segunda-feira, 21 de abril de 2008


idança.net escreveu

idanca.net

Olá,
Esta semana, o www.idanca.net propõe uma reflexão sobre as novas relações entre manifestações artísticas e espaços urbanos. Para estimular a discussão, publicamos um texto do nosso novo parceiro: Ciudades que Danzan (CQD), uma rede internacional de festivais de dança em paisagens urbanas. Na nossa primeira troca de conteúdos, Espaços Públicos num Mundo Privado.
Com um olhar brasileiro sobre o mesmo tema, Paulo Azevedo, criador da Membros Cia de Dança, reflete sobre as novas dimensões artísticas e estéticas dos lugares públicos em O Anarquitetônico 1.
E ainda: no texto Balé de Rua no coração de Paris, Márcia Almeida analisa a reação dos franceses à apresentação da Cia. Balé de Rua, de Uberlândia, e ressalta como o grupo preserva a identidade nacional brasileira com sua dança.
Leia também notícias sobre estréias, prazos de inscrições, workshops e outras novidades. E não deixe de conferir nossos links.
Boa leitura!
Hello!
This week www.idanca.net proposes a reflection on the new relations between artistic events and urban spaces. To stimulate the discussion, we publish a text of our new partner: Ciudades Que Danzan (CQD), a network formed by international dance festivals in urban landscapes. In our first exchange of content, Public Spaces in a Private World.
With a brazilian view on the same theme, Paulo Azevedo, founder of the Membros Cia de Dança, reflects on the new artistic and esthetic dimensions of public places inAnarquitetonic 1.
And more: in the article Balé de Rua in the heart of Paris, Márcia Almeida analyses the reaction of the french audience to the presentation of the company from Minas Gerais and celebrates the group for preserving the national identity with its dance.
You may also read about premières, deadlines for applications, workshops and other news. And don’t forget to check our links.
Have a nice reading!

Artigos · Mundo

Espaço público em um mundo privado :: Espacio Público en un Mundo Privado

Imagem texto CQD / Foto divulgação
Até que ponto é válido discutir a utilização de espaços públicos para a dança contemporânea? No primeiro texto da rede Ciudades Que Danzan que o idança publica, a questão está lançada. Entre e deixe sua opinião.
 
És posible se discutir la utilización de espacios públicos para la danza contemporánea? En el primer texto da la red Ciudades Que Danzan publicado por idança, la pregunta está hecha. Deje sua opinión.

Artigos · Brasil

O Anarquitetônico 1 :: Anarquitetonic 1

Via de mão-dupla / Foto divulgação
Em seu texto, Paulo Azevedo reflete sobre as novas dimensões estéticas e artísticas dos espaços urbanos.
 
In his text, Paulo Azevedo reflects on new esthetic and artistic dimensions of the urban spaces

Artigos · Brasil

Balé de Rua no coração de Paris :: Balé de Rua in the heart of Paris

Cia. Balé de Rua / Foto divulgação
Márcia Almeida parte da reação dos franceses à apresentação da Cia. Balé de Rua em Paris para discutir a identidade nacional na dança brasileira
 
Márcia Almeida parts from the french people reaction to the presentation of Cia. Balé de Rua in Paris to discuss the brazilian national identity in dance.
 

Vídeos:

patrocínio:

  • Petrobras
  • Lei de Incentivo à Cultura - Ministério da Cultura
  • Brasil - País de Todos

apoio:

  • Prince Claus Fund for Culture and Development


dirigindo obra de dança - Fernando Faro


assessoria de imprensa
Ângelo Madureira
Ana Catarina Vieira
Fernando faro

escreveram


Fernando Faro é diretor da nova obra dos coreógrafos pesquisadores 

Ângelo Madureira e Ana Catarina Vieira


Ângelo Madureira e Ana Catarina Vieira comemoram o prêmio APCA de percurso de pesquisa, apresentam parte de seu

repertório no SESC Santo André no dia 10 de maio e lançam sua nova obra com direção de Fernando Faro com

estréia prometida para junho de 2008.


