a teoria semelhante à utilizada pelos músicos para compor. Era a necessidade interior do artista em detrimento à forma, que sempre teve, para ele, importância secundária. Em suas obras, umas das preocupações era a busca de um equilíbrio instável entre elementos opostos.
A partir dos elementos pesquisados, Miriam Druwe percebeu que o caráter lúdico sempre esteve à sua porta, rondando-a. Ouvindo o desejo interior de sua alma artista, juntou sua paixão pelo pintor russo, cercou-se de profissionais premiados e competentes das artes e percebeu que pela primeira vez em sua carreira falaria às crianças. Assim surgiu “Lúdico”.
O Espetáculo
No espetáculo Lúdico, a reta, a curva e o ponto são personagens que têm características e personalidades próprias. A curva, estilosa, assanhada e sinuosa tem um temperamento e mobilidade corporal que lembra a serpente, é elástica, pode ceder e evitar, porque é capaz de desviar... O ponto é o início de tudo! E por ser o princípio, a tela brancaA reta é determinante, mandona, indica caminhos (corporais), tem certeza que é uma junção de pontos (o que é verdade...). O círculo preto, circunspecto, sisudo, é meditativo e diz, va-ga-ro-sa-men-te: “Aqui estou”. O círculo vermelho, por sua vez, é troada e relâmpago, apaixonado, irradia para todos os lados e roda, roda, roda... O criador (ou pintor) ao se deparar com a reta, os círculos, o ponto, a curva e a tela, é engolido pela obra. foge dele, porque ela se acha linda assim, e tenta convencer a todos que sendo o mais simples dos elementos é cheia de graça, mas também cheia de expectativa...
Ficha Técnica
Concepção, Coreografia e Direção: Miriam Druwe Co-Direção: Cristiane Paoli Quito
Trilha sonora: Fabio Cardia Cenografia e Figurino: Marco Lima Desenho de Luz: Marisa Bentivegna Produtora Executiva: Anne Pampolha Intérpretes Criadores: Miriam Druwe, Adriana Guidotte, Tatiana Guimarães, Luciana de Carvalho, Sérgio Luiz, Bruno Rudolf. Atriz Convidada: Luciana Paez Estagiários: Cristiana Uehara e Leandro Breton Foto: Rodrigo Netto Colaboração: Estelamare dos Santos Assessoria Cultural: Doble Comunicação Cultura + Social.
Serviço
17 de Maio a 22 de Junho de 2008
Local: Centro Cultural São Paulo - Sala Jardel Filho - R. Vergueiro, 1000 – Paraíso
Telefone: 011 3383-3400
Lotação: 324 lugares
Duração: 60 minutos
Aceita cheque/Acesso para deficientes físicos/ Ar condicionado
Temporada: Sábados e domingos às 16h00
ENTRADA GRATUITA- distribuição de ingressos uma hora antes
Informações para a imprensa
Canal Aberto – 11 6914 0770/ 9126 0425 – Márcia Marques - www.canalaberto.com.br
Material de Apoio
Miriam Druwe - Currículo
Formação Básica Clássica, Moderna e Contemporânea. Participou das principais companhias profissionais de dança de SP:
· Balé da Cidade de SP
· Cisne Negro Cia de Dança
· Republica da Dança
· Cia. Terceira Dança
Trabalhou com coreógrafos de renome como Luiz Arrieta, Ana Mondini, Vitor Navarro, Gisela Rocha, Vasco Wellemcamp, Gigi Caciulenou, Phillip Tallard, Sandro Borelli e mestres como Ismael Guiser, Yoko Okada, Sacha Svertlof, Jane Blaut, Yellê, Penha de Souza, Isabel Marques.
Participou como intérprete dos espetáculos Mucho Corazon, Alma em Fogo e O Bailado do Deus Morto de José Possi Neto
Desde 1996 vem desenvolvendo uma linguagem própria estruturada em aulas de dança contemporânea, obtendo bons resultados em companhias profissionais e projetos de formação como: Cia Nau de Ícaros, Escola Livre de Dança de Santo André, Cefac (Centro de Fomação em Artes Circences), Centro Cultural SP, Sescs, Galpão do Circo e Festivais de Dança no Brasil.
Coordenação de Arte do Educandário Allan Kardec
Dirige a Cia Druw onde cria seus trabalhos coreográficos.
Coordenação de Projetos:
· Clarice Lispector de Laços dados com a Oswald de Andrade – Secretaria da Cultura
· O Lado B da Dança – Secretaria da Cultura – Oswald de Andrade
· Movimento Sesc de Dança – tema: Improvisação com a participação de 22 bailarinos criadores de SP.