Desde 2000, Ângelo Madureira e Ana Catarina Vieira desenvolvem juntos um projeto de pesquisa investigativa para

dança baseado no dialogo entre suas diferentes formações artísticas: uma erudita, outra popular. Ana, formada

na técnica do Ballet Clássico e Ângelo, egresso do Balé Popular do Recife, onde foi  solista e depois

coreógrafo e diretor. Nestes 5 anos de percurso de pesquisa receberam prêmios Funarte Petrobras/05, Circulação

Funarte Petrobras/06, Rumos Itaú Cultural, APCA 2003 e 2007, entre outros. Como convidados passaram pelos

festivais de dança profissional mais importantes do pais, entre eles, Festival Move Berlim, Bienal

Internacional de Dança, Panorama Rio etc.



“As danças populares como matéria –prima”



Clandestino transforma movimentos de ritmos regionais em uma nova linguagem, de caráter universal e contemporânea.


A dupla simplesmente consegui uma proeza de amplo alcance: chegou  a uma metodologia para lidar com o material

das danças populares.



Helena Katz  - O Estado de São Paulo -01 de dezembro de 2006


clique aqui




No mês de junho de 2008, Fernando Faro, Ângelo Madureira, Ana Catarina Vieira e Juliana Augusta Vieira estréiam

a nova criação “O Nome Cientifico da Formiga”.


A obra discute e questiona o fazer artístico, fala de liberdade, brinca com a percepção do público. O objetivo

é criar uma atmosfera misteriosa que, ao longo da obra, vai sendo revelada.


Durante um ano, Ângelo e Ana Catarina realizaram conversas com a platéia após a apresentação de seus

espetáculos. Fizeram um levantamento, detectaram e organizaram os principais pontos dos questionamentos que

receberam, refletiram sobre esse material e começaram a pensar na produção de uma nova obra. O Nome Cientifico

da Formiga carrega a vida para a arte.  ”Em um dos bate-papos com o público, uma menina perguntou porque

fazemos movimentos pequenos, dançando com os cotovelos e os dedos. Ângelo perguntou se ela sabia que a formiga

carrega dez vezes o seu próprio peso, sendo o mais forte animal do mundo. Comentei com Ângelo que tínhamos que

aprofundar este assunto e que a nossa próxima obra poderia ser sobre as formigas”, lembra Ana Catarina Vieira,

bailarina clássica de formação, que já fez parte da Cisne Negro Cia de Dança. Desde 2002, ela e seu parceiro,

Ângelo Madureira, seguem com suas carreiras de coreógrafos e pesquisadores em dança contemporânea.


O Nome Cientifico da Formiga é a quinta obra criada pela dupla, que iniciou a sua parceria em 2000, no universo

das danças populares. Desde então, Ângelo e Ana Catarina vêm desenvolvendo experimentações com modos de

combinar os movimentos de diversas danças brasileiras, a técnica do balé clássico e a dança contemporânea. A

pesquisa de linguagem para a criação coreográfica desta obra foi feita através de 1800 fotos dos processos de

pesquisa da dupla que resultaram nas obras do seu repertório. São imagens de Somtir (2003), Outras Formas

(2004), Como? (2005) e Clandestino (2006), que foram tratadas em um processo de colagem que reciclou os

materiais originais destas coreografias.


O Nome Cientifico da Formiga fez da colagem o seu método de criação, e com ele propõe uma verdadeira

brincadeira de esconde-e-aparece. O publico poderá até mesmo encontrar ícones do mundo da arte contracenando

com Ângelo Madureira e Ana Catarina Vieira.


O Nome Cientifico da Formiga é a primeira obra artística deste processo. Este processo terá mais duas obras

artísticas, uma para o segundo semestre de 2008 e outra para 2009, ambas com a direção de Fernando Faro.


Fernando Faro, pela primeira vez, dirige um espetáculo de dança. Criador e diretor dos programas “MPB Especial”

e “Ensaio” da TV Cultura,  já trabalhou com artistas como Aracy de Almeida, Paulinho da Viola, Jorge Ben,

Vinicius e Toquinho, Chico Buarque, Milton Nascimento, Clara Nunes, Elis Regina, Martinho da Vila e João

Gilberto, entre outros, comenta como tem sido o trabalho com Ângelo, Ana e “Manchinha’’ - apelido carinhoso que

deu para Juliana Augusta Vieira, a responsável pela iluminação e pelos cenários.


“São duas forças da natureza. Imagine. Duas torrentes, tanta imaginação e criatividade de cada um deles.

Incontroláveis. Não sei qual será o resultado disso tudo. É um ”lance de dados”. Lembram do poema de Mallarmé?”.


A utilização de recursos cênicos como a vídeoprojeção foram inevitáveis no processo de criação da obra,

coreografia, vídeo, iluminação e trilha sonora foram pensados para se tornarem um único elemento, um precisa do

outro para se completar e concluir a idéia. O vídeo é um elemento cênico-coreográfico e a luz vai delinear o

resultado desta metalinguagem da vídeo-coreografia e sua trilha sonora.


Os figurinos de Gustavo Silvestre serão inspirados nas roupas da década de 20 e 30, criados a partir de colagem

dos conceitos clássico, moderno e popular.


No livro Emergência, Steven Johnson explica que quando o sistema governa a si mesmo tanto quanto possível e

aprende a partir de passos básicos, possibilita a emergência. Com base neste conceito de emergência, Ângelo e

Ana Catarina iniciaram o novo processo de pesquisa para a criação da nova obra. “Com este conceito lembramos

que o começo de nossa pesquisa foi nos passos básicos da dança popular, que foi se transformando em outros

padrões de movimento  e se organizando a partir da mestiçagem de seus resultados”, explica Ângelo Madureira,

recifense que acompanhou desde muito cedo o dia-a-dia da cultura popular com o Balé Popular do Recife, onde

iniciou a sua carreira de bailarino e coreógrafo.


O Nome Cientifico da Formiga, pretende ser uma obra de metalinguagem, que expõe a sua pesquisa de movimentos e

fala dela mesma e dos processos de pesquisa que adota.



SERVIÇO:


Dia 5 de maio – segunda-feira


Entrega do Prêmio APCA aos melhores de 2007


Performance de Ângelo Madureira e Ana Catarina Vieira


 - Teatro Sergio Cardoso


Rua Rui Barbosa, 153



Dia 10 de maio – sábado


Apresentação das obras artísticas de Ângelo Madureira e Ana Catarina Vieira


Como? e Clandestino


 - Teatro SESC Santo André às 20 horas


Rua Tamarutaca, 302 Vila Guiomar


Tel: 11 44691200 / 11 44691202



Junho de 2008


ESTRÉIA PROMETIDA DA OBRA ARTÍSTICA,


“O NOME CIENTIFICO DA FORMIGA” com


Criação de Ângelo Madureira e Ana Catarina Vieira


e direção de Fernando Faro.


Ps. Aguardando definição de data e local.


mais informações


Ângelo Madureira e Ana Catarina Vieira

E-MAIL:

CONTATO@DANCACONTEMPORANEA.COM.BR

Telefones:

55 11 38120828

55 11 96095713


SITE:

WWW.DANCACONTEMPORANEA.COM.BR




ACONTECE no O LUGAR - CIA. CORPOS NÔMADES


cia. corpos nomades
escreveu


Veja São Paulo Recomenda

 

DANÇA


Gramática Expositiva do Chão: poesia intrigante


CIA. CORPOS NÔMADES. Foi na poesia do escritor mato-grossense Manoel de Barros que o coreógrafo João Andreazzi encontrou o mote para criar Gramática Expositiva do Chão. O casamento com a literatura não é novidade na trajetória do grupo paulistano, na ativa desde 2000. Textos de Gustave Flaubert, Samuel Beckett e Paulo Leminski inspiraram outros de seus espetáculos. Desta vez, as palavras surgem integradas aos passos dos seis bailarinos e saltam aos olhos do público. Corpos se transformam em insetos ou árvores, reproduzindo galhos secos, em imagens impressionantes de requinte técnico. O elenco, arrastando-se pelo palco, parece brotar do solo ou tem a voz abafada ao vociferar versos dentro de latões. Tudo ao som de uma trilha minimalista. Sede do grupo desde maio do ano passado, fica em uma antiga casa no começo da Rua Augusta, na região central.


(60min). 12 anos.  O Lugar (70 lugares). Rua Augusta, 325, Consolação, 3237-3224. Sexta e sábado, 21h. R$ 15,00 e R$7,50. A bilheteria abre uma hora antes. Até 26 de abril.


>>veja trecho



mais informações na postagem de

18 de abril de 2008

clique aqui



domingo, 20 de abril de 2008

Forró do Lampião e Sarau do Querô, não percam!