Como coreógrafa realizou os seguintes trabalhos:
· Ressonância para a Dristrito da Dança de Riberão Preto
· Q.A.B Surdo para a Cia Stacatto de São Caetano
· 12 Movimentos para um Homem Só – JC Viola
· Alfredo, Sobre Nós, Problemas Humanos, Poemas Urbanos, Solo Druwida, Variações e Corpoético para a Cia Druw.
· Estar Sendo – Centro Cultural Banco do Brasil
· De um Lugar para o Outro para a Cia Cênica Nau de Ícaros com direção de José Possi neto 2007
Prêmios:
· Premiada pela APCA como melhor Bailarina 1993
· Prêmio Estímulo à Dança Secretaria da Cultura – 2003
· Prêmio Estímulo Braços e Pernas pela Cidade – Centro Cultural SP 2003


Apresenta
“Repentistas do Corpo nos 4 Cantos da Cidade”
Programação gratuita
Tendal da Lapa
(Rua Constança , nº 72 – Lapa. Tel: 3862.1837)
Palestra
Dia: 02 de Junho de 2008 (das 10hs às 12hs)
Workshop de Iluminação
Prof. Ari Buccioni
Terças-feiras das 14hs às 17hs (de 03/06 a 08/07)
Workshop de Percussão Corporal em Movimento
Profs. Sérgio Rocha e Cláudia Christ
Quartas e Sextas das 10hs às 12hs (de 04/06 a 11/07)
Espetáculos de Dança-Teatro
Sábados às 20hs e Domingos às 19hs
“Cordel Encorpado” “Nessa Onda Que Eu Vou”
21 e 22 de Junho 28 e 29 de Junho
“Corpoemas” “Lado B”
05 e 06 de Julho 12 e 13 de Julho
Debates após os espetáculos
Exposição fotográfica (Gil Grossi)
De 02 de Junho a 13 de Julho
Programação Tendal da Lapa (de 02/06 a 13/07)
Informações sobre as atividades GRATUITAS:
Palestra, Workshop e Oficina
Palestra “Repentistas do Corpo nos 4 Cantos da Cidade”
Palestrante: Sérgio Rocha
A palestra pretende abordar os conceitos do projeto da Cia. Repentistas do Corpo; seus objetivos, especificidades, desenvolvimento e dirimir quaisquer dúvidas sobre as atividades propostas.
Público-alvo:
os interessados em geral a partir de 15 anos.
Dia: 02/06 das 10:00hs às 12:00hs
Workshop de Dança e Percussão Corporal em Movimento
Prof. Sérgio Rocha / assistente Cláudia Christ
Técnicas abordadas: Dança Contemporânea, Percussão Corporal e Voz
O workshop consiste em unir movimentos de dança contemporânea às técnicas de percussão corporal e voz, que são usadas para compor os diversos ritmos e seqüências. A aula, como um todo, desenvolve a percepção musical e rítmica dos alunos, estimulando a coordenação motora e privilegia os ritmos brasileiros e suas fusões.
A técnica de Percussão Corporal em Movimento (extrair sons do corpo com as mãos, batidas de pés no chão e voz, junto com a movimentação) é uma idéia original do artista Sérgio Rocha; que pretende despertar o interesse das pessoas por uma performance multidisciplinar, demonstrando que é perfeitamente possível movimentar-se, cantar e extrair sons do próprio corpo, ao mesmo tempo, de forma simples e prazerosa.
O professor ministra suas aulas tocando percussão ao vivo e aborda os mais variados ritmos, como: Samba, Funk, Maracatu, Rap, Baião, Afoxé e suas misturas.
Público Alvo:
atores, bailarinos, músicos, estudantes e interessados em geral a partir de 15 anos.
Quartas e Sextas das 10:00hs às 12:00hs
De 04/06 a 11/07
Oficina de Iluminação na Dança
Prof. Ari Buccioni
A oficina consiste em revelar os conceitos básicos da iluminação, especificamente voltada para espetáculos de dança, envolvendo conhecimentos técnicos, (eletricidade, uso de refletores e suas funções, etc) além de abordar a questão da sensibilidade do olhar para o entendimento das obras. A oficina visa despertar o interesse dos jovens pela arte da iluminação.
Público-alvo:
atores, bailarinos, diretores, professores, coreógrafos e interessados em geral a partir de 15 anos.
Terças-feiras das 14:00hs às 17:00hs
De 03/06 a 08/07