Allan dos Reis escreveu:
Assunto: Forró do Lampião e Sarau do Querô, não percam!!

Olá Amigos,
Faça seu cadastro no site do Movimento Jovem Consciente e ganhe 50% de desconto em nosso forró. Aproveite e visite o site do Sarau do Querô.






clique nas imagens para ampliar

sábado, 19 de abril de 2008

EVA LA YERBABUENA - MASTERCLASS - NESTA SEGUNDA


pulsarte escreveu


MASTERCLASS COM EVA LA YERBABUENA

A Pulsarte trás para você uma vivencia inédita com uma das maiores bailaoras dos últimos tempos, Eva La Yerbabuena!

Você só terá esta chance:
Dia 21/04/08 – próxima segunda-feira (feriado)
Horário: 17:00 as 19:00h
Não Perca!!
Investimento: R$ 150,00

Local: Pulsarte, Arte em movimento
Rua Pereira Leite, 55 – Alto de Pinheiros (próximo ao metrô da Vila Madalena)

Acesse o link para ficha de inscrição: http://www.pulsarte.com.br/news/ficha-de-inscricao-masterclass-com-eva-la-yerbabuenadoc.doc ou entre em contato pelo telefone.: 11- 3482-7863 / 9781-7009

Obs.: Para professores: 10% de desconto para cada aluno inscrito ou 100% de bolsa inscrevendo 5 alunos.

Sobre Eva La Yerbabuena:
Eva La Yerbabuena estará em São Paulo com o espetáculo Santo Y Sena, dias 21 e 22 de abril no Teatro Municipal.
Profissional empenhada a divulgar sua própria identidade para o mundo com suas turnês,  só ministra cursos na Espanha uma vez ao ano e estará em São Paulo, na Pulsarte, iniciando uma longa parceria.

Eva Yerbabuena
Premio Nacional de Danza 2001
Eva (1998), 5 Mujeres 5 (2000), La Voz del Silencio (2002), A Cuatro Voces (2004) , El Huso de la Memoria (2006) y Santo y Seña (2007) son los seis espectáculos creados por Eva Yerbabuena para su Cia. Ha recibido, entre otros, los siguientes premios: Premio Flamenco Hoy, en la categoría de mejor Bailaora, los años 1999, 2000 y 2001; el Premio Nacional de Danza en 2001, Premios Giraldillos de la XII Bienal de Flamenco de Sevilla, como mejor Intérprete y Bailaora, en 2002; de la XIV Bienal de Flamenco al mejor baile, en 2006; Premio Time Out, como mejor intérprete femenina de danza, 2003; Premios Max de las Artes Escénicas como mejor Intérprete Femenina de Danza y Mejor Espectáculo de Danza por Eva: A cal y canto, 2005; Premios Max de las Artes Escénicas como mejor Intérprete Femenina de Danza, 2006 por A Cuatro Voces.
En 2007, recibe la Medalla de Andalucía, como reconocimiento a su exitosa trayectoria profesional.
Artistas de la talla de Pina Bausch y Carolyn Carlson admiran su trabajo y han demandado su colaboración.
Flamenco Women (1997) del director británico Mike Figgis, supone su primer contacto con el cine. Con ese mismo director trabaja en Hotel (2001) largometraje de ficción donde Eva comparte experiencias

Pulsarte, arte em movimento
www.pulsarte.com.br
tel.: 11- 3482-7863 / 3868-2008


ainda estou em temporada: Coreológicas V


hellen sheila escreveu:

Subject: ainda estou em temporada

 Ainda estou em temporada com o espetáculo interativo COREOLÓGICAS V
Se você ainda não foi ainda dá tempo.
 
Confira os espetáculos em São Paulo:
Sábados 19/04, 05/05, 17/05, 31/05, 07/06 às 17h e 28/06 às 21:00h (encerramento da temporada)
Local: Caleidos Arte e Ensino Rua Pio XI, 1497, Lapa / Reservas 3021.75.10  R$10,00
 
E mais: espetáculos gratuítos
f. 3021.75.10
07/ 05 Teatro Artur Azevedo(Mooca) 15h
12/05  CEU Jambeiro19h
22/05 Casa de Cultura Itaim Paulista
14/05, 15/05, 221/06 e 22/06 - GALERIA OLIDO, sáb. 13h e dom 18h
 
COREOLÓGICAS V:
UM CONVITE Á DANÇA PARA TODA A FAMÍLIA
O espetáculo de dança contemporânea convida o público a apreciar dança, dançar e conhecer a dança.
 
Ficha Técnica:
Direção e concepção: Isabel Marques
Assistente de direção: Fábio Brazil
Assistente de Coreografia: Luciana Nunes
Intérpretes Criadoras: Luciana Nunes , Liana Martins, Sheila Alvarenga, Samanta RoqueTrilha sonora: Rogério Rochlitz
Figurino: Mariana Piccolli
Cenário: Fábio Brazil
Fotografia: Edson Miranda
Vídeo: Sérgio Caetano
Estagiários: Renata Baima, Dudu Oliveira
Produção: Instituto Caleidos
 




sexta-feira, 18 de abril de 2008

Temporada Um conto idiota


Beto Amorim escreveu


Um conto idiota
 
com a JGarcia & cia
 
no próximo mês percorreremos os quatro cantos desta minha amada megalópole, criando assim inúmeras possibilidades de alcance.
 
Apareçam, indiquem, voltem.
 
Espero todos com um grande abraço.
 
Cynthia

 
ZONA NORTE
19/04 - 21h
20/04 - 19h
Teatro Alfredo Mesquita
Av. Santos Dumont, 1770 - Santana
 
ZONA SUL
26/04 - 20h
Teatro Humboldt
Av. Eng. Alberto Kuhlmann, 525 - Interlagos
 
ZONA LESTE
03/05 - 20h
04/05 - 19h
Teatro Martins Penna
Largo do Rosário, 20 - Penha
 
ZONA OESTE
09 e 10/05 - 21h
11/05 - 20h
Sala Crisantempo
Rua Fidalga, 521 - Vila Madalena
 
CENTRO
14 a 17/05 - 21h
18/05 - 20h
Centro Cultural São Paulo / Sala Jardel Filho
Rua Vergueiro, 1000 - Paraiso
 

outras publicações
sobre

Um conto idiota

10 de março de 2008

27 de fevereiro de 2008
 
 

Maktub Al Jawhara


Al Jawhara Dança do ventre
<contato@aljawhara.com.br>
escreveu
 

Aulas de danças


No Maktub Al Jawhara, você encontra professoras que Caminham ao seu lado despertando sabedoria, parceiras das dificuldades e facilidades, ensinam com dedicação e paciência e quando tudo está difícil ela abre um sorriso e diz: calma, você vai conseguir!

Aulas de:
* Dança do Ventre - Sua prática traz inúmeros benefícios, não só físicos como também emocionais, resgatando o nosso poder interno e o auto-conhecimento é uma atividade que pode e deve ser praticada por todas as mulheres.

*Dança Cigana - Dança Cigana trabalha com a harmonização do corpo e reconhecimento do ser humano como parte do universo, sua ligação com a natureza e a espiritualidade.

*Belly Hop - ( Maktub Al Jawhara é o pioneiro em aulas de belly hop!) É a fusão de dança do ventre com o hip hop.

*Tribal Fusion-  Estilo Tribal é uma modalidade de dança que une arquétipos, conceitos e movimentos de danças étnicas das mais variadas regiões.

*Curso para Professoras de Dança do Ventre - O curso destina-se às bailarinas que já atuam no mercado e também a estudantes que visam a profissionalização na área.

* Expressão e Sensualidade - Os significados de determinados gestos variam muito de uma música para outra, não é fácil avaliar as emoções de alguém apenas a partir da sua expressão fisionômica, todo o conjunto de gestos dará o sentido da mensagem.

*Dança Foclórica - É uma forma de dança social que se desenvolveu como parte dos costumes e tradições de um povo e são transmitidas de geração em geração.

Escola de dança Maktub Al Jawhara
Rua Lisboa 973 Jd. América São Paulo Tel. (11) 3086.1412
http://www.aljawhara.com.br



"De-Vir" no III Festival Brasil Move Berlim


infodansa diz

Vá ao Diário do Nordeste e acesse "De-Wir" wird nach Berlin*:
 
O espetáculo “De-Vir”, do coreógrafo cearense Fauller, é um dos dez selecionados para o III Festival Brasil Move Berlim...
 
Clique aqui e saiba mais.